Szukana fraza:

W wyniku głosowania, jury pod przewodnictwem Pawła Balcerzaka , wiceprezesa Stowarzyszenia Projektantów Form Przemysłowych, wykładowcy Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, przyznało następujące

NAGRODY I WYRÓŻNIENIA :

Grand Prix
Nie przyznano, a pulę nagród przypadającą na miejsce I i II jury rozdysponowało na trzy równorzędne II nagrody w kwotach po 5 000 zł każda

II nagroda Prezydenta Miasta Bielska-Białej - 5 000 zł
Adam Matuszewicz
za projekt kanapy z funkcją spania dla młodzieży dla Beskidzkich Fabryki Mebli w Bielsku-Białej.

II nagroda Prezydenta Miasta Bielska-Białej - 5 000 zł
Konrat Sowicki
za projekt hydrantu dla firmy AQUA SA w Bielsku-Białej.

II nagroda
przyznana ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego - 5 000 zł

Tomasz Swoboda
za projekt logo Biennale Malarstwa „Bielska Jesień" dla Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej

III nagroda Prezesa firmy AQUA SA - 3 000 zł
Katarina Komarowá (Słowacja)
za opakowanie na ciasteczka drobne (500g) dla firmy Piekarstwo - Cukiernictwo Stanisław Piecuch w Bielsku-Białej

Wyróżnienie przyznane ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego - 1 000 zł
Jolana Šornerová (Słowacja)
za krzesło „FACTORY FILLY"

Wyróżnienie Stowarzyszenia „Region Beskidy" - 1 000 zł
Adam Matuszewicz
za projekt kanapy z funkcją spania dla młodzieży dla Beskidzkich Fabryki Mebli w Bielsku-Białej

Wyróżnienie Regionalnej Izby Handlu i Przemysłu w Bielsku-Białej - 1 000 zł
Małgorzata Kapek, Dominika Bablok
za projekt kompletu wypoczynkowego w oparciu o rdzeń EPS dla firmy MARBET sp. z o.o.

Wyróżnienie Beskidzkich Fabryk Mebli w Bielsku-Białej - 1 000 zł
Karina Marusińska
za projekt misek z zestawu do sałatek „Polk" dla firmy Kera-Ceramika Józef Rajzer w Wilkowicach.

WYRÓŻNIENIA POZAREGULAMINOWE:

Wyróżnienie Śląskiego Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie
Jolana
Šornerová (Słowacja)
za krzesło „FACTORY FILLY"

Wyróżnienie redakcji „Art & Business"
Małgorzata Kapek, Dominika Bablok
za projekt kompletu wypoczynkowego w oparciu o rdzeń EPS dla firmy MARBET sp. z o.o. w Bielsku-Białej

Wyróżnienie redakcji „Artinfo.pl"
Konrat Sowicki
za projekt hydrantu dla firmy AQUA SA w Bielsku-Białej

powrót

 

 

&


Basia powiedziała, że czas był spokojny, ja - że brakuje mi gotowania, Basia - że tego, co ugotowałem - Darek zapewne też to polubił.
Brakuje słów Yadzi - to się wysortuje, pracy ze studentami, wizyt w martwym łabędziu - nie wiadomo dlaczego zwanym Old Swanem, bohaterskich wyczynów Darka F. jako kierowcy po dziwnej stronie ulicy i owiec nieskażonych rozumem.
Tak - to był bardzo dobry czas, a owocem była jeszcze lepsza wystawa.
                                                                                                                      Dariusz Gierdal

 

Ciekawy eksperyment, odmienne krajobrazy, ludzie, podejście do życia i  sztuki. Chwila, by zobaczyć siebie z dystansu i poznać coś nowego, co zazwyczaj było na dystans. Wrażeń, aż nadto! I obrazków w pamięci, nierzadko w połączeniu z fonią (nagrany na uszy dźwięk dzwonów Św. Gillesa). Zielone pola posypane owcami, piękne i trochę mroczne miejsca o nazwach, których nie sposób wymówić i zabytkowe miasta, w które wklejono kolorową współczesność. W sumie - satysfakcjonujący, ponad dziesięciokilowy podręczny bagaż inspiracji.
                                            
                                                                      Małgorzata Rozenau

 

Walia, kraj otwartych i serdecznych ludzi, srebrnych pejzaży, wilgotnego powietrza. Kraj  przesiąknięty kulturą Celtów i językiem elfów (język walijski brzmi jak z planu filmowego Władcy pierścieni).
Warto było zanurzyć się w oczyszczającą przestrzeń utkaną z mgły, historii i ludzkich emocji. Spotkanie innych przyzwyczajeń i odmiennych punktów widzenia na tę samą rzeczywistość to wielka lekcja integracji.
                                                                                                                               Marek Luzar

 

W Wrexham można znaleźć kąt dla siebie. Współpracować ze studentami, którzy ci odpowiadają, bez zbędnych deklaracji. To dobry układ. Okolice Wrexham oferują dużo wrażeń, pod warunkiem, że ktoś lubi przyrodę Snowndonii i stare zamki w stylu Stroker'a. Można się elegancko upić - lokalni cenią nowe style na parkiecie i uznają wybryki za powód do lokalnej dumy. Po kilu tygodniach będą wiedzieć o was wszyscy w promieniu 20 mil.
W bibliotece można wypożyczyć do 25 pozycji naraz. Najtańsze piwo jest w pubie akademickim, koło stołówki! Polecam sklep turecki na rynku.
Z Davem (jedynym technicznym na uczelni) trzeba pracować w jego studiu - facet nie wyrabia, nikt by nie wyrobił! Tyle, co do spostrzeżeń naukowych. Generalnie nie miałem jakiś problemów, ani nie siedziałem nikomu na głowie. Osobiście - warto jechać. Strzała!

                                                                                                 Krzysztof Krzysztof

 

 

Trudno w sześciu zdaniach streścić sześć tygodni - sześć niezwykłych tygodni.
Jechaliśmy do Wrexham z pewnymi wyobrażeniami i planami. Konfrontacja z rzeczywistością Wysp Brytyjskich obnażyła „małość naszej wyobraźni" i - co tu dużo mówić - okazało się, że wszystko to, co wyobrażaliśmy sobie w Polsce, ma się nijak do sytuacji na miejscu.
Niezwykłe było zanurzenie się w całkowitą odmienność - odmienność podejścia do pedagogiki, sztuki, kształcenia artystycznego, odmienność mentalną i obyczajową...
Ale cóż, warto chłonąć „szeroko umysłem" tę inność, poświęcać ludziom swój czas - w stopniu wyższym niż się zakładało - warto patrzeć..., warto się zachwycić, bo Walią można być zachwyconym. I po pierwszym krytycznym zwątpieniu próbować zrozumieć. Bo często okazuje się, że to nasz świat stoi na głowie - a nie ich. Warto wsłuchać się w tamtą rzeczywistość, bo czasem potrafi podpowiedzieć, jak naszą polską codzienność postawić na nogach.
Najtrudniejszy w całym wyjeździe był powrót...
                                                  

                                                                     Katarzyna Handzlik, Krzysztof Marek Bąk

 

Walia, to na pewno cudowne miejsce - warto spróbować. No właśnie, czego?
Warto wypuścić się na dalekie wyprawy, by naszym oczom ukazały się dotąd niespotykane feeryczne krainy kształtów, zapachów, barw.
Ludzie bywaja ułomni w swej naturze, tak jak na całym świecie; za to owieczki prawdziwe, bo - i czarne, i białe.
Art and Design School - labirynt ukrytych talentów, których „trzecie oko" rezydentów strzeże.

Wybaczcie niedosłowność, ukryte sensy zdań. W słowie dosłownym i prostym dodam: „warto było".                                                                               

 

                                                                     Renata Szułczyńska

powrót

 

 

 

 

&


&


  od lewej: Agata Smalcerz – dyrektor Galerii Bielskiej BWA; Ewa Kozak, kuratorka konkursu, Paweł Balcerzak – przewodniczący jury konkursu, wiceprezes Stowarzyszenia Projektantów Form Przemysłowych; Ewa Gołębiowska – dyrektor Śląskiego Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie; Jacek Krywult – prezydent Bielska-Białej; Zbigniew Michniowski – zastępca prezydenta Bielska-Białej, prezes Stowarzyszenia Region „BESKIDY”; Anna Krężelok – kuratorka konkursu; prof. Czesława Frejlich – redaktor naczelna magazynu projektowego „2+3D” od lewej: Agata Smalcerz – dyrektor Galerii Bielskiej BWA; Ewa Kozak, kuratorka konkursu, Paweł Balcerzak – przewodniczący jury konkursu, wiceprezes Stowarzyszenia Projektantów Form Przemysłowych; Ewa Gołębiowska – dyrektor Śląskiego Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie od lewej: Paweł Balcerzak – przewodniczący jury konkursu, wiceprezes Stowarzyszenia Projektantów Form Przemysłowych; Ewa Gołębiowska – dyrektor Śląskiego Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie; Jacek Krywult – prezydent Bielska-Białej

  od lewej: Dominika Bablok – laureatka (wspólnie z Małgorzatą Kapek) wyróżnienia Regionalnej Izby Handlu i Przemysłu; wyróżnienie wręcza Zbigniew Michniowski od lewej: Konrad Sowicki – laureat II nagrody Prezydenta Miasta Bielska-Białej; nagrodę wręcza Zbigniew Michniowski Zwiedzanie

  Zwiedzanie Zwiedzanie Zwiedzanie         


powrót

&


3 września 2010 roku odbyło się drugie posiedzenie jury 6. Konkursu Wzornictwa Przemysłowego „Projekt ARTING 2010" pod hasłem "Produkt - wizytówka"

Jury konkursu dokonało przeglądu prototypów wykonanych na pokonkursową wystawę. Do II etapu przyjętych zostało dziewięć prac: elementy odblaskowe „Odbielski" Agnieszki Bar, Agnieszki Kajper, Kariny Marusińskiej (Grupa Wzorowo); fotelik bujany (rocking chair) „Play" Katariny Bajo (Słowacja); misa z pokrywą „Kle" Grupy Wzorowo; system siedzisk „Kolorowy relaks" Adama Matuszewicza; system kostek ekspozycyjnych „Puzzle" Michała Kwasieborskiego i Agnieszki Sikorskiej-Kwasieborskiej (Kwasieborski Design); informator Tygodnia Kultury Beskidzkiej z gadżetem (klepok) Aleksandry Pięty i Piotra Wiśniewskiego (Grupa Nobo Design); korale pomponowe z opakowaniem - gadżet Powiatu Bielskiego i termoczerpaki Iwony Petryszyn oraz zegar ścienny dla Bielska-Białej wraz z opakowaniem Małgorzaty Rozenau.

 

 

Adam Matuszewicz, Kolorowy relaks, system siedzisk, prototyp, fot. Jacek Rojkowski

 

Jury podczas obrad zadecydowało o przyznaniu Grand Prix oraz trzech nagród sponsorowanych. Ogłoszenie wyników konkursu oraz otwarcie wystawy pokonkursowej „Projektu ARTING 2010", a także towarzyszącej mu wystawy diznajnu „Materia Prima" odbędzie się 16 września 2010 roku w Galerii Bielskiej BWA (wstęp za zaproszeniami).

Podczas wernisażu odbędzie się pokaz food-designu w wykonaniu Kuby Korczaka - mistrza kuchni dizajnera.

Następnego dnia,17 września od godz. 12.00 do 15.00 zapraszamy do kawiarni Aquarium na warsztaty kulinarne z food-designu.
Zapisy od poniedziałku poprzez stronę internetową www.arting.com.pl

&


&


&


&


 

 


powrót

 

&


Od lewej prace Jerzego Truszkowskiego, Dominika Lejmana      Od lewej prace Dominika Lejmana, Krystyny Pasterczyk, Piotra Kurki    Od lewej prace Urszuli Broll, Krystyny Pasterczyk, Andrzeja Urbanowicza, Marka Sobczyka, Elżbiety Jabłońskiej   

 

Od lewej prace Marcina Berdyszaka, Elżbiety Jabłońskiej, Jerzego Truszkowskiego, Piotra Lutyńskiego      Od lewej prace Andrzeja Urbanowicza, Pawła Warchoła, Jerzego Truszkowskiego, Piotra Lutyńskiego, Krystyny Pasterczyk, Dominika Lejmana      Michał Kopaniszyn, Paweł Łobzowski, K-ce ulica, 2002, 44 fotografie na kartonie, projekt wideo

 

Od lewej prace Cezarego Bodzianowskiego, Krzysztofa Morcinka, Sławomira Brzoski, Andrzeja Szewczyka, Stanisława Wosia, Zofii Rydet, Wojciecha Zawadzkiego      Od lewej prace Krzysztofa Morcinka, Sławomira Brzoski, Andrzeja Szewczyka, Stanisława Wosia, Zofii Rydet      Od lewej prace Andrzeja Szewczyka, Stanisława Wosia, Zofii Rydet, Wojciecha Zawadzkiego, Mikołaja Smoczyńskiego, Jerzego Lewczyńskiego, Wojciecha Zasadniego, Natalii LL

powrót

 

&


          

          


powrót

&


          

          

          


powrót

&


                        

           


powrót

&


            

             

&


Od lewej Natalia LL, Andrzej Lachowicz Spotkanie z artystą, od lewej Andrzej Lachowicz, Natalia LL, Adam Sobota, Agata Smalcerz  Andrzej Lachowicz w trakcie performance

Andrzej Lachowicz w trakcie performance   Andrzej Lachowicz w trakcie performance  Andrzej Lachowicz w trakcie spotkania z widzami

Andrzej Lachowicz w trakcie spotkania z widzami Reanimacja, fragment ekspozycji Reanimacja, fragment ekspozycji

powrót do tekstu

&


       Od lewej Agata Smalcerz, Wojtek Kubiak, Beata Nowacka-Kardzis, Lidia Krawczyk       Oprowadzanie kuratorskie

 

        Lidia Krawczyk i Wojtek Kubiak    Od lewej Agata Smalcerz, Beata Nowacka-Kardzis, Wojtek Kubiak

 

       Agata Smalcerz i Wojtek Kubiak       Lidia Krawczyk

powrót

&


CZWARTEK, 19 MARCA 2009, POCZĄTEK PROJEKCJI GODZ 17.00

Krótkie filmy - część 1  (2 seanse)

ANIMACJE I WIDEOKLIPY (30 min.)
BAR-B-Q Fast Music Diner 4'30" reż./dir. Nicole Winter, Niemcy / Germany       
La Main de l'Ours
4'30" reż./dir. Marina Rosset, Szwajcaria / Switzerland
Made in China 3' reż./dir. Joanna Polak, Polska / Poland                                                   
Orba Squara
3' reż./dir. Lorcan Finnegan, Irlandia / Ireland                                     
Peccatum Parvum
9' reż./dir. Asya Lukin, Izrael / Israel                                                     
Sickboy_S.I.C
3' reż./dir. Lorcan Finnegan, Irlandia / Ireland                                  
Walter
3'23" reż./dir. Richard Kelly, Irlandia / Ireland

FABUŁY (212 min.)
Bal Przebierańców 12' reż./dir. Krzysztof Szot, Polska / Poland
Cuando huye la idea Kiedy pomysłu brak 16' reż./dir. Martin Emanuel Kleiman, Santiago Buonasena, Argentyna / Argentina       
Umbrella 6'
reż./dir. Michael Vass, Kanada / Canada
Da Man Da Raíña Vermella
20' reż./dir. Omar Rabuñal Varela, Miguel Corujo, Hiszpania / Spain                       
68º & Clear
12' reż./dir. Dawn Westlake, USA
Made in
Japan 5' reż./dir. Ciro Altabás, Hiszpania / Spain                                      
MONA: A Ghost Story
MONA: Opowieść o duchu  8'05" reż./dir. Terry O'Leary, Irlandia / Ireland                    
Pralka
13'30" reż./dir. Jakub Pączek, Polska / Poland
Les miettes
(Okruszki) 30' reż./dir. Pierre Pinaud, Francja / France
Mi hermano
Mój brat 12' reż./dir. Alain Lefebvre, Hiszpania / Spain
The Visitor
12' reż./dir. Paul Andersen, Australia                             
Vanhanaikainen
4' reż./dir. Arttu Salmi, Finlandia / Finland             
Viaje a Bangkok
7' reż./dir. Dionisio Pérez Galindo, Hiszpania / Spain        
Zohar
30' reż./dir. Yasmine Novak, Izrael / Israel                             
68º & Clear
12' reż./dir. Dawn Westlake, USA

PIĄTEK, 20 MARCA, POCZĄTEK PROJEKCJI GODZ. 17.00

Krótkie filmy, część 2

NAGRODY FESTIWALU EUROSHORTS + REKLAMY

FABUŁY (23 min.)
Sleeping
Dziecko śpi 23' reż./dir. Doug Conant, USA

DOKUMENTY (25 min.)
At ratzit laasot seret? Chcesz nakręcić film?
25' reż./dir. Gali Weintraub, Izrael / Israel   

FILMY EKSPERYMENTALNE  (7 min.)                           
Monologue
6'50" reż./dir. Wang Aofei, Chiny / China                                                          

REKLAMY
Amerykański Film Reklamowy 2008, 
65 min.

DOKUMENTY  (75 min.)                
Warszaffski walczyk
11' 01" reż./dir. Cezary Ciszewski, Polska / Poland
A silent star
Niema gwiazda  24' reż./dir. Vera Iwerebor, Holandia / Netherland
La Clase
Klasa 20' reż./dir. Beatriz M. Sanchís, Hiszpania / Spain                                       
Harraga
20' reż./dir. Eva Patricia Fernández, Mario de la Torre, Hiszpania / Spain               

FILMY EKSPERYMENTALNE  (25 min.)                         
Miraslava
7'25 reż./dir. Roberto Santaguida, Kanada / Canada       
Ruski make-up
, 10', reż./dir. Mariola Brillowska, Niemcy / Germany
Heimatliebe (Love of Homeland)
5'43 reż./dir. Thaïs Odermatt & Corina Schwingruber, Szwajcaria / Swizerland


Więcej informacji na stronie: www.fmk.art.pl , tel. 0 507 014 857

powrót

&


   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy


powrót

 

 

&






   Joanna Wowrzeczka Joanna Wowrzeczka

         Małgorzta Niziołek, Also, Wrexham     Małgorzata Niziołek, Also 1, Wrexham

 

         Małgorzata Łuczyna, Topologia gum do żucia przyklejonych do chodnika    Małgorzata Łuczyna, Topologia gum do żucia przyklejonych do chodnika

 

         Małgorzata Rozenau, Sale City    Małgorzata Rozenau, Sale City

 

         Marek Luzar, Ludzie błota     Marek Luzar, Mitologia Celtów

 

        Katarzyna Handzlik, Dzieciństwo      Katarzyna Handzlik, Lato

 

     Renata Szułczyńska, Message 1    Renata Szułczyńska, Message 2

 

     Krzysztof Marek Bąk, Nagrobki marynarzy       Krzysztof Marek Bąk, Dom rybaka

 

     Tom Swoboda, Evan, kobieta bez nogi           Tom Swoboda, Order, behind the scenes

&



 

Wojciech Kubiak i Lidia Krawczyk, I. i L. z cyklu Genderqueer, 2007, olej, płótno, 195 x 195 cm

 

Wojciech Kubiak i Lidia Krawczyk, B., z cyklu Genderqueer, 2007, olej, płótno, 195 x 195 cm


powrót

&



 

Agata Biskup, I co ja teraz zrobię?!, 2006, akryl, płótno, 220 x 200 cm

 

Agata Biskup, Pingwin, 2006, olej, płótno, 200 x 180 cm


powrót

 

&


 

Stefan Hanćkowiak, W poszukiwaniu szczęścia, 2007, akryl, płótno, 240 x 190 cm

 

Stefan Hanćkowiak, Miłość i nienawiść, 2007, akryl, płótno, 240 x 190 cm


powrót

&






Tadeusz Król, Makatka z defektami, 2007, akryl, płótno, 160 x 180 cm

 

Tadeusz Król, Makatka, 2007, akryl, płótno, 160 x 180 cm


powrót

&


Barbara Tytko, Homoarachnida 2, 2007, olej, płótno, 180 x 180 cm

 

Barbara Tytko, Homoarachnida 3, 2007, olej, płótno, 180 x 180 cm


powrót

&


40. Biennale Malarstwa BIELSKA JESIEŃ 2011

pod patronatem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

 

Grand Prix dla Jakuba Ciężkiego za pracę "Rusztowanie I"

 

Fotorelacja z wernisażu>>

 

Wirtualna panorama wystawy>>

 

Relacje:

TVP Kultura, Informacje Kulturalne z 7 listopada (od 1,17 min)

TV Bielsko

Bielsko Movie na YouTube

TVP 2 WOK z 20 listopada (od 34,16 min)

 

________________________

Laureaci nagród i wyróżnień 40. Biennale Malarstwa "Bielska Jesień 2011"

Nagrody:

Grand Prix - Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (20.000)

JAKUB CIĘŻKI

Jakub Ciężki, Rusztowanie I, 2010, emalia akrylowa, akryl, olej, płótno, 150 x 200 cm

 

II Nagroda - Marszałka Województwa Śląskiego (10.000)

PAWEŁ MATYSZEWSKI

Paweł Matyszewski, Przedwiośnie, 2011, akryl, płótno, 160 x 170 cm  Paweł Matyszewski, Duritas, 2011, akryl, płótno, 170 x 180 cm

 

III Nagroda  - Prezydenta Miasta Bielska-Bialej (5.000)

KAMILA WOŹNIAKOWSKA

Kamila Woźniakowska, Katechizm rewolucjonisty, 2009, akryl, papier, 125 x 100 cm  Kamila Woźniakowska, Jenny, 2010, akryl, sklejka, 148,5 x 178 cm

 

Wyróżnienia regulaminowe:

MARBET Sp z o.o. - PIOTR C. KOWALSKI I JOANNA JANIAK

Tauron Dystrybucja SA - DOMINIK PODSIADŁY

Lotos Czechowice SA - ARTUR PRZEBINDOWSKI

AQUA SA - MAŁGORZATA ROZENAU

POLMOTORS Sp. z o.o. - AGULA SWOBODA


 

Wyróżnienia redakcji patronackich:

"Art & Business" - Ewa Juszkiewicz

"Art Experts Magazine" - Bartłomiej Zygmunt-Siegmund

"Artinfo.pl" - Jakub Ciężki

"Artluk" - Jakub Ciężki

"Exit" - Iwa Kruczkowska-Król

"Format" - Jakub Pieleszek

Katowicka "Gazeta Wyborcza" - Iwa Kruczkowska-Król

"Obieg" - Dominik Podsiadły

 

______________________________

Artyści i ich prace wybrane do wystawy:

1. Rafael Akahira

2. Tomasz Baran

3. Rafał Borcz

4. Jakub Ciężki

5. Karina Czernek

6. Marta Frej

7. Jarosław Goś            

8. Dora Hara

9. Ewa Juszkiewicz

10. Piotr C. Kowalski, Joanna Janiak

11. Iwa Kruczkowska-Król

12. Sebastian Krzywak

13. Jakub Kusa

14. Maciej Linttner

15. Konrad Maciejewicz

16. Paweł Matyszewski

17. Tadeusz Moskała

18. Izabela Ołdak      

19. Jakub Pieleszek

20. Paulina Poczęta

21. Dominik Podsiadły

22. Artur Przebindowski

23. Przemysław Przepióra

24. Małgorzata Rozenau

25. Jarosław Sankowski

26. Grażyna Smalej

27. Agula Swoboda

28. Piotr Szmitke

29. Teresa Tuła-Pająk

30. Kamila Woźniakowska

31. Bartłomiej Zygmunt-Siegmund

_________________________________

 

Zdjęcia wszystkich prac zakwalifikowanych do wystawy >>

 

_________________________________

Czy malarstwu potrzebne są konkursy?


Sesja towarzysząca "Bielskiej Jesieni 2011", poświęcona malarstwu współczesnemu - sobota, 5 listopada, godz. 11.00.  Wstęp wolny.

___________________________________

II etap Konkursu BIELSKA JESIEŃ 2011 - szczegóły, czytaj >>

I etap konkursu BIELSKA JESIEŃ 2011 - szczegóły, czytaj >>

____________________________________

Jury
Przewodniczący:
Paweł Jarodzki - artysta, kurator BWA Wrocław, Akademia Sztuk Pięknych, Wrocław

Członkowie:
Jolanta Ciesielska
- krytyk i historyk sztuki, Łódź
Jan Gryka - artysta, kurator Galerii Biała, Wydział Artystyczny UMCS, Lublin
Piotr Rypson - krytyk sztuki, publicysta, Warszawa
Agata Smalcerz - historyk sztuki, dyrektor Galerii Bielskiej BWA, Bielsko-Biała
Obrady odbywały się w obecności kuratora biennale - Grażyny Cybulskiej, historyka sztuki, pracownika Galerii Bielskiej BWA

___________________________________

Jerzy Truszkowski, niezależny obserwator I etapu konkursu, pisze o "Bielskiej Jesieni 2011" w aspekcie pierwszej selekcji prac

Jerzy Truszkowski o "Bielskiej Jesieni" w "EXIT", Nr 3 (87) 2011 (pdf.)

______________________________________________

Podczas wernisażu - koncert jazzowego kwartetu smyczkowego "Atom String Quartet"

Kuratorka konkursu i wystawy - Grażyna Cybulska

 

Wystawa trwa do 30 grudnia 2011 roku

 

http://www.mkidn.gov.pl/

 

   

    

 

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

 

 

_______________

Fundatorzy nagród

Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego

  

Marszałek Województwa Śląskiego

  

 

Prezydent Miasta Bielska-Białej

 

 

__________________________

Sponsorzy i fundatorzy wyrożnień

       

 

 

______________________________________________________

Fundator zakupu obrazu do Kolekcji Sztuki Galerii Bielskiej BWA

Fiat Auto Poland

_______________

Patronat medialny

  ,   ,  ,  ,  ,

,   ,     ,          ,  ,

 

,   ,    ,    ,

 

________________

Sponsorzy wernisażu

 

 

 

39. Biennale Malarstwa BIELSKA JESIEŃ 2009

Historia konkursu "Bielska Jesień">>

&


&


  Johanna Householder & Angelo  Johanna Householder & Angelo

 

  Johanna Householder & Angelo  Johanna Householder & Angelo

 

  Johanna Householder & Angelo  Johanna Householder & Angelo

 

  Johanna Householder & Angelo  Johanna Householder & Angelo

wróć

&


  Anna Kalwajtys  Anna Kalwajtys

 

  Anna Kalwajtys  Anna Kalwajtys

 

  Anna Kalwajtys  Anna Kalwajtys

 

  Anna Kalwajtys  Anna Kalwajtys

wróć

&


  Jesusa Delbardo  Jesusa Delbardo

 

  Jesusa Delbardo  Jesusa Delbardo

 

  Jesusa Delbardo  Jesusa Delbardo

wróć

 

&


 

Sara Létourneau

 

 

Sara Létourneau

 

 

Sara Létourneau

 

 

Sara Létourneau

 

 

 

Sara Létourneau

 

 

Sara Létourneau

 

 

Sara Létourneau

 

 

Sara Létourneau

wróć

&


   Od lewej żona artysty, kuratorka wystawy Grażyna Cybulska, Michał Kliś, Agata Smalcerz  Otwarcie wystawy

 

   Od lewej kuratorka wystawy Grażyna Cybulska, Michał Kliś, Agata Smalcerz Od lewej Tadeusz Grabowski, Michał Kliś


powrót

&


   Wystawa BYKI Michała Klisia   Wystawa BYKI Michała Klisia

 

   Wystawa BYKI Michała Klisia   Wystawa BYKI Michała Klisia


powrót

&


&


  Teodor Durski w trakcie montażu wystawy, 1 września 2009  Teodor Durski w trakcie montażu wystawy, 1 września 2009

 

  W trakcie montażu wystawy, 1 września 2009  Teodor Durski w trakcie montażu wystawy, 2 września 2009

 

  W trakcie montażu wystawy, 2 września 2009  W trakcie montażu wystawy, 2 września 2009

wróć do tekstu

&


  Otwarcie wystawy Michała Klisia "W Bramie", Helena Dobranowicz, 22 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Michała Klisia, 22 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Michała Klisia, 22 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Michała Klisia, 22 kwietnia 2009  

 

  Wystawa plakatu Michała Klisia w Bramie, 22 kwietnia 2009  Wystawa plakatu Michała Klisia w Bramie, 22 kwietnia 2009

&


   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy

 

   fragment wystawy   fragment wystawy


powrót

&


   Otwarcie wystawy, od lewej kuratorka wystawy Grażyna Cybulska, dyrektor galerii Agata Smalcerz, artystka Elżbieta Kuraj   Otwarcie wystawy, od lewej kuratorka wystawy Grażyna Cybulska, dyrektor galerii Agata Smalcerz, artystka Elżbieta Kuraj

 

   Otwarcie wystawy, od lewej kuratorka wystawy Grażyna Cybulska, dyrektor galerii Agata Smalcerz, artystka Elżbieta Kuraj   Otwarcie wystawy

 

   Otwarcie wystawy   Elżbieta Kuraj

 

   Otwarcie wystawy   Otwarcie wystawy

 

   Otwarcie wystawy   Otwarcie wystawy

 

   Otwarcie wystawy   Otwarcie wystawy


powrót

&


fragment wystawy

 

fragment wystawy

 

powrót

&


Młodzież podczas projektu odbywa:
- warsztaty dziennikarskie - nauka prowadzenia wywiadu konieczna do spisania biografii, anegdot i opinii seniorów
- warsztaty fotograficzne - nauka reprodukowania obrazów, grafiki, zasady robienia fotoreportaży
- warsztaty komputerowe - zaprezentowanie strony internetowej dla artystów.
W efekcie warsztatów zawiązały się zespoły partnerskie "uczniów z artystą" pracujące indywidualnie w pracowniach twórców:

Alfred Biedrawa - malarstwo (Aleksandra Białożyt, Barbara Malinka)                   

Halina Gocyła-Kocyba - tkanina (Julia Piekiełko, Karolina Jabcoń)

Teresa Gołda-Sowicka - malarstwo, projektowanie (Monika Juroszek, Sabina Pietrusa, Marta Galisz)

Janusz Karbowniczek - malarstwo (Anita Tomala, Liliana Uczniak)

Michał Kliś  - grafika, plakat (Nicole Macura, Mateusz Kosma)

Aleksander Andrzej Łabiniec - teatr, scenografia (Katarzyna Kotlarska, Katarzyna Wojnar)

Lidia Sztwiertnia - rzeźba (Sylwia Wojtkowska, Elżbieta Hamadyk)

Czesław Wieczorek - malarstwo  (Angelika Kubicz, Barbara Giżycka)

powrót

&









  Dzień Matki w galerii, 22 maja 2009  Dzień Matki w galerii, 22 maja 2009

 

  Dzień Matki w galerii, 22 maja 2009  Dzień Matki w galerii, 22 maja 2009

&


Ranking polskich galerii - POLITYKA Nr 4 (2638)/2008

&




  Wernisaż, 17 kwietnia 2009, na zdjęciu Marek Rogulski  Wernisaż, 17 kwietnia 2009

 

  Wernisaż, 17 kwietnia 2009  Wernisaż, 17 kwietnia 2009, od lewej: Andrzej Miastkowski, Zdzisław Piernik, Marek Rogulski

powrót

&


  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Rogulskiego, 17 kwietnia 2009

powrót

&


  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009

 

  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009

 

  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009  Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009

 

Performance Marka Zygmunta, Mandala, 17 kwietnia 2009

powrót

&


  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

 

  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA  Performance Wspólnoty Leeeżec, 17 kwietnia 2009, Galeria Bielska BWA

powrót

 

&


Otwarcie wystawy, Alfred Biedrawa, 20 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, od lewej dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz i menadżer projektu Helena Dobranowicz, 20 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, od lewej zastępca dyrektora Zespołu Szkół Plastycznych w Bielsku-Białej Sabina Staniura, Jagoda Adamus, Lidia Sztwiertnia, Halica Gocyła-Kocyba, 20 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, 20 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, 20 kwietnia 2009

&


Otwarcie wystawy, Halina Gocyła-Kocyba, 20 kwietnia 2009

 

  Wystawa Haliny Gocyły-Kocyby na Poczcie, 20 kwietnia 2009  Wystawa Haliny Gocyły-Kocyby na Poczcie, 20 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy na Poczcie, 20 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy na Poczcie, 20 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy na Poczcie, 20 kwietnia 2009  Wystawa Haliny Gocyły-Kocyby na Poczcie, 20 kwietnia 2009

&


  Otwarcie wystawy, od lewej Monika Juroszek, Sabina Pietrusa, Teresa Gołda Sowicka, Marta Galisz, 17 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, Teresa Gołda-Sowicka i Helena Dobranowicz - menadżer projektu

&


Otwarcie wystawy, Czesław Wieczorek, 17 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka w Gminie Żydowskiej, 17 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka w Gminie Żydowskiej, 17 kwietnia 2009

&


  Otwarcie wystawy, Alexander Andrzej Łabiniec, 21 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz i dyrektor Teatru Lalek Lucyna Kozień

 

  Otwarcie wystawy, Helena Dobranowicz, 21 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, 21 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, od lewej dyrektor Zespołu Szkół Plastycznych Andrzej Rubinkiewicz, wicedyrektor Sabina Staniura, Alexander Andrzej Łabiniec  Otwarcie wystawy, od lewej Alexander Andrzej Łabiniec, Agata Smalcerz, Lucyna Kozień

 

  Otwarcie wystawy, od lewej wicedyrektor Sabina Staniura, Alexander Andrzej Łabiniec  Otwarcie wystawy, Alexander Andrzej Łabiniec, Katarzyna Kotlarska i Katarzyna Wojnar

&


  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009

 

  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009

 

  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009

 

  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009

 

  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009  Koncert muzyki improwizowanej duetu Piernik i Rogulus, 17 kwietnia 2009

powrót

&


  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka, 23 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka, 23 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka, 23 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka, Pociąg do sztuki, 23 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Czesława Wieczorka, Rynek, "żywa galeria", 23 kwietnia 2009  Wystawa Czesława Wieczorka w Aptece na Rynku, 22 kwietnia 2009

&


wernisaż

&


  Otwarcie wystawy Michała Klisia, córki i wnusi, 22 kwietnia 2009   Michał Kliś, 22 kwietnia 2009

 

  Joanna Rupik, 22 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Michala Klisia, córki i wnusi, 22 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, Michał Kliś z córką Joanną Rupik, 22 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, 22 kwietnia 2009

 

  Michał Kliś, otwarcie wystawy, 22 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Michala Klisia, córki i wnusi, 22 kwietnia 2009

&


  Otwarcie wystawy, Lidia Sztwiertnia, 23 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, Helena Dobranowicz, 23 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Lidii Sztwiertni, 23 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Lidii Sztwiertni, 23 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Lidii Sztwiertni, 23 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Lidii Sztwiertni, 23 kwietnia 2009

&


  Otwarcie wystawy, Janusz Karbowniczek, 24 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Janusza Karbowniczka, Helena Dobranowicz, 24 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, 24 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Janusza Karbowniczka, od lewej Agata Smalcerz, Jagoda Adamus, Elżbieta Kuraj, 24 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Janusza Karbowniczka, 24 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Janusza Karbowniczka, 24 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, od lewej Lidia Sztwiertnia, Alfred Biedrawa, Helena Dobranowicz, 24 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, Agata Smalcerz i Janusz Karbowniczek, 24 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy Janusza Karbowniczka, 24 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy Janusza Karbowniczka, 24 kwietnia 2009

&


  Happening   Happening

 

  Happening   Happening

 

  Happening   Happening

 

powrót

&


  Otwarcie wystawy, 28 kwietnia 2009  Otwarcie wystawy, od lewej Małgorzata Łuczyna, Jacek Złoczowski, Marcin Skowroński, Aleksandra Skowrońska, 28 kwietnia 2009

 

  Otwarcie wystawy, z lewej strony wideoprojekcja Jacka Złoczowskiego, z prawej wystawa fotografii Bartosza Lubicz-Gembalskiego  Wystawa fotografii Bartosza Lubicz-Gembalskiego

powrót

&


Jacek Złoczowski, wideoprojekcja na fasadzie galerii

&


&


  Koncert kameralny, harfa - Klara Wośkowiak, flet - Paweł Stępień, 29 kwietnia 2009  Koncert kameralny, harfa - Klara Wośkowiak, flet - Paweł Stępień, 29 kwietnia 2009

 

  Spektakl taneczny   Spektakl taneczny

 

  Spektakl taneczny   Spektakl taneczny

 

  Spektakl taneczny   Spektakl taneczny

 

powrót

&


  Wideoprojekcja Jacka Zloczowskiego na fasadzie Galerii Bielskiej BWA   Lightboxy Małgorzaty Łuczyny

 

powrót

&


  Leon Tarasewicz podczas malowania muralu, 12 maja 2009  Leon Tarasewicz podczas malowania muralu, 12 maja 2009

 

  Leon Tarasewicz podczas malowania muralu, 12 maja 2009  Leon Tarasewicz podczas malowania muralu, 12 maja 2009

 

 

  Fragment muralu, 14 maja 2009  Fragment muralu, 14 maja 2009

powrót

&



  Oprowadzanie kuratorskie, pierwsza z lewej kuratorka wystawy Ewa Gorządek, 15 maja 2009  Oprowadzanie kuratorskie, pierwsza z prawej kuratorka wystawy Ewa Gorządek, 15 maja 2009

 

  Otwarcie wystawy, kuratorka wystawy Ewa Gorządek, 15 maja 2009  Otwarcie wystawy, Małgorzata Malinowska - Kocur, 15 maja 2009

 

  Otwarcie wystawy, od lewej dyrektorka galerii Agata Smalcerz, Małgorzata Malinowska - Kocur, kuratorka wystawy Ewa Gorządek, 15 maja 2009  Otwarcie wystawy, od lewej dyrektorka galerii Agata Smalcerz, Małgorzata Malinowska - Kocur, kuratorka wystawy Ewa Gorządek, 15 maja 2009

 

  Otwarcie wystawy, Agata Smalcerz i Małgorzata Malinowska - Kocur, 15 maja 2009  Otwarcie wystawy, 15 maja 2009

&


  Konferencja prasowa, 13 maja 2009  Konferencja prasowa, 13 maja 2009

 

  Konferencja prasowa, 13 maja 2009  Konferencja prasowa, 13 maja 2009

powrót

&


Peter Baren  Peter Baren

 

Peter Baren  Peter Baren

 

Peter Baren  Peter Baren

wróć

 

 

&


  Alejandra Herrera  Alejandra Herrera

 

  Alejandra Herrera  Alejandra Herrera

 

  Alejandra Herrera  Alejandra Herrera

 

  Alejandra Herrera  Alejandra Herrera

 

Alejandra Herrera

 

Alejandra Herrera

wróć

&


&


Galeria Bielska BWA ogłasza konkurs na uczestnictwo w programie rezydencji artystycznych „Incydenty 2009". Organizowany przez Galerię program rezydencji kierowany jest do artystów polskich i norweskich, jego celem jest stworzenie obiektów w przestrzeni publicznej miasta Bielska-Białej: rzeźb, instalacji, murali etc. Zgłoszone do konkursu prace powinny nawiązywać tematycznie do specyfiki Bielska-Białej, wynikającej min. z jego geograficznego usytuowania na pograniczu, wielokulturowej historii, do teraźniejszości miasta, związanej z transformacją ustrojową lub też mogą być wizją jego przyszłości. Powstałe prace będą jednocześnie stanowić element promocji projektu "Lokomotywa".
„Incydenty 2009" są jednym z działań artystycznych w ramach projektu „Lokomotywa - strategia rozwoju klastrów", realizowanego przez Galerię Bielską BWA w partnerstwie
z Regionalną Izbą Handlu i Przemysłu w Bielsku-Białej oraz Oslo Teknopol w Oslo, dofinansowanego przez Norweski Mechanizm Finansowy.
Jest to czwarta edycja rezydencji artystycznych „Incydenty". Dwie pierwsze edycje odbyły się w Cieszynie i Czeskim Cieszynie (w 2006 roku, organizowane przez Śląski Zamek Sztuki
i Przedsiębiorczości i KaSS Strelnice), trzecia edycja, pod nazwą „Incydenty 3x3" -
w Wakefield w Wielkiej Brytanii (w 2008 r., organizowane przez The Art House
we współpracy z Galerią Bielską BWA).
W rezydencjach „Incydenty 2009" mogą brać udział artyści profesjonalni oraz dyplomanci wyższych uczelni artystycznych z Polski i Norwegii. Uczestnicy rezydencji zostaną wybrani drogą konkursu przeprowadzonego przez Galerię Bielską BWA w partnerstwie z organizacją 0047 z Oslo http://0047.org/ i Hordaland Kunstsenter z Bergen www.kunstsenter.no.
Program rezydencji zakłada również gościnny udział znanego artysty - „mistrza", który współpracować będzie przez trzy dni z grupą artystów-rezydentów oraz poprowadzi otwarty wykład dla widzów i gości zewnętrznych.
Zakwaterowanie, wyżywienie, honoraria oraz koszty realizacji prac będą pokryte przez Galerię Bielską BWA. Wernisaż powstałych prac artystycznych, zrealizowanych przez artystów norweskich i polskich w przestrzeni Bielska-Białej będzie miał miejsce w czwartek,
1 października 2009 roku.

&


Elżbieta Dzikowska podczas spotkania autorskiego w Galerii Bielskiej BWA, 2008

&


GALERIA BIELSKA BWA, BIELSKO-BIAŁA,  Newsletter, 2 czerwca 2009 roku. Zapraszamy na wykład Marka Goździewskiego o Marku Kijewskim,  we wtorek, 16 czerwca 2009 roku o godz. 17.00  (wstęp wolny).   Tuż przed zakończeniem wystawy MARKA KIJEWSKIEGO "DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ", na którą zapraszamy do 18 czerwca br., o życiu i drodze twórczej artysty opowie MAREK GOŹDZIEWSKI, krytyk i teoretyk sztuki, kurator z Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie.  GALERIA BIELSKA BWA, 43-300 BIELSKO-BIAŁA, UL. 3 MAJA 11    tel./faks 033 812 58 61, 033 812 41 19; e-mail: info@galeriabielska.pl, www.galeriabielska.pl      SZANOWNI PAŃSTWO    Prosimy o cierpliwość, testujemy nową stronę internetową galerii oraz wysyłanie Newslettera.   Pozdrawia     Zespół Galerii Bielskiej BWA

 

&


  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji

 

  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji

 

  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji

 

  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji

 

  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji  Marek Kijewski DRŻĘ WIĘC CAŁY, GDY MOGĘ WAS OZŁOCIĆ, fragment ekspozycji

powrót

&


  Warsztaty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009   Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009

 

  Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009   Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009

 

  Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009   Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009

 

  Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009   Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009

 

  Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009   Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009

 

  Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009   Warszataty japońskie w Galerii, 1 czerwca 2009

powrót

&


Otwarcie wystawy, dyrektor galerii Agata Smalcerz i Teresa Sztwiertnia, 23 czerwca 2009

 

  Otwarcie wystawy, 23 czerwca 2009  Otwarcie wystawy, 23 czerwca 2009

 

  Otwarcie wystawy, 23 czerwca 2009  Otwarcie wystawy, 23 czerwca 2009

 

  Otwarcie wystawy, Teresa Sztwiertnia, 23 czerwca 2009  Otwarcie wystawy, Teresa Sztwiertnia i Jan Dobkowski, 23 czerwca 2009

 

  Otwarcie wystawy, 23 czerwca 2009  Otwarcie wystawy, 23 czerwca 2009

powrót

&


  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

 

 

Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009  Letnie warsztaty artystyczne, lipiec 2009

powrót

&


  wernisaż, 3 lipca 2009  wernisaż, 3 lipca 2009

 

  wernisaż, 3 lipca 2009  wernisaż, 3 lipca 2009

 

  wernisaż, 3 lipca 2009  wernisaż, 3 lipca 2009

powrót (go back)

&


Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Jan Dobkowski, Obrazy - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

powrót

&


  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

 

  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009  Teresa Sztwiertnia, Inne miejsca - ekspozycja, Galeria Bielska BWA, 2009

powrót

&


&


  Sławomir Brzoska, spotkanie z artystami, prezentacja projektów, 8 lipca 2009  Lars Morell, spotkanie z artystami, prezentacja projektów, 8 lipca 2009

 

  Dariusz Fodczuk, spotkanie z artystami, prezentacja projektów, 8 lipca 2009  Anna Daniell, spotkanie z artystami, prezentacja projektów, 8 lipca 2009

 

  Spotkanie z artystami, prezentacja projektów, 8 lipca 2009  Spotkanie z artystami, prezentacja projektów, 8 lipca 2009

powrót

&


Zmysłowość jest jego kwiatem

Cieszę się niezmiernie, że wystawa Krzysztofa Zarębskiego, prezentowana w Galerii Bielskiej BWA, zbiega się w czasie z setną rocznicą „Manifestu futuryzmu" Filippa Tommasa Marinettiego, opublikowanego po raz pierwszy na łamach La gazzetta dell'Emilia oraz ponownie w Le Figaro w lutym 1909 r. Chociaż Zarębski nigdy nie kreował się na spóźnionego futurystę, ani też nie był w ten sposób postrzegany przez krytyków i widzów, to jednak jego prace doskonale wpisują się w obrazoburczą tradycję akcji i performance'ów, zapoczątkowaną przez futurystów, a następnie rozwijaną przez całe pokolenia międzynarodowych artystów, należących do takich ruchów jak: akcjonizm wiedeński, fluxus, performance art i sztuka ciała. Moim zdaniem dziełem, które najlepiej oddaje esencję filozofii emanującej z dorobku artystycznego Zarębskiego jest „Futurystyczny manifest rozpusty" autorstwa Valentine de Saint-Point, która stwierdziła prowokacyjnie: „Sztuka i wojna są wspaniałymi przejawami zmysłowości; rozpusta jest jej kwiatem... Rozpusta wyzwala energię i uwalnia moc".

Wojna, wraz z nieodłącznie towarzyszącą jej przemocą, wpłynęła znacząco na rozwój artysty. Krzysztof Zarębski urodził się w 1939 r., w 1968 r. ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie, a w 1981 r. wyjechał do USA. Choć tragiczne wydarzenia XX wieku wycisnęły na nim niezatarte piętno, to jednak nie wpłynęły one bezpośrednio na akcje, filmy, dekoracje teatralne, instalacje, rysunki czy rzeźby artysty. W pracach Zarębskiego zawarta jest natomiast duża doza zmysłowości i wyważony dramatyzm; jego sztuka apeluje do zbiorowej nieświadomości, jednocześnie kwestionując stałość jaźni.

Począwszy od drugiej połowy lat 60. minionego wieku artysta wykorzystuje w swojej sztuce niekonwencjonalne materiały, takie jak żywe pijawki, wibratory, taśmy magnetofonowe, czy paznokcie akrylowe - tworząc z nich coś w rodzaju chińskiej encyklopedii Foucaulta. Jego współpraca z Helmutem Kajzarem urasta do miary legendy, podobnie jak w przypadku Krystyny Jachniewicz, z którą -  po przyjeździe do Stanów Zjednoczonych - na początku lat 80. dołączył do nowojorskiej grupy artystów The Rivington School. W grupie tej, założonej przez rzeźbiarza Raya Kelly'ego działali między innymi malarz Fred Bertucci, fotograf Toyo Tsuchiya i kolejny rzeźbiarz Tovey Halleck. W swoich coraz bardziej prowokacyjnych akcjach Zarębski przemienia się we wprawnego, a jednocześnie perwersyjnego magika, który nieustannie testuje granice ludzkiej tolerancji, pobudzając naszą zmysłowość i seksualność. Inscenizowana perwersja i zmysłowość stały się dla niego narzędziami do wzbudzania zarówno pożądania (attraction), jak i sublimacji.

 

Ostatnio o artyście znów było głośno w Polsce przy okazji wystawy pt.: „Erotematy słabnącego Erosa" w Galerii Art New Media w Warszawie. Wystawa zorganizowana z okazji 70. urodzin Zarębskiego była celebracją niezwykłej witalności wizji artystycznej jubilata - witalności, która emanuje również z wystawy „Zmysłowość jest jego kwiatem" w Galerii Bielskiej BWA.

                                                                                                                        Marek Bartelik

 

Marek Bartelik wykłada sztukę nowoczesną i współczesną w Cooper Union for the Advancement of Science and Art w Nowym Jorku. Jego artykuły ukazują się regularnie na łamach Artforum.

 

&


  Wernisaż wystawy ZIEMIA Z BLISKA, na zdjęciu Elżbieta Dzikowska i dyrektor galerii Agata Smalcerz, 30 lipca 2009  Wernisaż wystawy Elżbiety Dzikowskiej ZIEMIA Z BLISKA, 30 lipca 2009

 

  Spotkanie z Elżbietą Dzikowską w galeryjnej kawiarni Aquarium, 30 lipca 2009  Spotkanie z Elżbietą Dzikowską w galeryjnej kawiarni Aquarium, 30 lipca 2009

 

  Elżbieta Dzikowska podczas spotkania autorskiego w Galerii Bielskiej BWA, 2008  Spotkanie z Elżbietą Dzikowską w galeryjnej kawiarni Aquarium, 30 lipca 2009

powrót

&


 Baner na wiadukcje przy wieździe do Bielska-Białej na ul. Warszawskiej

 

Elżbieta Dzikowska, ekspozycja  Elżbieta Dzikowska, ekspozycja

 

  Elżbieta Dzikowska, Fiordy, 2009, fotografia  Elżbieta Dzikowska, ekspozycja

 

  Elżbieta Dzikowska, ekspozycja  Elżbieta Dzikowska, ekspozycja

 

  Elżbieta Dzikowska, ekspozycja  Elżbieta Dzikowska, ekspozycja

powrót

&


Artluk

&


Lokomotywa - strategia rozwoju klastrów

&


  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, na zdjęciu po prawej Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, dyrektor galerii Agata Smalcerz i kurator wystawy w Polsce Jerzy Zegarliński, 3 września 2009, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, od lewej kurator wystawy w Polsce Jerzy Zegarliński, dyrektor galerii Agata Smalcerz, 3 września 2009, fot. K. Morcinek

 

  Otwarcie wystawy, na zdjęciu Andrzej Janaczek - prezes Zarządu Zakładów Tłuszczowych Bielmar, dyrektor galerii Agata Smalcerz, 3 września 2009  Otwarcie wystawy, Michał Budzyński i jego nagrodzona praca Ostanie tchnienie jesieni, 3 września 2009

 

  Otwarcie wystawy, dyrektor galerii Agata Smalcerz i Z-ca Prezydenta Miasta Bielska-Białej Zbigniew Michniowski, 3 września 2009, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, 3 września 2009, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu

&


  Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, ekspozycja w Galerii Bielskiej BWA, wrzesień 2009  Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, ekspozycja w Galerii Bielskiej BWA, wrzesień 2009

 

  Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, ekspozycja w Galerii Bielskiej BWA, wrzesień 2009  Fotografia Dzikiej Przyrody 2008, ekspozycja w Galerii Bielskiej BWA, wrzesień 2009

wróć do tekstu

&


  Wystawa Teodora Durskiego AD EXTRA, wrzesień 2009  Teodor Durski, A Man-Eating Machine, instalacja graficzna, Galeria Bielska BWA , wrzesień 2009

 

  Teodor Durski, A Man-Eating Machine, instalacja graficzna, Galeria Bielska BWA , wrzesień 2009  Teodor Durski, A Man-Eating Machine, instalacja graficzna, Galeria Bielska BWA , wrzesień 2009

 

  Teodor Durski, A Man-Eating Machine, instalacja graficzna, Galeria Bielska BWA , wrzesień 2009  Wystawa Teodora Durskiego AD EXTRA, wrzesień 2009

wróć do tekstu

&


  Otwarcie wystawy, na zdjęciu Teodor Durski i Agata Smalcerz, 3 września 2009, fot. K.Morcinek   Otwarcie wystawy, na zdjęciu dyrektor galerii Agata Smalcerz i Teodor Durski, 3 września 2009, fot. K.Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek  Otwarcie wystawy, dyrektor galerii Agata Smalcerz, 3 września 2009, fot. K.Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek  Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek  Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek

 

  Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek   Otwarcie wystawy Teodora Durskiego AD EXTRA, 3 września 2009, fot. K.Morcinek

wróć do tekstu

&



Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek  Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek

 

Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek  Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek

 

Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek

 

Mural Leona Tarasewicza, 11 wrzesnia 2009, fot. K. Morcinek  Mural Leona Tarasewicza, 11 września 2009, fot. K. Morcinek

 

Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek  Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek

 

Mural Leona Tarasewicza, 11 wrzesnia 2009, fot. K. Morcinek  Mural Leona Tarasewicza, 11 wrzesnia 2009, fot. K. Morcinek

 

  Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek   Leon Tarasewicz, 11 września 2009, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu

&


 

  Jury BJ 2009  M. Puchała, A. Smalcerz, fot. K. Morcinek   Jury BJ 2009, J. Michalski, J. Ciesielska, G. Cybulska, fot. K. Morcinek

 

  Jury BJ 2009 A. Smalcerz, L. Tarasewicz, fot. K. Morcinek   Jury BJ 2009, J.Ciesielska, J. Michalski, L. Tarasewicz, fot. K. Morcinek

 

  Jury BJ 2009 J. Michalski, J. Ciesielska, G. Cybulska, fot. K. Morcinek   Jury BJ 2009 M. Puchała (tylem), od lewej: G. Cybulska, A. Smalcerz, J. Ciesielska, L. Tarasewicz, J. Michalski, fot. K. Morcinek

 

  Jury BJ 2009 L. Tarasewicz, fot. K. Morcinek   Jury BJ 2009 L.Tarasewicz, M. Puchała, A. Smalcerz, fot. K. Morcinek

&


 Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009

 Kolejny kolor na muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009   Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009

 Leon Tarasewicz kontynuacja pracy przy muralu  2.10.2009  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009

 Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009  Leon Tarasewicz kontynuacja pracy przy muralu  2.10.2009

 Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009  Fragment muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009_10

 Mural Leona Tarasewicza 2.10.2009  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009

 Leon Tarasewicz kontynuacja pracy przy muralu 2.10.2009  Leon Tarasewicz kontynuacja pracy przy muralu 2.10.2009

 Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza 2.10.2009  Leon Tarasewicz kontynuacja pracy przy muralu 2.10.2009

wróć do tekstu

&


  Mural w trakcie realizacji, 6 października 2009, fot. Grażyna Cybulska  Mural w trakcie realizacji, 6 października 2009, fot. Grażyna Cybulska

 

  Mural w trakcie realizacji, 6 października 2009, fot. Grażyna Cybulska  Mural w trakcie realizacji, 6 października 2009, fot. Grażyna Cybulska

 

  Mural w trakcie realizacji, 6 października 2009, fot. Grażyna Cybulska  Mural w trakcie realizacji, 6 października 2009, fot. Grażyna Cybulska

wróć do tekstu

&


  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek

 

  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek   Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek

 

  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek   Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek

 

  Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek   Kontynuacja pracy przy muralu Leona Tarasewicza, 9 października 2009, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu

&


  Ukończony mural Leona Tarasewicza, październik 2009, fot. K. Morcinek  Ukończony mural Leona Tarasewicza, październik 2009, fot. K. Morcinek

 

  Ukończony mural Leona Tarasewicza, październik 2009, fot. K. Morcinek  Ukończony mural Leona Tarasewicza, październik 2009, fot. K. Morcinek

&


&


Laureaci nagród i wyróżnień:

NAGRODY:

Grand Prix - Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (20.000 zł)
KAMIL KUSKOWSKI

Kamil Kuskowski, Obraz V, z cyklu Antysemityzm wyparty, 2009, akryl, płótno, 150 x 200 cm   Kamil Kuskowski, Obraz VI, z cyklu Antysemityzm wyparty, 2009, akryl, płótno, 150 x 200 cm

Obraz V z cyklu Antysemityzm wyparty, 2009

 

 

II Nagroda - Prezydenta Miasta Bielska-Białej (10.000 zł)
ANDRZEJ CISOWSKI

Andrzej Cisowski, Adalen 31, 2008, olej, płótno, 110 x 180 cm  Andrzej Cisowski, Przy stole, 2008, olej, płótno, 130 x 150 cm

Adalen 31, 2008

 


III Nagroda - LOTOS Czechowice SA (5.000 zł)
PAWEŁ MATYSZEWSKI

Paweł Matyszewski, Symbioza (nauki dla społeczeństwa), 2009, akryl, płótno, 95 x 130 cm   Paweł Matyszewski, Zespół serotoninowy, 2009, akryl, płótno, 84 x 86 cm

Symbioza (nauki dla społeczeństwa), 2009

 

Paweł Matyszewski, Natura się nie myli, 2008, akryl, płótno, 110 x 90 cm   Paweł Matyszewski, bez tytułu, 2009, akryl, płótno, 150 x 110 cm   Paweł Matyszewski, bez tytułu, 2008, akryl, 35 x 27 cm

Natura się nie myli, 2008    bez tytułu 1, 2008

 

WYRÓŻNIENIA REGULAMINOWE W WYSOKOŚCI 2.000 ZŁ
(FUNDOWANE PRZEZ BIELSKIE FIRMY)

AQUA SA - Karolina Komorowska

Bank PEKAO SA - Piotr Kossakowski

ENION SA - Aleksander Laszenko

Bielskie Zakłady Obuwia BEFADO - Malwina Rzonca

Przedsiębiorstwo Komunalne THERMA Sp. z o.o. - Joanna Wowrzeczka

 

WYRÓŻNIENIA REDAKCJI PATRONACKICH:

ART & BUSINESS - Kamil Kuskowski

ARTINFO.PL - Malwina Rzonca

ARTLUK - Jerzy Kosałka

EXIT - Bartłomiej Jarmoliński

FORMAT - Jerzy Kosałka

OBIEG - Jerzy Kosałka

SZTUKA.PL - Eliza Danowska

NAGRODA SPECJALNA
ufundowana przez Hotel PRESIDENT w Bielsku-Białej - Jerzy Kosałka

 

O "Bielskiej Jesieni 2009" pisze Jolanta Ciesielska, przewodnicząca jury konkursu

&


Tegoroczna, 39. już edycja konkursu Biennale Malarstwa "Bielska Jesień" prezentuje 109 prac 37 artystów, wyłonionych ze zbioru 1.566 obrazów nadesłanych przez 398 twórców
z całej Polski. Zadanie jurorów było trudne - nie tylko przez ogromną ilość prac do obejrzenia i ocenienia, ale także przez ich wielką różnorodność i brak wiodących tendencji, nie licząc zdecydowanej przewagi figuracji oraz niemal całkowitego zaniku malarstwa abstrakcyjnego
i geometrii. Nieliczne wyjątki wyłowiliśmy jako perełki i umieściliśmy na wystawie.

Największą ilość "materiału" malarskiego zajmowały obrazy mniej lub bardziej narracyjne, te z kolei w większości "przepadały" z powodu nieprzekonywującego poziomu warsztatu malarskiego lub przez zbyt dużą powtarzalność. Niektórych, dość typowych, przedstawicieli tych powszechnie uprawianych przez najmłodsze pokolenie praktyk, prezentujemy na wystawie, z zastrzeżeniem, że wielu im podobnych nie dostało się na listę wyróżnionych obecnością na wystawie, co wcale nie oznacza, że są od nich gorsi. W takim zbiorze umieścić należy powtarzające się w wielu przypadkach umiejętności malowania fotorealistycznego,
z lepiej lub gorzej dobraną scenką wybraną z Internetu lub z własnych zasobów fotograficznych. Należą do nich zarówno portrety Tomasza Kaniowskiego ("Blue Tok", "Blue Ping"), "Poza mną" Hanny Błońskiej, autoportret Wiolety Głowackiej, czy ocierające się o kicz, wręcz wyzywające prace Marty Piórko, bez tytułów (widzimy na nich parę jedzącą lody). Nieco więcej napięcia posiadają prace Katarzyny Swinarskiej, opatrzone znaczącymi podpisami, ułatwiającymi widzowi nawiązanie kontaktu z bohaterami jej obrazów, czy wyróżnione za swobodę i dowcipny dystans do podejmowanego tematu portrety Piotra Kossakowskiego, przedstawiające znane osoby publiczne ze sfery polityki i mass mediów. Cały cykl prezentowany był niedawno w galerii Elektrownia w Czeladzi, w ramach wystawy "Wtręt w trend", wraz z obrazami jego kolegów z grupy "Mistegorznizowegoż". Prywatne scenki z życia malowane seryjnie przez Edytę Jaworską-Kowalską (z cyklu "Dziennik mms"), pomimo niewielkich rozmiarów, dobrze oddają najbardziej popularny rodzaj kontaktu młodego pokolenia z kreowanym naprędce obrazem świata, ujmowanym przez obiektyw noszonej przy sobie komórki. Podobnie prywatny charakter mają - wyróżnione za wnikliwy stosunek do rzeczywistości i dużą empatię wobec bezimiennych bohaterów zwyczajnej codzienności - prace Joanny Wowrzeczki, artystki i socjolożki zarazem, długo związanej
z cieszyńską galerią Szara.

Rzeczywistość banalnych, zużytych, lecz niezdegradowanych przedmiotów zainspirowała Karolinę Komorowską. Łóżkowy materac, podarta szydełkowana serweta, czy pochodzący
z lat 50. kredens, wywodząca się z Lublina artystka przekształciła w bardzo interesujące obiekty malarskie, za co zyskała uznanie jury. Rzeczy z czasem nabierają cech indywidualnych, noszą na swej powierzchni ślady historii własnej i użytkownika. Sportretowanie ich - wykraczające poza proste oddanie podobieństwa z dostarczonego malarzowi zdjęcia - jest równie trudne, jak oddanie wizerunku i charakteru człowieka.
Na wystawie znajdziecie Państwo także kilka żartów. Wrocławski artysta Jerzy Kosałka podjął nieudaną próbę zdyskontowania rywali poprzez sięgnięcie do ubiegłorocznych wzorców.
W cyklu obrazów przysłanych na konkurs "Bielskiej Jesieni" bohaterami uczynił nagrodzone na poprzednim Biennale obrazy. Jak się okazało, nie każde światło odbite świeci równie mocnym blaskiem. Poważna technika realistyczna zabiła lekkość kpiny. A może żart okazał się niewart mozolnej pracy, jaką podjął artysta, realizując swój zamiar. Inny prowokacyjny obraz przysłał młody artysta z Zielonej Góry - Przemysław Przepióra. Wykorzystując średniowieczne karty z kalendarza (może nawet z "Godzinek księcia de Berry"), domalował na pierwszym planie wielkie "BUM". Jak na entrée, to wystarczy, z zainteresowaniem czekamy na rozwinięcie tych anarchistycznych gestów.

Bardzo oryginalne, a zarazem zagadkowe, okazały się być dla jurorów "metaboliczno-metafizyczne" prace Pawła Matyszewskiego, kolejnego laureata, zdobywcy trzeciej nagrody. Ten młody artysta (rocznik 1984), tegoroczny absolwent poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych, przyciągnął uwagę jurorów koronkowo wręcz malowanym światem dziwnych biologiczno-fantasmagorycznych form utrzymanych w charakterystycznej dla niego sinofiołkowej gamie barwnej, przypominającej rozkładające się tkanki organiczne. Zapytany o źródła inspiracji przyznał się, że świat natury jest mu bliski, interesuje się biologią i botaniką, z pasją uprawia ogród, a na co dzień jest artystą florystą. "Chociaż moje obrazy, w dużej mierze wypełnione są obfitą naturą w postaci zwierzęcej i roślinnej, komentują zależności panujące w ludzkim świecie" - wyjaśnia artysta. Praca pt. "Natura się nie myli" jest absurdalnym już w tytule założeniem, jednak ten absurd odnosi się do ogólnie przyjętej, większościowej postawy społeczeństwa, które ustala i narzuca normy dobra i zła, akceptacji i marginalizacji zjawisk mniejszościowych. Dlaczego zatem rodzą się organizmy daleko odbiegające od ideału "boskiego stworzenia"? W dawnych czasach najprościej było to wytłumaczyć ingerencją "ciemnej mocy"... Teraźniejszość jest bardziej wymagająca, chociaż są i tacy, którzy nie chcą wiedzieć, odpychają wszystko, co nie mieści im się w wąskim schemacie postrzegania, a dramat zaczyna się wtedy, gdy to "złe" przychodzi, objawiając naturę anomalii i "wynaturzeń". Inny z prezentowanych na wystawie obrazów Matyszewskiego nosi tytuł "Zespół serotoninowy". Serotonina, wyjaśniam dla postronnych, to tzw. hormon szczęścia i dobrego samopoczucia. Większość leków leczących depresje
i stresy posiada w składzie paroksetynę, przedłużającą selektywnie działanie serotoniny
w organizmie. Jednak przedawkowana lub zbyt długo zażywana powoduje tzw. zespół serotoninowy, czyli akurat skutki odwrotne od oczekiwanych: halucynacje, nadmierną potliwość, bezsenność, wymioty, stany lękowe, niepokój, zagubienie, prowadzące niekiedy do desperackich prób samobójczych. To kolejny obraz Matyszewskiego użyty jako pretekst do zastanowienia się nad własną kondycją psychofizyczną, naszym "miejscem w stadzie", umiejętnościami radzenia sobie ze stresem, wreszcie metafizycznym pytaniem o istnienie szczęścia. Myślę, że odwiedzający jego ostatnie wystawy - zarówno "Leucospermum",
w poznańskiej galerii Starter, jak i "Lysichition" w Enterze - takich zagadek do rozwikłania mieli bardzo wiele. Za co jestem mu bardzo wdzięczna, bowiem obrazy tego młodego człowieka, ustawione na przeciwnym biegunie tego wszystkiego, czym karmi nas popkultura, zagłębiają się niejako w jądro bytowania, którego odwieczną zasadą jest rozrodczość, starzenie się
i rozkład, a nie nieśmiertelne piękno powłok, które pomimo swej atrakcyjności - są przecież tylko narażonym na choroby i śmierć ciałem.

Artystką poruszającą problemy odwiecznego koła przemian oraz znajdującą wyraz dla "tajemnych mocy", towarzyszących nam od narodzin do śmierci, uosobionych w postaci trzech hinduskich bóstw: Kali, Durgi i Chinnamasty, jest Malwina Rzonca (urodzona w 1979 roku). To kolejna interesująca indywidualność twórcza, wyłoniona w wyniku selekcji spośród kilkuset zgłoszeń. Malarka, joginka i performerka, autorka choreografii i filmów wideo, absolwentka krakowskiej ASP, związana z Eksperymentalnym Studiem Tańca EST, z zapałem studiująca jogę i kulturę Dalekiego Wschodu. "Język mojego malarstwa kształtowałam w oparciu o negację tego, co akademickie, dlatego też źródłem moich inspiracji stał się kicz
i popkultura. Mainstreamowe media, takie jak prasa i telewizja, nigdy mnie nie interesowały, natomiast Internet uważam za niezwykle ciekawe, inspirujące narzędzie poznania oraz kulturowych obserwacji, i często wykorzystuję go w procesie kreacji" - zwierza się artystka. O pracach nadesłanych na konkurs mówi tak: "Obrazy, które pokazuję na "Bielskiej Jesieni", powstały ze skrzyżowania moich eksperymentów w dziedzinie performance i malarstwa.
Są one pastiszami tradycyjnych przedstawień hinduskich bogiń (Kali, Durga i Chinnamasta),
w które wpisuję samą siebie. Inspirację do powstania prac znalazłam w książce Mircei Eliadego pt. 'Joga. Nieśmiertelność i wolność', w której autor pisze: 'Wizualizacji obrazu boskiego towarzyszy trudniejsze ćwiczenie: identyfikacja z bóstwem, które obraz przedstawia. Sentencja tantryczna powiada bowiem, że nie sposób czcić boga, jeśli się samemu nie jest nim. Identyfikowanie się z bóstwem, stawanie się bogiem znaczy budzić
w sobie siły boskie, które drzemią w człowieku'". Dodajmy, że siły to nie byle jakie - Kali bowiem uosabia niezależność, wolność woli, trafność działania. Durga, nieugięta poskromicielka demonów, zachowuje godność i moc samostanowienia, a bogini Chinnamasta - o odciętej głowie, z której tryskają trzy źródła życia (wody, krwi i spermy) - reprezentuje radość życia i odwieczną mądrość. Interpretacje Malwiny Rzoncy, jakkolwiek pozbawione wielu szczegółów ikonograficznych towarzyszących oryginalnym przedstawieniom hinduskim, wychodzą naprzeciw współczesnemu widzowi, ułatwiając tym samym, poprzez zastosowanie czytelnego języka i atrakcyjnej techniki, dialog pomiędzy odległymi
a rozwijającymi się przez wiele stuleci w kompletnej izolacji od siebie kulturami Europy
i Półwyspu Indyjskiego.

Ciekawą interpretację czasów kryzysu zawarł w swoich obrazach Andrzej Cisowski, malarz
i grafik, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Kunstakademie w Düsseldorfie, gdzie studiował u słynnego A.R. Pencka. Obrazy "Przy stole" i "Adalen 31" odwołują się do słynnego filmu lewicującego szwedzkiego reżysera Bo Widerberga z 1969 roku (pod tym samym tytułem). Film odnosił się do tragicznych wydarzeń, mających miejsce podczas krwawo stłumionego, przy pomocy wojska, strajku robotników w miejscowości Adalen
w Szwecji, na początku lat trzydziestych. Bezrobocie i grupowe zwolnienia, wizja głodu, liczne bankructwa i zawrotna inflacja, stanowiące realia Europy w czasie tzw. wielkiego kryzysu, zaowocowały powstaniem licznych związków zawodowych, nowych programów socjalnych
i ekonomicznych oraz dojściem do władzy socjaldemokracji. Wielowątkowe analogie do czasów współczesnych, świetny warsztat malarski, doskonale oddający nostalgiczny charakter starych fotografii, ponadto kompletnie zmieniona formuła dotychczas stosowanego przez tego artystę języka prac (tu miłe zaskoczenie i brawa za skuteczne przełamywanie własnych schematów), przesądziły o przyznaniu mu drugiej nagrody w tegorocznej edycji konkursu "Bielska Jesień".

Ostatnim artystą, o którym chciałabym napisać, jest zdobywca nagrody głównej Grand Prix. Kamil Kuskowski (urodzony w 1973 roku), to jednocześnie artysta interdyscyplinarny, pedagog (uczy w łódzkiej ASP), organizator wielu wystaw, obecnie (wraz z Jarosławem Lubiakiem) prowadzi program galerii Zona Sztuki Aktualnej w Łódź Art Center w Łodzi. Wielokrotnie nagradzany i wyróżniany (największą popularność przyniosła mu chyba nagroda „Arteonu" za 2005 rok), nie miał dotychczas zbyt dużego szczęścia w konkursie bielskim, aż do tego roku, kiedy zdobył zaszczytne pierwsze miejsce - a startował trzykrotnie. Ciekawostką jest, że nieżyjący od lat ojciec Kamila, Stanisław Kuskowski, zwany "czarnym malarzem", któremu Kamil poświęcił wymowną instalację (można ją było obejrzeć w ramach festiwalu Dialogu Czterech Kultur w Łodzi w 2008 roku), również był laureatem pierwszej nagrody - Złotego Medalu i nagrody MKiS w konkursie „Bielskiej Jesieni" w 1977 roku, dodatkowo zdobywając nagrodę specjalną "Srebrna Paleta". Aż się łza w oku kręci. Zwycięskie obrazy Kuskowskiego dosłownie zbijają z tropu. Są przewrotne i na pozór takie "antymalarskie". Nieuważny widz może minąć je obojętnie sądząc, że to tylko dwa zagruntowane białe płótna czekające na koncept malarza. Sprawne oko wyłowi jednak ledwo majaczący się ciąg liter, przysłonięty warstwami białej farby. Po pewnym czasie oko przyzwyczaja się do tej zamierzonej "nieostrości" i próbuje dojrzeć zamazany tekst napisany czarnym sprayem: "Żydzi zabili Chrystusa" - czytamy na jednym, na drugim zaś widnieje napis "Żydzi raus!", wzmocniony złowróżbną swastyką. Obrazy pochodzą
z najnowszego cyklu artysty pt. "Antysemityzm wyparty". Gest zamalowywania napisów antysemickich zaczerpnął artysta wprost z obserwacji rzeczywistości społecznej. W Łodzi, gdzie mieszka i pracuje, mieście, które nie powstałoby ani się nie rozwinęło w wielką metropolię, gdyby nie jej budowniczowie, w większości żydowskiego i niemieckiego pochodzenia, zjawisko antysemityzmu jest szczególnie emocjonalnie traktowane. Prawie nie ma takich rodzin łódzkich (myślę, rzecz jasna o tych - osiedlonych w Łodzi jeszcze przed wojną - rodzinach inteligenckich związanych z handlem, usługami, bankowością, medycyną), w których nie byłoby Żydów. Współczesna władza dyktuje normy poprawności politycznej, organizując dla młodzieży szkolnej tzw. dni tolerancji, podczas których jedni, a często i ci sami, zamalowują to, co zostało zamanifestowane na murach, ukrywając niejako owe gesty nienawiści i wrogości skierowane ku mniejszościom. Ale, zastanawia się artysta, czy da się je do końca wytrzeć z naszej podświadomości i serc? Przecież za chwilę w to miejsce pojawiają się nowe, wcale nie odwrotnie brzmiące... Bo czy ćwiczoną przez wieki nietolerancję wobec innych kultur da się wyprzeć takimi kulturalnymi gestami? Śmiem wątpić.

Jolanta Ciesielska

&



Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek  Fragment ekspozycji BIELSKA JESIEŃ 2009, listopad 2009, fot. K. Morcinek

Wróć do tekstu

&


Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż BIELSKIEJ JESIENI 2009, fot. K. Morcinek

 

wróć

 

&


30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, od lewej Agata Smalcerz, Jarosław Lubiak, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, od lewej Jarosław Lubiak, Adam Rzepecki, Andrzej Świetlik, Andrzej Wielogórski, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, od lewej Adam Rzepecki, Andrzej Świetlik, Andrzej Wielogórski, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

 

30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek  30 lat Łodzi Kaliskiej, wernisaż, fot. K. Morcinek

wróć

&


Spotkanie z Jackiem Proszykiem, 3 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Spotkanie z Jackiem Proszykiem, 3 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

 

Spotkanie z Jackiem Proszykiem, 3 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Spotkanie z Jackiem Proszykiem, 3 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

 

Spotkanie z Jackiem Proszykiem, 3 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Spotkanie z Jackiem Proszykiem, 3 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu

 

&


Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek\

 

Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy PUCHACZ PIKULA PAINTING POWER, 30 listopada 2009, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu

&


Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek

 

Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek

 

Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek

 

Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek  Sesja i panel dyskusyjny, 26 listopada 2009, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu

&


Załącznik nr 5 do SIWZ

 

UMOWA O DZIEŁO

 

Zawarta w Bielsku Białej w dniu ............ 2009 roku, w związku z przeprowadzonym postępowaniem o udzielenie zamówienia publicznego w trybie przetargu nieograniczonego, którego wyniki ogłoszono w dniu 18 grudnia 2009.

pomiędzy:

Galerią Bielską BWA z siedzibą w Bielsku Białej przy ul. 3 Maja 11, NIP 547-10-17-801, Regon 0723442753, reprezentowaną przez Dyrektora Agatę Smalcerz zwaną dalej Galerią

a

......................................................................................................................

......................................................................................................................

......................................................................................................................

Zwanym dalej Wykonawcą.

 

§ 1 Przedmiot umowy

 

1.      Galeria powierza Wykonawcy wykonanie dzieła realizacji badań dotyczących identyfikacji istniejących grup kreatywnego biznesu w sektorze kultury, edukacji i przemysłu,

1.z uwzględnieniem organizacji pozarządowych w regionie bielsko-bialskim, rozumianym, jako obszar byłego województwa bielskiego.

2.      Ilekroć w niniejszej umowie mowa o Klastrach, należy przez to rozumieć geograficzne skupisko wzajemnie powiązanych firm, wyspecjalizowanych dostawców, jednostek świadczących usługi, firm działających w pokrewnych sektorach i związanych z nimi instytucji w poszczególnych dziedzinach jednocześnie współdziałających i konkurujących ze sobą.

3.      Wykonawca zobowiązany jest wykonać dzieło zgodnie z złożoną w postępowaniu przetargowym ofertą, która stanowi załącznik nr 1 do niniejszej umowy.

4.      Na przedmiot umowy składa się wykonanie następujących elementów:

1.  Konceptualizacja i operacjonalizacja badań w terminie do 12 stycznia 2010

- sformułowanie w porozumieniu z Zamawiającym pytań badawczych zgodnych z celami badań.

- sformułowanie definicji i wskaźników pojęć służących do określenia potencjału klastrowego w regionie bielsko-bialskim o ile konceptualizacja tego wymaga.

-  określenie sposobu przeprowadzania badań oraz dobór próby badawczej.

2. Przygotowanie procesu badawczego w terminie do 26 stycznia 2010

- przygotowanie narzędzia badawczego (kwestionariusz i scenariusz przeprowadzenia fokusów) .

- przetestowanie narzędzia badawczego (kwestionariusz).

- określenie w porozumieniu z Zamawiającym bazy danych potrzebnej do przeprowadzenia badań. Możliwe jest zaproponowanie zewnętrznej bazy danych (np. GUS), wykorzystanie własnej bazy danych, wykorzystanie bazy danych Zamawiającego (Zamawiający dysponuje niekompletną bazą zawierającą informacje o organizacjach działających w sektorze kreatywnym/kultury).

3. Przeprowadzenie badań do 10 marca 2010

-wykonanie badań ankietowych - przeprowadzenie, co najmniej 250 ankiet.

- wykonanie, co najmniej 2 fokusów na podstawie wyników badań ankietowych.

4. Sporządzenie raportu z wykonanych badań identyfikujące potencjalne klastry sektora kreatywnego w regionie oraz określające potrzeby wsparcia tych klastrów, a także  informacje o specyfice regionu  i potencjale rozwoju biznesu kreatywnego do 22 marca 2010

§ 2 Sposób wykonania umowy

 

1.      Wykonawca oświadcza, że wykonanie przedmiotu umowy leży w jego możliwościach i że nie istnieją żadne przeszkody w jego wykonaniu. Nie jest możliwe przekazanie wykonania zadań wynikających z niniejszej umowy podmiotom innym niż wskazane w załączniku  nr 1 do niniejszej umowy pod rygorem odstąpienia od umowy przez Galerię z winy Wykonawcy.

2.      Wykonawca oświadcza, że zapoznał się z wytycznymi dotyczącymi realizacji projektów w ramach Norweskiego Mechanizmu Finansowego, w pełni je akceptuje i zobowiązuje się wypełnić umowę w zgodzie z powyższymi. Ponadto Wykonawca oświadcza, że zapoznał się z dokumentem "Rozwój Instytucji i rozwój klastrów w sektorze kreatywnym / kulturalnym regionu Bielska Białej" stanowiącym koncepcyjną podstawę realizowanego projektu i zobowiązuje się do uwzględnienia jego treści przy wykonywaniu dzieła.

3.      Strony uzgadniają, że ze strony Galerii nadzór nad realizacją przedmiotu umowy sprawował będzie Konsultant Merytoryczny projektu Keith Shortley oraz wskazane przez Konsultanta Merytorycznego osoby.

4.      Wykonawca pokrywa wszelkie koszty związane z wykonaniem niniejszej umowy.

 

§ 3 Odbiór dzieła

 

1.      Kompletny przedmiot umowy zostanie dostarczony do siedziby Galerii w dwóch egzemplarzach w terminie do 31 marca 2010. Dodatkowo Wykonawca zobowiązuje się przesłać Galerii przedmiot umowy w formie elektronicznej.

2.      W razie stwierdzenia niekompletności przedstawionej dokumentacji, która uniemożliwi uznanie wykonane dzieło za zgodne z umową, strony uzgodnią zakres niezbędnych poprawek oraz termin ich realizacji. Za wykonanie umowy przez Wykonawcę strony uważają odbiór ostatecznej wersji kompletnych i opracowanych dokumentów.

 

§ 4 Wynagrodzenie

 

1.      Za wykonanie dzieła Galeria zobowiązuje się zapłacić Wykonawcy wynagrodzenie w kwocie XXXXXXX PLN.

2.      Wynagrodzenie zostanie wypłacone w ciągu 30 dni roboczych od odbioru dzieła na podstawie wystawionej przez Wykonawcę faktury VAT na wskazany w tej fakturze numer rachunku bankowego.

3.      Warunkiem wypłacenia wynagrodzenia jest obok przesłania niezbędnej dokumentacji z wykonania przedmiotu umowy, podpisanie przez Galerię protokołu odbioru usługi, którego wzór stanowi załącznik nr 2 do niniejszej umowy.

 

§ 5 Nienależyte wykonanie umowy

 

1.      Stwierdzenie przez Zamawiającego niewykonania lub nienależytego wykonania usług uwidocznione w protokole kontroli stanowi podstawę do pomniejszenia wynagrodzenia brutto, o którym mowa § 4 niniejszej umowy.

2.      Za każdy dzień zwłoki w należytym w wykonaniu czynności leżących po stronie Wykonawcy - w wysokości 1 % kwoty należnej za każdy dzień zwłoki.

3.      Za płatności nieuregulowane w terminie Zamawiający zapłaci Wykonawcy odsetki ustawowe z klauzulą dot. Terminu zapłaty Wykonawcy

4.      Wykonawca zapłaci Zamawiającemu karę umowną w przypadku odstąpienia od umowy przez Wykonawcę lub zamawiającego z przyczyn leżących po stronie Wykonawcy wysokości 20 % należnego za wykonanie niniejszej umowy wynagrodzenia

5.      W przypadku, gdy kary umowne nie pokryją poniesionej szkody, Zamawiający zachowuje prawo dochodzenia przed sądem odszkodowania uzupełniającego na zasadach określonych w Kodeksie Cywilnym.

 

§ 6 Odstąpienie od umowy, wygaśnięcie umowy

 

1.      Galeria zastrzega sobie prawo odstąpienia od umowy bez zachowania okresu wypowiedzenia w przypadku, gdy Wykonawca realizuje zamówienie niezgodnie z zawartą umową, nienależycie, niezgodnie z zasadami wiedzy i technologii wykonywania prac objętych zamówieniem lub gdy Wykonawca rażąco nie dotrzymał harmonogramu realizacji prac.

2.      W razie zaistnienia istotnej zmiany okoliczności powodującej, że wykonanie umowy nie leży w interesie publicznym, czego nie można było przewidzieć w chwili zawarcia umowy, Galeria może odstąpić od umowy w terminie 30 dni od powzięcia wiadomości o tych okolicznościach. W takim przypadku Wykonawca może żądać wynagrodzenia za prace już wykonane.

3.      Galeria może także odstąpić od umowy w przypadku:

1.      Ogłoszenia upadłości lub rozwiązania firmy Wykonawcy, albo wydania nakazu zajęcia jego majątku,

2.      Rażącego naruszenia przez Wykonawcę postanowień umowy,

 

§ 7 Postanowienia końcowe

 

1.      Wykonawca przenosi na Galerię prawa autorskie do wykonywanego dzieła w najszerszym dozwolonym przepisami prawa zakresie. Wyniki badań oraz wszystkie zebrane

1.w toku badań materiały (nagrania, ankiety, zdjęcia) przechodzą na własność Galerii.

2.      Wszelkie zmiany w niniejszej umowie wymagają dla swej ważności formy pisemnej w postaci aneksu.

3.      Nieważne są zmiany postanowień zawartej umowy w stosunku do treści oferty, na podstawie, której dokonano wyboru Wykonawcy.

4.      Wykonawca nie może bez zgody Galerii przenieść wierzytelności wynikających z niniejszej umowy na osoby trzecie.

5.      W kwestiach nieuregulowanych szczegółowo niniejszą umową będą stosowane odpowiednie przepisy Kodeksu Cywilnego. Sprawy sporne rozstrzygane będą przez Sąd właściwy dla Galerii.

6.      Umowę sporządzono w dwóch jednobrzmiących egzemplarzach, po jednym dla każdej ze stron.

 

Galeria                                                                                                Wykonawca

 

 

&


&


 Konferencja prasowa w Gemini Park, od lewej prezes spółki Gemini Holdings Rafał Sonik, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, Leon Tarasewicz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Konferencja prasowa w Gemini Park, od lewej prezes spółki Gemini Holdings Rafał Sonik, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, Leon Tarasewicz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

 

Konferencja prasowa w Gemini Park, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Konferencja prasowa w Gemini Park, od lewej prezes spółki Gemini Holdings Rafał Sonik, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, Leon Tarasewicz, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

 

Konferencja prasowa w Gemini Park, od lewej prezes spółki Gemini Holdings Rafał Sonik, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, Leon Tarasewicz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Fotografia "Panoramy Siedmiogrodzkiej" - dar prezesa Rafała Sonika dla prezydenta Jacka Krywulta, fot. K. Morcinek

 

Uroczyste odsłonięcie muralu, od lewej Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, Leon Tarasewicz, prezes spółki Gemini Park Rafał Sonik, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Uroczyste odsłonięcie muralu, od lewej prezes spółki Gemini Holdings Rafał Sonik, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

 

Odsłonięcie muralu i tablicy, od lewej Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, Leon Tarasewicz, prezes spółki Gemini Holdings Rafał Sonik, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Uroczyste odsłonięcie muralu i tablicy, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

 

Odsłonięcie muralu i tablicy, prezes spółki Gemini Holding Rafał Sonik, Prezydent Miasta Bialska-Białej Jacek Krywult, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek  Uroczyste odsłonięcie tablicy upamiętniającej mozaikę Ignacego Bieńka, 14 grudnia 2009, fot. K. Morcinek

&


&


Łódź Kaliska od początku istnienia była „enfant terrible" polskiej sztuki. Artyści wyśmiewali oficjalny obieg sztuki czy zadęcie towarzyszące różnym rocznicowym uroczystościom (stąd ich - co kilka lat urządzane - wielkie fety z okazji kolejnych rocznic istnienia grupy, posunięte do absurdu przy ostatniej, 300-letniej Rocznicy Grupy Łódź Kaliska, gdzie bez mrugnięcia oka dopisali jedno zero, aby ogólna wymowa była bardziej czytelna). Parodiowali dzieła sztuki konstruktywistycznej (wspomniany cykl „Sztuce racjonalnej poświęcam" - Marka Janiaka), obiekty typu ready-made (np. „Motorem mojej sztuki jest SHL-ka" Adama Rzepeckiego), happeningi („Upadek zupełny" na krakowskim Rynku w 1981 roku), poezję konkretną (wypisywanie haseł typu „U siebie nie muszę udawać artysty" - Adama Rzepeckiego). Naigrawali się z konceptualizmu i artystów teoretyzujących na temat sztuki, produkując dziesiątki manifestów (np. „Manifest sztuki żenującej" czy „Manifest sztuki potrzebnej").

W okresie „heroicznym", czyli w pierwszym dziesięcioleciu istnienia, kiedy oficjalna cenzura notorycznie usuwała ich prace z wystaw, a większość krytyków dostrzegała tylko infantylny przejaw ich aktywności, artyści zapoczątkowali tzw. Kulturę zrzuty. Po wprowadzeniu stanu wojennego, w latach 80., kiedy środowisko artystyczne bojkotowało oficjalne galerie, organizowali prywatne plenery w Teofilowie (na terenie należącym do Zbigniewa Bińczyka), gdzie pojawiali się niemal wszyscy zbuntowani artyści: Andrzej Partum, Jan Świdziński, duet KwieKulik, Józef Robakowski, Andrzej Różycki, Zygmunt Rytka, Jerzy Truszkowski, Jacek Kryszkowski, Zbigniew Libera, Zbyszko Trzeciakowski, Andrzej Dudek-Dürer i wielu innych. Podobny wymiar miał słynny Strych przy ulicy Piotrkowskiej 149 w Łodzi, własność Włodzimierza Adamiaka, który wielkodusznie udostępniał go przez kilka lat na sympozja, konferencje, wystawy i przeglądy filmów pt. „Nieme kino". Wydawane wówczas przez Łódź Kaliską pismo „Tango", powielane było w 200 egzemplarzach (nakład 199 egzemplarzy zwalniał od ingerencji cenzury). Prace członków Łodzi Kaliskiej z tego okresu to niewielkie obiekty lub fotografie, którym towarzyszył komentarz słowny, wyjaśniający lub wręcz przeciwnie - zaciemniający wymowę pracy. Ważne, żeby był dowcipny.

Po roku 1989, kiedy kraj i artyści nagle uzyskali wolność - Łódź Kaliska mogła rozwinąć żagle. Zdolność jej członków do gromadzenia wokół siebie entuzjastów, nieraz finansujących kolejne projekty, spowodowała, że mogli organizować wielkie przedsięwzięcia inscenizacyjne. Przyszła kolej na parodiowanie wielkich dzieł z historii sztuki, w których brało udział od kilku do kilkudziesięciu osób. Wykorzystując własną, naturalną vis comica aranżowali sceny, których kompozycja, stroje i rekwizyty odpowiadały powszechnie znanym obrazom. Najsłynniejsze z nich to „Freiheit, nein danke" wg obrazu „Wolność wiodąca lud na barykady" Eugène'a Delacroix, „Narodziny Wenus" wg Sandra Boticellego czy „Siostry" wg dzieła francuskiego anonima, mistrza szkoły Fontainebleau pt. „Gabriela d'Estrées i jej siostra księżna de Villars" z końca XVI wieku. „Siostry" trafiły na kafelki, którymi wyłożona jest... toaleta w Muzeum Sztuki w Łodzi, gdzie powstała stała instalacja pod nazwą „Czysta sztuka Muzeum Łodzi Kaliskiej".

Spośród dzieł sztuki polskiej „najwdzięczniejsze" okazały się dzieła Jana Matejki: „Bitwa pod Grunwaldem" (której kilka wersji, z charakterystycznym dla tego okresu twórczości grupy „poruszeniem" modeli, zostało zainscenizowanych w różnych miastach Polski: Warszawie, Łodzi, Poznaniu) czy „Rejtan".

W inscenizacjach brali udział sami artyści oraz ich słynne Muzy, a także grupa przyjaciół i statyści. Fotografie wykonywał Andrzej Świetlik, członek grupy, znakomity fotograf, ceniony w świecie reklamy. Ogromne płótna z tymi fotografiami były następnie, podczas happeningów grupy, często zamalowywane.

Przełom wieków XX i XXI przyniósł nowy obszar zainteresowania grupy. Z czterdziestoletnim poślizgiem Polacy zachłysnęli się konsumpcjonizmem. Nagle zrozumieliśmy istotę pop-artu, kierunku, który w latach 60. zdominował światową sztukę. Łódź Kaliska znów zareagowała w charakterystyczny dla siebie sposób: powstał „New pop", w którym kpili z wszechobecnej reklamy, ale też nawiązywali do najsłynniejszych prac pop-artu (np. do „Co właściwie sprawia, że nasze mieszkania są tak odmienne, tak pociągające" Richarda Hamiltona). Oczywiście powstały stosowne manifesty, a w pracach Łodzi Kaliskiej zaczął pojawiać się kolor, początkowo bardzo dyskretnie (np. praca „Wachlarz"), a potem już w pełni rozbuchania. Do „papieża pop-artu" - Andy'ego Warhola i jego metod pracy odnieśli kolejny cykl pt: „Instrukcja zabijania sztuki. W hołdzie Andy Warholowi dla pieniędzy", w którym na zwielokrotnionych czarno-białych wydrukach swoich znanych prac nanosili sitodrukiem różnobarwne napisy, rysunki, i przede wszystkim - reklamy: majonezu kieleckiego czy pasztetu mazowieckiego (odpowiednik „Zupy Campbell" i „Keczupu Heinz" - Warhola). „Oda do naroda" to manifest towarzyszący cyklowi, w którym oskarżają panujące w polskim społeczeństwie kanony piękna i sztuki związane z cierpiętnictwem, martyrologią i wszechobecnym romantyzmem.

Na wystawie „Łódź Kaliska w czerni i bieli" prezentowane są prace z wszystkich wyżej wymienionych cykli, głównie - zgodnie z tytułem - ich czarno-białe przykłady. Ich uzupełnieniem, „kroplą koloru", jest reprezentowany kilkoma przykładami cykl „Niech sczezną mężczyźni" - fenomenalnie technicznie zrealizowane panoramy z dziesiątkami postaci nagich kobiet wykonujących typowe „męskie" zawody: kominiarz, ciepłownik, stolarz, drwal itd. Znów artyści zakpili: z feminizmu i jego walki z fetyszyzowaniem ciała kobiecego w reklamach, z political correctness, wreszcie z dominacji „świata męskiego", który próbuje bronić ostatnich bastionów związanych z płcią. Stwierdzają w „II Manifeście futurystycznym": ‘(...) mężczyźni są gatunkiem gorszym w swej: słabości fizycznej, pierdołowatości decyzyjnej, bojaźni przed jutrem, małostkowej aneksyjności, egoistycznej społeczności, ksenofobicznej nietolerancji, subiektywnej konsekwencji, ekspansywnej zaborczości oraz powszechnej brzydocie. Mężczyźni to pomyłka natury i tragedia społeczeństwa (...)'. Wypadałoby zgodzić się z tak dosadnym komentarzem, ale pamiętajmy: Łódź Kaliska kpi z wszystkiego i z wszystkich, również z samych siebie, nie istnieje więc jedno, „właściwe" odczytanie sztuki tej grupy - pod zewnętrzną warstwą dowcipu i żartu trzeba poszukać drugiego dna, a tam często czai się smutna konstatacja, dotycząca współczesności. Już Stańczyk pokazał, że żarty błazna są po to, aby lepiej przedrzeć się z krytyką. Łódź Kaliska robi to po mistrzowsku.

 

Na wystawie można obejrzeć najgłośniejsze filmy grupy - od najwcześniejszych, z początku lat 80., w stylistyce niemych burlesek (w dolnej sali), po inscenizacje słynnych dzieł filmowych: „La Strada" i „Amarcord" - Federica Felliniego, „Rejs" - Marka Piwowskiego, „Pociągi pod specjalnym nadzorem" - Miloša Formana, „Dziewięć i pół tygodnia" - Adriana Lyne'a (w kawiarni Aquarium).
                                                                                       Agata Smalcerz

 

 

&


Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, od lewej: Koji Kamoji, dyrektor galerii Agata Smalcerz, kurator wystawy Krzysztof Morcinek, 5 lutego 2010  Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, od lewej: Koji Kamoji, dyrektor galerii Agata Smalcerz, kurator wystawy Krzysztof Morcinek, 5 lutego 2010

 

Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, od lewej: Koji Kamoji, dyrektor galerii Agata Smalcerz, kurator wystawy Krzysztof Morcinek, 5 lutego 2010  Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010

 

Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, od lewej: Koji Kamoji, dyrektor galerii Agata Smalcerz, kurator wystawy Krzysztof Morcinek, 5 lutego 2010  Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, od lewej: Koji Kamoji, dyrektor galerii Agata Smalcerz, kurator wystawy Krzysztof Morcinek, 5 lutego 2010

 

Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010  Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010

 

Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010  Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010

 

Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010  Koji Kamoji, 5 lutego 2010

 

Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010  Wernisaż wystawy Kojiego Kamojiego, 5 lutego 2010

wróć

&



Kurs dla Kolekcjonerów Sztuki

&



"Królik po berlińsku" to wzruszająca, pełna humoru, metaforyczna opowieść o królikach, które zamieszkiwały obszar zieleni między dwoma pasami muru berlińskiego. Historia królików odsyła do losów ludzi ukształtowanych w niewoli komunistycznego systemu.

W 2009 roku Grzegorz Korczak ukończył dwa dokumenty. Film "Babcia Giga" ukazuje intymną i szczerą relację pomiędzy wnukiem i babcią, łamiąc stereotypy związane ze starością. Film "Droga" to niemy, czarno-biały dokument o muzykach Sao Paulo Underground i Mikrokolektywu, o polifonicznym zestawieniu wariacji jazzowych z obrazem pełnym gęstych kadrów i portretów, konstruowany na zasadzie analogii do utworu muzycznego. Grzegorz Korczak jest także autorem zdjęć do filmu "Promenade", wyreżyserowanego przez Sabine El Schamaa. Światowa premiera filmu odbyła się na "Berlinale 2009", film został nakręcony w Bejrucie.

Oficjalna strona reżysera www.valium4kids.com

powrót do tekstu

&


Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek  Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek

 

Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek  Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek

 

Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek   Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek

 

Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek  Koji Kamoji - Przestrzeń. Obrazy pruszkowskie i inne prace, ekspozycja, 2010, fot. K. Morcinek

wróć

&


Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, od lewej Marek Zieliński, dyrektor Ars Cameralis w Katowicach i Agata Smalcerz, dyrektor galerii, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń  Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, od lewej Sławomir Rumiak, Grzegorz Korczak, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń

 

Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, od lewej Marek Zieliński, Agata Smalcerz, Sławomir Rumiak, Grzegorz Korczak, Karol Rakowski, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń  Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, Sławomir Rumiak, Grzegorz Korczak, Karol Rakowski, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń

 

Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń  Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń

 

Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń  Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń

 

Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń  Wernisaż wystawy Sławomira Rumiaka - Haxenabkratzen Cinema, 5 lutego 2010, fot. J. Legoń

wróć

&


Twórczość malarska Tadeusza Króla - prezentowana na wystawie „Formy tracone" - jawi się jako artystyczna medytacja nad nieustannie doświadczanym w naszym życiu przemijaniem. Niemożliwością bowiem okazuje się w ludzkim świecie zachowanie czegoś na trwałe. Obrazy Króla wyraziście ukazują, że tym bardziej boleśnie odczuwamy destrukcyjne skutki przemijania i "tracenia formy", im bardziej pragniemy trwałości dla tego, co dla nas cenne.
W codziennym życiu częstokroć odwracamy nasze spojrzenie od tych szczególnie dotkliwych sytuacji i scen, w których unaocznia się nam bezwzględność i brutalność przemijania. Ma to miejsce zwłaszcza wówczas, gdy przemijanie w ostatecznej postaci unicestwia i odbiera bliskie nam - otoczone naszą miłością i troską - osoby, które stanowią jakby nieodłączną część naszego życia. Gdy zderzamy się z taką postacią rozpadu i zaniku, to jakakolwiek trwałość istnienia wydaje się jedynie złudzeniem i iluzją. Bardzo trudno patrzeć nam na te sytuacje, w których - wbrew naszej woli - manifestuje się wręcz pełna bezradność człowieka wobec miażdżącej ludzki żywot siły przemijania. Wolelibyśmy być przy tym nieobecni. Mamy dojmujące poczucie, że nasza obecność i tak - finalnie - okazuje się bez znaczenia, gdyż nie zmienia nieuchronnego biegu zdarzeń. Szukamy środków uśmierzających ten jakby absolutny ból egzystencji. Nasz wzrok ucieka od oglądania niepożądanych widoków, budzących nasz bezsilny sprzeciw i nieskuteczny bunt, ale ucieczka ta częstokroć jedynie wzmaga tempo przemijania, potęguje rozpad określającej i skupiającej nas formy, przyspiesza nasz zanik. Uciekając przed spojrzeniem „prawdzie w oczy" jakby sami siebie unicestwiamy „przed czasem". W kontekście obronnych, ale przeciw skutecznych zachowań, tym bardziej odważnym i wnikliwym raportem z nieustannie doświadczanego przemijania jest świat przedstawiony w twórczości Króla. Artysta ten nieustępliwie patrzy na proces i skutki przemijania oraz konsekwentnie kieruje nasz wzrok na „formy tracone", które w różnej postaci spotykamy w naszym przemijającym świecie. Jego obrazy ukazują los człowieka wytrwale dążącego do odnalezienia samego siebie i świata osób mu bliskich, mimo nieuchronności wciąż postępującego rozpadu i zaniku. W słowach poezji Czesław Miłosz ujął to, że nie chcemy poddać się całkowitemu unicestwieniu: „To nieprawda, że jesteśmy mięso, / Które przez chwilę gada, rusza się, pożąda". Sztuka Króla również zaświadcza, że człowiek chce być czymś więcej niż tylko chwilowo ożywionym „mięsem"; że człowiek chce odkryć i mieć pewność, że faktycznie jest tym „czymś więcej" niż „mięsem", mimo iż podstawowy widok jego świata stanowią "formy tracone".

                                                                                                              Marek Rembierz

 

wróć

&


       Dyplom Dyplom honorowy Prezydenta Miasta Bielska-Białej
w Dziedzinie Kultury i Sztuki "Ikar 2009" otrzymała Galeria Bielska BWA za kreowanie nowego wizerunku artystycznego Bielska-Białej w ramach międzynarodowych rezydencji artystycznych "Incydenty 2009". Dyplom odebrała z rąk prezydenta Jacka Krywulta dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz podczas uroczystej gali w Bielskim Centrum Kultury 9 stycznia br.


Ikarowa gala w BCK w BTI/TV Bielsko

 

&


Galeria Bielska BWA w Bielsku-Białej poszukuje kandydata  na stanowisko:

 montażysta wystaw (w wymiarze ½ etatu) referent (1/4 etatu)

Wymagania:

-         wykształcenie średnie
-         prawo jazdy kategorii B
-         dobra znajomość języka angielskiego
-         obsługa komputera ( program Word, Exel)
-         znajomość pracy z dziełami sztuki (doświadczenie mile widziane)
-         dyspozycyjność

Do zakresu obowiązków należeć będzie:

1.      Montowanie i demontowanie wystaw|
2.      Pomoc przy aranżacji wystaw
3.      Montowanie  oświetlenia, dbanie o prawidłowe ustawienie  świateł podczas wystaw.
4.      Pakowanie dzieł sztuki do transportu
5.      Nadzór nad sprzętem nagłaśniającym podczas wykładów, wernisaży, koncertów, itp.
6.      Pomoc przy  przygotowaniu imprez w Galerii .
7.      Zaopatrzenie w artykuły techniczne i dbanie i prawidłowe ich wykorzystanie
8.      Prowadzenie samochodu (bus), przewożenie osób i ładunków, załadunek i rozładunek samochodu.
9.      Prowadzenie ewidencji wydatków strukturalnych
10.  Pomoc w rozliczaniu środków unijnych

Aplikanci proszeni są o przesłanie c.v. wraz z krótkim listem motywacyjnym. Termin składania podań upływa 22 marca 2010 r. o godz. 16:00.  Korespondencję należy wysłać pocztą na adres: Galeria Bielska BWA, ul 3 Maja 11, 43-300 Bielsko Biała lub elektronicznie na administracja@galeriabielska.pl. Prosimy o dopisanie następującej klauzuli: Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych osobowych zawartych w mojej ofercie pracy dla potrzeb niezbędnych do realizacji procesu rekrutacji (zgodnie z ustawą z dn. 29.08.97 roku o Ochronie Danych Osobowych Dz. Ust Nr 133 poz. 883).

 Galeria Bielska BWA zaprosi na rozmowę kwalifikacyjną wybranych kandydatów.

 

&


Wernisaż wystaw, od lewej Ewa Fodczuk, Małgorzata Markiewicz, Agata Smalcerz, Małgorzata Borek, Agata Agatowska, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystaw 8 marca w Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystaw, od lewej Ewa Fodczuk, Małgorzata Markiewicz, dyrektor galerii Agata Smalcerz, z-ca prezydenta Bielska-Białej Zbigniew Michniowski, Małgorzata Borek, Agata Agatowska, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż, wystawa Małgorzaty Borek, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż, wystawa Małgorzaty Borek, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż, wystawa Agaty Agatowskiej, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż, wystawa Agaty Agatowskiej, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż, wystawa Ewy Fodczuk, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż, wystawa Ewy Fodczuk, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż, wystawa Małgorzaty Markiewicz, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż, wystawa Małgorzaty Markiewicz, na zdjęciu Małgorzata Markiewicz, 8 marca 2010, fot. K. Morcinek

 

wróć

&


Euroshorts 2009, fot. K. Morcinek  Euroshorts 2009, fot. K. Morcinek

 

Euroshorts 2009, fot. K. Morcinek  Euroshorts 2009, fot. K. Morcinek

wróć

&


Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, od lewej Marek Rembierz, kurator wystawy Andrzej Fogtt, dyrektor galerii Agata Smalcerz, Tadeusz Król, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek   Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, na zdjęciu zespół ROBOTNICY PIOSENEK, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek 

 

Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy Tadeusza Króla FORMY TRACONE, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

wróć

&


Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, od lewej Jerzy Zegarliński, dyrektor galerii Agata Smalcerz, Mariusz Oszustowicz, Michał Budzyński, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy FOTOGRAFIA DZIKIEJ PRZYRODY 2009, 7 kwietnia 2010, fot. K. Morcinek

wróć

&


W związku z żałobą narodową 17 i 18 kwietnia 2010 galeria zamknięta

&


&


Performance Rity Marhaug i Sandry Johnston   Performance Rity Marhaug i Sandry Johnston

 

Sandra Johnston   Rita Marhaug

 

Sandra Johnston   Rita Marhaug

 

Performance Rity Marhaug i Sandry Johnston   Performance Rity Marhaug i Sandry Johnston

 

Sandra Johnston   Rita Marhaug

 

Performance Rity Marhaug i Sandry Johnston   Rita Marhaug

 

Rita Marhaug   Sandra Johnston

&


Uwaga!
1, 2 i 3 maja galeria zaprasza do zwiedzania wystaw. To ostatnia okazja by podziwiać dziką przyrodę. Wstęp bezpłatny.

&


Bielskie Centrum Kultury
1. zniżka w wysokości 50% ceny biletu na każdy koncert, którego organizatorem jest Bielskie Centrum Kultury,
2. bezpłatne zaproszenia na biletowane imprezy plenerowe Miasta Bielska-Białej tj.:

- „Majówka"
- „Dni Bielska-Białej"
- „Pożegnanie Lata".

Miejski Dom Kultury
1. zniżka w wysokości 50% na wszystkie opłaty np. za zajęcia tematyczne, bilety na imprezy w placówkach Miejskiego Domu Kultury.

Galeria Bielska BWA
1. bezpłatny wstęp na wystawy w każdą środę, w pozostałe dni tygodnia bilet w cenie 1 zł  za osobę,
2. bezpłatny udział w wykładach czwartkowych (w każdy ostatni czwartek  miesiąca),
3. bezpłatny wstęp na wystawy dla dzieci i młodzieży w czasie ferii zimowych.

Teatr Polski
1. zniżka w wysokości 50% ceny biletu wstępu (w stosunku do ceny normalnego biletu) na przedstawienia własne Teatru Polskiego
(z wyłączeniem premier) - obowiązuje od 1 września 2010 roku.

Teatr Lalek Banialuka im. Jerzego Zitzmana
1. zniżka w wysokości 50% ceny biletu na wszystkie przedstawienia Teatru (z wyłączeniem przedstawień gościnnych oraz festiwalowych).

Bielsko-Bialski Ośrodek Sportu i Rekreacji
1. zniżka w wysokości 50 % ceny biletów za korzystanie z Krytej Pływalni „Troclik" i sauny,
2. zniżka w wysokości 50 % ceny biletów na lodowisko,
3. zniżka w wysokości 50 % ceny biletów za korzystanie z Pływalni „Panorama" w sezonie letnim.

Bielski Szkolny Ośrodek Gimnastyki Korekcyjno-Kompensacyjnej
1. zniżka w wysokości 50 % ceny biletów za korzystanie z basenu
i wanny do hydromasażu:
- w dni powszednie w godzinach 21.00-23.00
- w soboty i niedziele w godzinach 7.00-23.00.

&


Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek   Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek  Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek  Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek  Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek  Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek  Wystawa scenografii Jadwigi Mydlarskiej-Kowal, maj 2010, fot. K. Morcinek

wróć>>

&


Performance. Restauracja Europa - Piotr Gajda i Gordian Piec   Performance. Restauracja Europa - Piotr Gajda i Gordian Piec

 

Performance - Restauracja Europa  Performance - Restauracja Europa

 

Performance. Restauracja Europa - Piotr Gajda i Gordian Piec  Performance. Restauracja Europa - Piotr Gajda i Gordian Piec

&


Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek   Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek   Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek   Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek   Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek

 

Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek   Ekspozycja grafik Tomasza Jędrzejki, maj 2010, fot. K. Morcinek

wróć>>

&


Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010   Dominik Muszyński

 

Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010   Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010

 

Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010   Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010

 

Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010   Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010

 

Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010   Dominik Muszyński i ZJEDNOCZENI RYTMEM, 15 maja 2010

wróć>>

&


Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz i Tomasz Jędrzejko, 15 maja 2010   Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, Michał Kliś, Tomasz Jędrzejko, 15 maja 2010

 

Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, 15 maja 2010   Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, Michał Kliś, Tomasz Jędrzejko, 15 maja 2010

 

Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, Michał Kliś, Tomasz Jędrzejko, 15 maja 2010   Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, kurator wystawy Tomasz Tobolewski i Tomasz Jędrzejko, 15 maja 2010

 

Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, 15 maja 2010   Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, Eugeniusz Delekta i Tomasz Jędrzejko, 15 maja 2010

 

Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, 15 maja 2010   Wernisaż wystawy Tomasza Jędrzejki, 15 maja 2010

wróć>>

&


.

 

.

 

.

&


Performance w Galerii Bielskiej BWA, po prawej Dariusz Fodczuk - kurator bielskiego Międzynarodowego Festiwalu Performance Interakcje 2010  Performance Roberta Aldy

 

Performance Roberta Aldy  Performance Roberta Aldy

 

Performance Roberta Aldy  Performance Roberta Aldy

 

Performance Roberta Aldy  Performance Roberta Aldy

 

Performance Roberta Aldy  Performance Roberta Aldy

 

Performance Roberta Aldy  Performance Roberta Aldy

 

&


Zbieramy podpisy
„1% budżetu dla kultury"

&


Uwaga! Wystawy

scenografii Jadwigi
Mydlarskiej-Kowal

i grafika Tomasza Jędrzejki
przedłużone do 6 czerwca

&


Panel dyskusyjny, z lewej strony Agata Smalcerz - dyrektor Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, od lewej Monika Lewandowska, Jan Gryka, Sławomir Brzoska, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, od lewej Agnieszka Gniotek, Agata Zbylut, Małgorzata Stalmierska, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, Anna Markowska, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, od lewej  Jan Gryka, Sławomir Brzoska, Łukasz Kałębasiak, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, od lewej Agnieszka Gniotek, Agata Zbylut, Małgorzata Stalmierska, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, od lewej Magdalena Ujma, Paweł Jarodzki, Marta Tarabuła, Agnieszka Gniotek, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, od lewej Monika Lewandowska, Jan Gryka, Sławomir Brzoska, Łukasz Kałębasiak, Anna Markowska, Marek Świca, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, od lewej Magdalena Ujma, Kamil Kuskowski, Marta Tarabuła, fot. K. Morcinek   Panel dyskusyjny, od lewej Kamil Kuskowski, Marta Tarabuła, Agnieszka Gniotek, Krzysztof Siatka, Małgorzata Stalmierska, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, Andrzej Cisowski, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, od lewej Sławomir Brzoska, Łukasz Kałębasiak, Anna Markowska, fot. K. Morcinek

 

Panel dyskusyjny, od lewej Agnieszka Gniotek, Krzysztof Siatka, Agata Zbylut, Małgorzata Stalmierska, fot. K. Morcinek  Panel dyskusyjny, od lewej Monika Lewandowska, Jan Gryka, fot. K. Morcinek

&


Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek  Wernisaż wystawy KOLEKCJA BOŻENY KOWALSKIEJ, 11 czerwca 2010, fot. K. Morcinek

wróć >>

&


Panel dyskusyjny z udziałem artystów biorących udział w projekcie The Wall - sztuka na granicy  Panel dyskusyjny z udziałem artystów biorących udział w projekcie The Wall - sztuka na granicy

 

Panel dyskusyjny z udziałem artystów biorących udział w projekcie The Wall - sztuka na granicy  Panel dyskusyjny z udziałem artystów biorących udział w projekcie The Wall - sztuka na granicy

 

od lewej Marcin Buk (Malicki), Robert Wolny (Turbos), Dariusz Paczkowski  od lewej Marcin Buk (Malicki), Robert Wolny (Turbos), Grażyna Cybulska

wróć>>

&


Warsztaty z graffiti dla młodzieży  Warsztaty z graffiti dla młodzieży

 

Warsztaty z graffiti dla młodzieży  Warsztaty z graffiti dla młodzieży

 

Warsztaty z graffiti dla młodzieży  Warsztaty z graffiti dla młodzieży

 

Warsztaty z graffiti dla młodzieży  Warsztaty z graffiti dla młodzieży

 

Warsztaty z graffiti dla młodzieży  Warsztaty z graffiti dla młodzieży

wróć>>

&


Bielsko-Biała, dnia 02.07.2010 r.

 

 

Ogłoszenie o zamówieniu

 

Galeria Bielska BWA

43-300 Bielsko-Biała, ul. 3 Maja 11

ogłasza przetarg nieograniczony o wartości nie przekraczającej kwot określonych w przepisach wydanych na podstawie art. 11 ust. 8 ustawy Prawo zamówień publicznych.

Specyfikacja istotnych warunków zamówienia zamieszczona będzie na stronie internetowej www.galeriabielska.pl

 

SEKCJA I: ZAMAWIAJĄCY

I. 1) NAZWA I ADRES: Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała, woj. śląskie, tel./faks 33 812 58 61, 33 812 41 19.

 

  • Adres strony internetowej zamawiającego: www.galeriabielska.pl

 

I. 2) RODZAJ ZAMAWIAJĄCEGO: Administracja samorządowa.

 

SEKCJA II: PRZEDMIOT ZAMOWIENIA

II.1) OKREŚLENIE PRZEDMIOTU ZAMOWIENIA

II.1.1) Nazwa nadana zamówieniu przez zamawiającego: Modernizacja małej sali wystawowej Galerii Bielskiej BWA.

II.1.2) Rodzaj zamówienia: Roboty budowlane.

II.1.3) Określenie przedmiotu oraz wielkości lub zakresu zamówienia: Modernizacja małej sali wystawowej Galerii Bielskiej BWA przy ul. 3 Maja 11 w Bielsku-Białej, obejmujący w szczególności: roboty rozbiórkowe i demontażowe, roboty budowlane: montaż drzwi aluminiowych z kratą oraz wykonanie obudowy z płyt gipsowo-kartonowych, roboty malarskie, montaż sufitu podwieszanego, modernizacja instalacji elektrycznej (wykonanie tablicy rozdzielczej obwodów oświetleniowych i gniazd wtykowych oraz jej zasilania, wykonanie oświetlenia ogólnego i systemu oświetlenia miejscowego dla wykonania ekspozycji, wykonanie gniazd ogólnego przeznaczenia, ochrony od porażeń, uziemień wyrównawczych), wywóz gruzu, materiałów z rozbiórki, odpadów, uporządkowanie terenu robót.

II.1.4) Czy przewiduje się udzielenie zamówień uzupełniających: nie.

II.1.5)Wspólny Słownik Zamówień (CPV): 45453100-8, 45315700-5, 45311000-0, 45315100-9, 45311100-1

II.1.6) Czy dopuszcza się złożenie oferty częściowej: nie.

II.1.7) Czy dopuszcza się złożenie oferty wariantowej: nie.

II.2) CZAS TRWANIA ZAMOWIENIA LUB TERMIN WYKONANIA: 23 sierpnia- 8 września 2010 r.

 

SEKCJA III: INFORMACJE O CHARAKTERZE PRAWNYM, EKONOMICZNYM,

FINANSOWYM I TECHNICZNYM

III.1) WADIUM

 

  • Informacja na temat wadium: Nie przewiduje się wnoszenia wadium.

 

III.2) ZALICZKI

  • Czy przewiduje się udzielenie zaliczek na poczet wykonania zamówienia: nie

 

III.3) WARUNKI UDZIAŁU W POSTĘPOWANIU ORAZ OPIS SPOSOBU DOKONYWANIA OCENY SPEŁNIANIA TYCH WARUNKOW

 

III.3.1) Uprawnienia do wykonywania określonej działalności lub czynności, jeżeli przepisy prawa nakładają obowiązek ich posiadania

Opis sposobu dokonywania oceny spełniania tego warunku

 

o Na podstawie oświadczenia wykonawcy.

 

III.3.2) Wiedza i doświadczenie

Opis sposobu dokonywania oceny spełniania tego warunku

 

Wykonanie w ciągu ostatnich 5 lat przed upływem terminu składania ofert, a jeżeli okres prowadzenia działalności jest krótszy - w tym okresie co najmniej dwóch (2) robót budowlanych (ogólnobudowlanych-wewnętrznych) o wartości nie mniejszej niż 50 000 zł (pięćdziesiąt tysięcy) brutto każda. Roboty te winny być wykonane zgodnie z zasadami sztuki budowlanej i prawidłowo ukończone.

 

Sposób dokonywania oceny spełnienia warunku: na podstawie dokumentów i oświadczeń wykonawcy.

 

III.3.3) Potencjał techniczny

Opis sposobu dokonywania oceny spełniania tego warunku

 

o Na podstawie oświadczenia wykonawcy.

 

III.3.4) Osoby zdolne do wykonania zamówienia

Opis sposobu dokonywania oceny spełniania tego warunku

 

o Dysponowanie osobami posiadającymi uprawnienia do pełnienia samodzielnych funkcji technicznych w budownictwie ( do kierowania robotami), zgodnie z przepisami ustawy Prawo budowlane (DZ.U. z 2006r. Nr 156 poz. 1118 z późn. zm.), tj. w szczególności: dysponowanie kierownikiem budowy posiadającym uprawnienia budowlane do kierowania robotami w specjalności konstrukcyjno-budowlanej i osobom posiadającym uprawnienia budowlane w branży elektrycznej lub odpowiadające im uprawnienia wydane na podstawie wcześniej obowiązujących przepisów, należącym do OIIB i posiadającym wymagane ubezpieczenie od odpowiedzialności cywilnej.

 

Sposób dokonywania oceny spełnienia warunku - na podstawie oświadczenia wykonawcy.

III.3.5) Sytuacja ekonomiczna i finansowa

Opis sposobu dokonywania oceny spełniania tego warunku

 

 

III.4) INFORMACJA O OŚWIADCZENIACH LUB DOKUMENTACH, JAKIE MAJĄ DOSTARCZYĆ WYKONAWCY W CELU POTWIERDZENIA SPEŁNIANIA WARUNKÓW UDZIAŁU W POSTĘPOWANIU ORAZ NIEPODLEGANIA WYKLUCZENIU NA PODSTAWIE ART. 24 UST. 1 USTAWY

 

III.4.1) W zakresie wykazania spełniania przez wykonawcę warunków, o których mowa w art. 22 ust. 1 ustawy, oprócz oświadczenia o spełnieniu warunków udziału w postępowaniu, należy przedłożyć:

 

  • wykaz robot budowlanych w zakresie niezbędnym do wykazania spełniania warunku wiedzy i doświadczenia, wykonanych w okresie ostatnich pięciu lat przed upływem terminu składania ofert albo wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu, a jeżeli okres prowadzenia działalności jest krótszy - w tym okresie, z podaniem ich rodzaju i wartości, daty i miejsca wykonania oraz załączeniem dokumentu potwierdzającego, że roboty zostały wykonane zgodnie z zasadami sztuki budowlanej i prawidłowo ukończone

 

  • wykaz osób, które będą uczestniczyć w wykonywaniu zamówienia, w szczególności odpowiedzialnych za świadczenie usług, kontrolę jakości lub kierowanie robotami budowlanymi, wraz z informacjami na temat ich kwalifikacji zawodowych, doświadczenia i wykształcenia niezbędnych dla wykonania zamówienia, a także zakresu wykonywanych przez nie czynności, oraz informacją o podstawie do dysponowania tymi osobami

 

  • oświadczenie, że osoby, które będą uczestniczyć w wykonywaniu zamówienia, posiadają wymagane uprawnienia, jeżeli ustawy nakładają obowiązek posiadania takich uprawnień

 

III.4.2) W zakresie potwierdzenia niepodlegania wykluczeniu na podstawie art. 24 ust. 1 ustawy, należy przedłożyć:

 

  • oświadczenie o braku podstaw do wykluczenia

 

  • aktualny odpis z właściwego rejestru, jeżeli odrębne przepisy wymagają wpisu do rejestru, w celu wykazania braku podstaw do wykluczenia w oparciu o art. 24 ust. 1 pkt. 2 ustawy, wystawiony nie wcześniej niż 6 miesięcy przed upływem terminu składania wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu o udzielenie zamówienia albo składania ofert, a w stosunku do osób fizycznych oświadczenie w zakresie art. 24 ust. 1 pkt. 2 ustawy

 

- Aktualne zaświadczenie właściwego naczelnika urzędu skarbowego potwierdzającego, że wykonawca nie zalega z opłacaniem podatków, lub zaświadczenia, że uzyskał przewidziane prawem zwolnienie, odroczenie lub rozłożenie na raty zaległych płatności lub wstrzymanie w całości wykonania decyzji właściwego organu - wystawionego nie wcześniej niż 3 miesiące przed upływem terminu składania wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu o udzielenie zamówienia albo składania ofert

 

  • wykonawca powołujący się przy wykazywaniu spełniania warunków udziału w postępowaniu na potencjał innych podmiotów, które będą brały udział w realizacji części zamówienia, przedkłada także dokumenty dotyczące tego podmiotu w zakresie wymaganym dla wykonawcy, określonym w pkt. III.4.2.

 

 

 

III.4.3) Dokumenty podmiotów zagranicznych

Jeżeli wykonawca ma siedzibę lub miejsce zamieszkania poza terytorium Rzeczypospolitej Polskiej, przedkłada:

 

III.4.3.1) dokument wystawiony w kraju, w którym ma siedzibę lub miejsce zamieszkania potwierdzający, że:

 

  • nie otwarto jego likwidacji ani nie ogłoszono upadłości - wystawiony nie wcześniej niż 6 miesięcy przed upływem terminu składania wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu o udzielenie zamówienia albo składania ofert

 

III.6) INNE DOKUMENTY

Inne dokumenty niewymienione w pkt. III.4) albo w pkt. III.5)

1. Pisemne zobowiązanie innych podmiotów do oddania Wykonawcy do dyspozycji niezbędnych zasobów na okres korzystania z nich przy wykonywaniu zamówienia, w celu udowodnienia, iż Wykonawca będzie dysponował zasobami niezbędnymi do realizacji zamówienia - w przypadku gdy wykonawca wskaże, że będzie polegać na wiedzy i doświadczeniu, potencjale technicznym, osobach zdolnych do wykonania zamówienia lub zdolnościach finansowych innych podmiotów (art. 26 ust.2b znowelizowanej ustawy pzp). 2. Oświadczenie wykonawcy : - o zdobyciu informacji koniecznych do sporządzenia oferty; - o zapoznaniu się z warunkami przetargu zawartymi w specyfikacji istotnych warunków zamówienia wraz z załącznikami i przyjęciu tych warunków bez zastrzeżeń oraz zobowiązaniu się do zawarcia umowy na warunkach określonych we wzorze umowy ;

 

III.7) Czy ogranicza się możliwość ubiegania się o zamówienie publiczne tylko dla wykonawców, u których ponad 50 % pracowników stanowią osoby niepełnosprawne: nie

 

SEKCJA IV: PROCEDURA

 

IV.1) TRYB UDZIELENIA ZAMOWIENIA

IV.1.1) Tryb udzielenia zamówienia: przetarg nieograniczony.

IV.2) KRYTERIA OCENY OFERT

IV.2.1) Kryteria oceny ofert: najniższa cena.

IV.2.2) Czy przeprowadzona będzie aukcja elektroniczna nie.

IV.3) ZMIANA UMOWY

Czy przewiduje się istotne zmiany postanowień zawartej umowy w stosunku do treści oferty, na podstawie której dokonano wyboru wykonawcy: tak

Dopuszczalne zmiany postanowień umowy oraz określenie warunków zmian

Zmiana umowy może nastąpić w następujących przypadkach: a) co do terminu zakończenia zamówienia, który może być przedłużony wskutek: a. wystąpienia zdarzeń siły wyższej; b. przedłużającej się procedur przetargowej; c. wstrzymania robot przez Zamawiającego albo przerw w wykonywaniu robot powstałych na skutek okoliczności, za które ponosi odpowiedzialność Zamawiający; b) co do nieistotnych postanowień umowy; c) co do istotnych postanowień umowy, z ważnych powodów, a w szczególności o ile jest ona konieczna i wynika z okoliczności, których nie można było przewidzieć w chwili zawarcia umowy.

IV.4) INFORMACJE ADMINISTRACYJNE

IV.4.1) Adres strony internetowej, na której jest dostępna specyfikacja istotnych warunków zamówienia: www.galeriabielska.pl

Specyfikację istotnych warunków zamówienia można uzyskać pod adresem: Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała. Cena specyfikacji na papierze 12,00 zł brutto.

IV.4.4) Termin składania wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu lub ofert: 20.07.2010 r. godzina 9:30, miejsce: Sekretariat Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej, ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała, IIp.

IV.4.5) Termin związania ofertą: okres w dniach: 30 (od ostatecznego terminu składania ofert).

IV.4.16) Informacje dodatkowe, w tym dotyczące finansowania projektu/programu ze Śródków Unii Europejskiej: nie jest finansowany.

IV.4.17) Czy przewiduje się unieważnienie postępowania o udzielenie zamówienia, w przypadku nieprzyznania Śródków pochodzących z budżetu Unii Europejskiej oraz niepodlegających zwrotowi Śródków z pomocy udzielonej przez państwa członkowskie Europejskiego Porozumienia o Wolnym Handlu (EFTA), które miały być przeznaczone na sfinansowanie całości lub części zamówienia: nie

 

Ogłoszenie zamieszczona w Biuletynie Zamówień Publicznych w dniu 2.07.2010 r.

 

 

 

DYREKTOR GB BWA

Agata Smalcerz

&


Nr sprawy: 1/2010/PN

 

 

 

 

 

SPECYFIKACJA

 

ISTOTNYCH WARUNKÓW ZAMÓWIENIA

DLA ZAMÓWIENIA PROWADZONEGO W TRYBIE PRZETARGU

NIEOGRANICZONEGO

 

o wartości nie przekraczającej kwot określonych w przepisach

wydanych na podstawie art. 11 ust. 8 ustawy Prawo zamówień

publicznych

 

 

 

 

Przedmiot zamówienia:

Modernizacja małej sali wystawowej Galerii Bielskiej BWA

 

 

 

Lokalizacja obiektu:

Bielsko-Biała, ul. 3 Maja 11

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Bielsko-Biała, lipiec 2010 r.

 

Spis treści:

 

Części: I Nazwa i adres zamawiającego;

II Tryb udzielenia zamówienia;

III Opis przedmiotu zamówienia;

IV Termin wykonania zamówienia;

V Opis warunków udziału w postępowaniu oraz opis sposobu

dokonywania oceny spełniania tych warunków;

VI Wykaz oświadczeń i dokumentów, jakie mają dostarczyć

wykonawcy w celu potwierdzenia spełniania warunków

udziału w postępowaniu;

VIA Wykaz próbek, oświadczeń i dokumentów, jakie mają

dostarczyć wykonawcy w celu potwierdzenia, że oferowane

dostawy odpowiadają wymaganiom

VII Informacje o sposobie porozumiewania się zamawiającego

z wykonawcami oraz przekazywania oświadczeń i

dokumentów.

Osoby uprawnione do porozumiewania się z

wykonawcami;

VIII Wymagania dotyczące wadium;

IX Termin związania ofertą;

X Opis sposobu przygotowania ofert;

XI Miejsce oraz termin składania i otwarcia ofert;

XII Opis sposobu obliczenia ceny;

XIII Opis kryteriów, którymi zamawiający będzie się kierował

przy wyborze oferty, znaczenie tych kryteriów i sposób

oceny ofert;

XIV Informacje o formalnościach po wyborze oferty;

XV Zabezpieczenie należytego wykonania umowy;

XVI Istotne postanowienia umowy;

XVII Pouczenie o środach ochrony prawnej;

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Część I - Nazwa i adres zamawiającego

 

Galeria Bielska BWA

43-300 Bielsko-Biała ul. 3 Maja 11

Regon: 072342753 NIP: 547-10-17-801

Telefon: 33/ 812 58 61, Fax: 33/812 41 19

Strona internetowa: www.galeriabielska.pl

 

Część II - Tryb udzielenia zamówienia

 

Zamówienie prowadzone jest w trybie przetargu nieograniczonego o wartości nie przekraczającej kwot określonych w przepisach wydanych na podstawie art. 11 ust. 8 ustawy Prawo zamówień publicznych.

Postępowanie prowadzi się w języku polskim, z zachowaniem formy pisemnej.

 

Część III - Opis przedmiotu zamówienia

 

CPV 45453100-8, 45315700-5, 45311000-0, 45315100-9, 45311100-1

 

1. Przedmiotem zamówienia jest wykonanie robot remontowych, obejmujących w szczególności:

- roboty rozbiórkowe i demontażowe

- roboty budowlane: montaż drzwi aluminiowych z kratą oraz wykonanie obudowy z płyt gipsowo-kartonowych, roboty malarskie)

- montaż sufitu podwieszanego;

- modernizacja instalacji elektrycznej (wykonanie tablicy rozdzielczej obwodów oświetleniowych i gniazd wtykowych oraz jej zasilania, wykonanie oświetlenia ogólnego i systemu oświetlenia miejscowego dla wykonania ekspozycji, wykonanie gniazd ogólnego przeznaczenia, ochrony od porażeń, uziemień wyrównawczych);

- wywóz gruzu, materiałów z rozbiórki, odpadów, uporządkowanie terenu robót.

 

2. Szczegółowy opis przedmiotu zamówienie zawarty jest w Przedmiarze robót i Specyfikacjach technicznych wykonania i odbioru robót ( Załączniki nr 8 i 7 do nin. siwz)

 

Uwaga: Wykonawca winien zapoznać się z dokumentacją przetargową - zaistnienie ewentualnych niezgodności lub braków w ich treści zgłosić Zamawiającemu w trybie art. 38 ustawy Pzp.

 

3. Inne uwarunkowania

 

  1. Zamawiający dopuszcza zastosowanie materiałów i urządzeń innych niż te przyjęte w przedmiarze robót (dot. materiałów, dla których określono typ), jednak o parametrach i jakości nie gorszych od posiadanych przez materiały i urządzenia zaproponowane przez zamawiającego. W ofercie należy określić parametry i producenta przyjętych materiałów i urządzeń zamiennych.

  2. Zamawiający dopuszcza powierzenie przez wykonawcę części robót podwykonawcom pod warunkiem, że wykonawca wskaże w ofercie części zamówienia, których wykonanie zamierza powierzyć podwykonawcom. Szczegółowe postanowienia dotyczące powierzania robót podwykonawcom zawarte są w § 2 wzoru umowy, stanowiącego załącznik nr 6 do nin. siwz ( dotyczy stosowania postanowień art. 647 prim kodeksu cywilnego).

  3. Prace prowadzone będą w czynnym obiekcie dlatego Wykonawca zobowiązany jest do zachowania szczególnej ostrożności podczas wykonywania robót, zachowania warunków bezpieczeństwa i czystości w miejscach prowadzonych robót, w ciągach komunikacyjnych i w otoczeniu.

  4. Wykonywanie robót, odbiory częściowe oraz organizacja i BHP na terenie prowadzonych robót - w oparciu o istniejące aktualne normy i przepisy .

  5. Prace porządkowe Wykonawca będzie wykonywał na bieżąco.

 

Część IV - Termin wykonania zamówienia

 

Zamówienie należy wykonać w terminie : 23 - 31 sierpnia 2010 r. (9 dni)

 

Część V - Opis warunków udziału w postępowaniu oraz opis sposobu dokonywania oceny spełniania tych warunków

 

O udzielenie zamówienia mogą ubiegać się wykonawcy, którzy:

1. Spełniają warunki dotyczące:

 

1) posiadania uprawnień do wykonywania określonej działalności lub czynności , jeżeli przepisy prawa nakładają obowiązek ich posiadania;

Sposób dokonywania oceny spełnienia warunku - na podstawie oświadczenia wykonawcy opisanego w części VI pkt.II ppkt. 1 siwz.

 

2) posiadania wiedzy i doświadczenia;

Opis sposobu dokonywania oceny spełnienia warunku :

Wykonanie w ciągu ostatnich 5 lat przed upływem terminu składania ofert, a jeżeli okres prowadzenia działalności jest krótszy - w tym okresie co najmniej dwóch (2) robót budowlanych (ogólnobudowlanych-wewnętrznych) o wartości nie mniejszej niż 50 000 zł (pięćdziesiąt tysięcy) brutto każda.

Roboty te winny być wykonane zgodnie z zasadami sztuki budowlanej i prawidłowo ukończone.

Sposób dokonywania oceny spełnienia warunku:

na podstawie dokumentów i oświadczeń, o których mowa w Części VI pkt. II ppkt 2 i 3 oraz pkt IV ppkt 1 nin. siwz.

 

3) dysponowania odpowiednim potencjałem technicznym;

Sposób dokonywania oceny spełnienia warunku - na podstawie oświadczenia wykonawcy, o którym mowa w Części VI pkt. II ppkt 1 siwz ;

 

4) dysponowania osobami zdolnymi do wykonania zamówienia;

Opis sposobu dokonywania oceny spełnienia warunku :

Dysponowanie osobami posiadającymi uprawnienia do pełnienia samodzielnych funkcji technicznych w budownictwie ( do kierowania robotami), zgodnie z przepisami ustawy Prawo budowlane (DZ.U. z 2006r. Nr 156 poz. 1118 z późn. zm.), tj. w szczególności:

dysponowanie kierownikiem budowy posiadającym uprawnienia budowlane do kierowania robotami w specjalności konstrukcyjno-budowlanej i osobom posiadającym uprawnienia budowlane w branży elektrycznej lub odpowiadające im uprawnienia wydane na podstawie wcześniej obowiązujących przepisów, należącym do OIIB i posiadającym wymagane ubezpieczenie od odpowiedzialności cywilnej;

Sposób dokonywania oceny spełnienia warunku - na podstawie oświadczenia wykonawcy, o którym mowa w Części VI pkt. II ppkt.1,4, 5 i pkt IV ppkt 1 siwz .

 

5) sytuacji ekonomicznej i finansowej ;

Sposób dokonywania oceny spełnienie warunku - na podstawie oświadczenia wykonawcy, o którym mowa w Części VI pkt II oraz pkt IV ppkt 1 siwz.

 

Wykonawca może polegać na wiedzy i doświadczeniu, potencjale technicznym, osobach zdolnych do wykonania zamówienia lub zdolnościach finansowych innych podmiotów, niezależnie od charakteru prawnego łączących go z nimi stosunków. Wykonawca w takiej sytuacji zobowiązany jest udowodnić Zamawiającemu, iż będzie dysponował zasobami niezbędnymi do realizacji zamówienia (art. 26 ust.2b znowelizowanej ustawy Prawo zamówień publicznych (ustawa z dnia 5 listopada 2009r. o zmianie ustawy DZ.U. z 2009r. nr 206, poz. 1591).

 

2. Nie podlegają wykluczeniu z postępowania:

 

Opis sposobu dokonywania oceny - wykonawca wykaże brak podstaw do wykluczenia z postępowania na podstawie art. 24 ust.1 ustawy Prawo zamówień publicznych - w przypadku wykonawców działających wspólnie dotyczy każdego wykonawcy z osobna.

Sposób dokonywania oceny - na podstawie przedstawionych przez wykonawcę dokumentów i oświadczeń, o których mowa w części VI pkt III ppkt 1-3 nin. siwz.

 

Ocena spełnienia warunków będzie polegać na sprawdzeniu kompletności i poprawności złożonych dokumentów i oświadczeń według zasady spełnia/ nie spełnia.

 

Część VI - Wykaz oświadczeń i dokumentów, jakie mają dostarczyć wykonawcy w celu potwierdzenia spełnienia warunków udziału w postępowaniu

 

Wykonawca winien dostarczyć :

 

I Dokumenty składające się na ofertę:

 

1. Oryginał Oferty przetargowej, sporządzonej na formularzu stanowiącym Zącznik nr 1 do siwz .

 

2. Kosztorys ofertowy sporządzony w oparciu o przedmiary robót, specyfikacje techniczne wykonania i odbioru robót, obejmujący wycenę poszczególnych elementów zamówienia z cenami jednostkowymi i wyszczególnieniem składników ceny ( w szczególności rg, kp, zysk itp. ) i cenę oferty.

Wskazanym jest złożenie kosztorysu w formie uproszczonej, ale dopuszcza się również kosztorys w formie szczegółowej. Kosztorys uproszczony winien zawierać ilości robót i cenę jednostkową dla każdej pozycji kosztorysowej, tabelę elementów scalonych i wyszczególnione składniki ceny -rg, kp, zysk.

Zaleca się sporządzenie kosztorysu na podstawie rozporządzenia Ministra Rozwoju Regionalnego i Budownictwa z 13 lipca 2001 r. w sprawie metod kosztorysowania obiektów i robót budowlanych (Dz.U.z 2001r. Nr 80, poz. 867 ).

 

3. Wykaz robót (części zamówienia), których wykonanie wykonawca zamierza powierzyć podwykonawcom ( w przypadku realizacji zamówienia przy pomocy podwykonawców).

 

4. Wykaz materiałów i urządzeń równoważnych (zamiennych) - w przypadku zastosowania materiałów zamiennych (równoważnych) - odpowiednio do zapisu w Części III . „Inne uwarunkowania" , pkt 1 niniejszej siwz.

 

5. Pełnomocnictwo ( w oryginale) do reprezentowania wykonawców ubiegających się wspólnie (konsorcja, spółki cywilne) o przedmiotowe zamówienie, określające zakres udzielonego pełnomocnictwa (pełnomocnik winien być powołany przez wszystkich wykonawców ubiegających się wspólnie o zamówienie).

 

II Oświadczenia i dokumenty potwierdzające spełnienie przez wykonawcę warunków udziału w postępowaniu, o których mowa w art. 22 ust. 1 ustawy pzp:

 

1. Oświadczenie o spełnieniu warunków udziału w postępowaniu ( w trybie art. 44 ustawy Prawo zamówień publicznych - Dz.U. Nr 223 z 2007 r. poz.1655 z późn. zm ), zwanej dalej Pzp - wg wzoru - Zącznik nr 2 do nin. siwz.

 

2. Wykaz robót budowlanych wykonanych przez wykonawcę w ciągu ostatnich 5 lat przez upływem terminu składania ofert , a jeżeli okres prowadzenia działalności jest krótszy - w tym okresie - w zakresie niezbędnym do wykazania spełnienia warunku wiedzy i doświadczenia ( zgodnie z zapisami Części V pkt 1, ppkt 2) nin. siwz) z podaniem ich rodzaju, wartości oraz dat i miejsca wykonania, ( wg wzoru zał. nr 4 do nin. siwz).

 

3. Dokumenty potwierdzające, że roboty wymienione w w/w wykazie (zgodnie z pkt 2) zostały wykonane zgodnie z zasadami sztuki budowlanej i prawidłowo ukończone (referencje, opinie zamawiających, ew. kopie protokółów odbioru).

 

4. Wykaz osób (kadry technicznej), które będą odpowiedzialne za kierowanie robotami wraz z informacjami na temat ich kwalifikacji zawodowych i doświadczenia, niezbędnych do wykonywania zamówienia, a także zakresu wykonywanych przez nie czynności oraz informacją o podstawie do dysponowania tymi osobami - wg wzoru załącznika nr 5 do nin. siwz.

 

5. Oświadczenie potwierdzające, Że osoby wymienione w powyższym wykazie posiadają wymagane uprawnienia budowlane do kierowania robotami budowlanymi - zgodnie z przepisami ustawy Prawo budowlane (DZ.U. z 2006r. nr 156 poz. 1118 z późn. zm.) (w Załączniku nr 5).

 

III Oświadczenia i dokumenty potwierdzające brak podstaw do wykluczenia z postępowania o udzielenie zamówienia na podstawie art. 24 ust.1 ustawy pzp:

 

  1. Oświadczenie o braku podstaw do wykluczenia - wg wzoru stanowiącego Zącznik nr 3 do nin. siwz.

 

  1. Aktualny odpis z właściwego rejestru, jeżeli odrębne przepisy wymagają wpisu do rejestru ( wystawione nie wcześniej niż 6 miesięcy przed upływem terminu składania ofert) a w stosunku do osób fizycznych oświadczenie ( wg wzoru - Zał. nr 3 do nin. siwz) , w celu wykazania braku podstaw do wykluczenia w oparciu o art. 24 ust. 1 pkt 2 ustawy pzp .

 

  1. Aktualne zaświadczenie właściwego naczelnika urzędu skarbowego potwierdzającego, że wykonawca nie zalega z opłacaniem podatków, lub zaświadczenia, że uzyskał przewidziane prawem zwolnienie, odroczenie lub rozłożenie na raty zaległych płatności lub wstrzymanie w całości wykonania decyzji właściwego organu - wystawionego nie wcześniej niż 3 miesiące przed upływem terminu składania wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu o udzielenie zamówienia albo składania ofert

 

4.Jeżeli wykonawca ma siedzibę lub miejsce zamieszkania poza terytorium Rzeczpospolitej Polskiej, przedkłada oświadczenie o braku podstaw do wykluczenia - wg wzoru załącznika nr 3 do nin, siwz oraz dokument wystawiony w kraju, w którym ma siedzibę lub miejsce zamieszkania potwierdzający, Że nie otwarto jego likwidacji ani nie ogłoszono upadłości - wystawiony nie wcześniej niż 6 miesięcy przed upływem terminu składania wniosków o dopuszczenie do udziału w postępowaniu o udzielenie zamówienia albo składania ofert;

 

Wykonawca powołujący się przy wykazywaniu spełnienia warunków udziału w postępowaniu na potencjał innych podmiotów , które będą brały udział w realizacji części niniejszego zamówienia, przedkłada także dokumenty dotyczące tego podmiotu w zakresie wymaganym dla wykonawcy , określonym w Części VI pkt III ppkt 1-4.

 

IV Inne dokumenty

 

1. Pisemne zobowiązanie innych podmiotów do oddania Wykonawcy do dyspozycji niezbędnych zasobów na okres korzystania z nich przy wykonywaniu zamówienia, w celu udowodnienia, iż Wykonawca będzie dysponował zasobami niezbędnymi do realizacji zamówienia - w przypadku gdy wykonawca wskaże, że będzie polegać na wiedzy i doświadczeniu, potencjale technicznym, osobach zdolnych do wykonania zamówienia lub zdolnościach finansowych innych podmiotów (art. 26 ust.2b znowelizowanej ustawy pzp).

 

2. Oświadczenie wykonawcy (na formularzu „Oferta " Załącznik nr 1 do siwz ) :

- o zdobyciu informacji koniecznych do sporządzenia oferty;

- o zapoznaniu się z warunkami przetargu zawartymi w specyfikacji istotnych warunków zamówienia wraz z załącznikami i przyjęciu tych warunków bez zastrzeżeń oraz zobowiązaniu się do zawarcia umowy na warunkach określonych we wzorze umowy (Zącznik nr 6 do siwz);

 

3. Aktualne zaświadczenie o wpisie do ewidencji działalności gospodarczej (w przypadku osób fizycznych).

 

Uwaga: każdy dokument składany w formie kserokopii winien być poświadczony za zgodność z oryginałem przez wykonawcę, tj. posiadać adnotację np. „ za zgodność z oryginałem" opatrzoną odręcznym podpisem Wykonawcy.

W przypadku wykonawców wspólnie ubiegających się o udzielenie zamówienia oraz w przypadku podmiotów, o których mowa w art. 26 ust 2b znowelizowanej ustawy Pzp , kopie dokumentów dotyczących odpowiednio wykonawcy lub tych podmiotów winny być poświadczone za zgodność z oryginałem przez wykonawcę lub te podmioty.

 

Część VII - Informacje o sposobie porozumiewania się zamawiającego z wykonawcami oraz przekazywania oświadczeń i dokumentów.

Osoby uprawnione do porozumiewania się z wykonawcami.

 

Wszelką korespondencję do zamawiającego należy kierować na adres:

 

Galeria Bielska BWA

ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała

fax. 33 812 41 19

 

1. Wykonawca może zwrócić się na piśmie do zamawiającego o wyjaśnienie treści specyfikacji istotnych warunków zamówienia.

 

2. Zamawiający niezwłocznie udzieli wyjaśnień - jednak nie później niz na 2 dni przed upływem terminu składania ofert - chyba że wniosek o wyjaśnienie treści siwz wpłynął do Zamawiającego później niż do końca dnia, w którym upływa połowa wyznaczonego terminu składania ofert. Jeżeli wniosek o wyjaśnienie treści siwz wpłynął po upływie powyższego terminu, lub dotyczy udzielonych wyjaśnień, Zamawiający może udzielić wyjaśnień lub pozostawić wniosek bez rozpoznania.

Przedłużenie terminu składania ofert nie wpływa na bieg terminu składnia wniosku o wyjaśnienie treści siwz. Zamawiający prześle jednocześnie treść wyjaśnienia wszystkim Wykonawcom, którym przekazał siwz, bez ujawniania źródła zapytania oraz zamieści je na stronie internetowej, na której została udostępniona siwz - www.galeriabielska.pl

 

3. Zamawiający w uzasadnionych przypadkach może przed upływem terminu składania ofert, zmienić treść niniejszej siwz (z zastrzeżeniem art. 38 ust. 4a ustawy Prawo zamówień publicznych).

Dokonaną w ten sposób zmianę specyfikacji przekaże niezwłocznie wszystkim wykonawcom, którym przekazano siwz. oraz zamieści ją na stronie internetowej, na której udostępnił siwz - -www.galeriabielska.pl

Zamawiający przedłuży termin składania ofert, jeżeli w wyniku zmiany treści specyfikacji istotnych warunków zamówienia nieprowadzącej do zmiany treści ogłoszenia niezbędny jest dodatkowy czas na wprowadzenie zmian w ofertach i o jego przedłużeniu zawiadomi wszystkich wykonawców, którym przekazano siwz oraz zamieści tę informację na stronie internetowej - www.galeriabielska.pl

 

4. Oświadczenia, wnioski, zawiadomienia oraz informacje zamawiający oraz wykonawcy przekazują pisemnie lub faksem z zastrzeżeniem, że jeżeli zostaną przekazane za pomocą faksu uważać się je będzie za złożone w terminie, jeżeli ich treść dotarła do adresata przed upływem terminu i została niezwłocznie potwierdzona pisemnie (tj. oryginał został dostarczony adresatowi).

 

5. Osobami upoważnionymi do kontaktów z oferentami są:

- Jakub Osiewicz - 33 812 58 61, 33 812 41 19

w dniach od poniedziałku do piątku w godzinach od 1000 do 1500.

 

Część VIII - Wymagania dotyczące wadium

 

Nie przewiduje się wnoszenia wadium.

 

Część IX - Termin związania ofertą

 

Składający ofertę pozostaje nią związany przez okres 30 dni. Bieg terminu związania ofertą rozpoczyna się wraz z upływem terminu składania ofert. Termin związania ofertą naleŻy wpisać w formularzu Oferta , stanowiącym Zącznik Nr 1 do niniejszej siwz.

 

Część X - Opis sposobu przygotowania ofert

 

  1. Oferta powinna być sporządzona na formularzu Oferta , stanowiącym Załącznik Nr 1 nin. siwz .

 

2. Treść oferty musi odpowiadać treści niniejszej specyfikacji istotnych warunków zamówienia.

 

3. Oferta , jej załączniki i wszystkie wymagane oświadczenia i dokumenty powinny być sporządzone w języku polskim (zgodnie z art. 9 ust. 2 ustawy pzp), napisane czytelnie, trwałą techniką i podpisane przez Wykonawcę - osobę(y) upoważnioną(e) do reprezentowania firmy na zewnątrz zgodnie z formą reprezentacji Wykonawcy określoną w Krajowym Rejestrze Sądowym lub innym dokumencie, właściwym dla formy organizacyjnej Wykonawcy (np. zaświadczeniu o wpisie do ewidencji działalności gospodarczej). Upoważnienie do podpisania oferty i jej załączników winno być dołączone do oferty, o ile nie wynika ono z innych dokumentów załączonych do oferty przez Wykonawcę.

Oferta winna zawierać podpisany przez Wykonawcę kosztorys ofertowy.

Wszelkie poprawki treści oferty powinny być naniesione czytelnie i parafowane przez Wykonawcę (osobę(y) podpisującą ofertę).

 

4. Cenę ofertową brutto ( z podatkiem VAT) wykonania zamówienia, wynikającą z kalkulacji kosztów (wyliczoną wg Części XII nin. siwz), należy podać na formularzu Oferta. Cenę należy podać cyfrowo i słownie. Oddzielnie należy podać % podatku VAT.

 

5. Do oferty powinny być załączone wszystkie dokumenty - w formie oryginału lub kopii poświadczonej „za zgodność z oryginałem" - zgodnie z zapisem Uwaga:" na końcu Części VI niniejszej siwz.

Uwaga: za brak dokumentu traktowany będzie również dokument złożony w niewłaściwej formie np. brak podpisu na dokumencie, nie poświadczone za zgodność z oryginałem odpisy lub kserokopie.

 

  1. Wykonawca jest zobowiązany wykazać, nie później niż na dzień składania ofert, spełnienie warunków, o których mowa w art. 22 ust. 1 ustawy pzp i brak podstaw do wykluczenia z powodu niespełnienia warunków, o których mowa w art. 24 ust. 1 ustawy pzp.

  2. Wykonawcy mający siedzibę lub miejsce zamieszkania poza terytorium Rzeczypospolitej Polskiej składają dokumenty zgodnie z przepisami rozporządzenia Prezesa Rady Ministrów z dnia 30 grudnia 2009 r. w sprawie rodzajów dokumentów, jakich może żądać zamawiający od wykonawcy oraz form, w jakich te dokumenty mogą być składane (Dz. U. z 2009r. Nr 226, poz. 1817).

 

8. Wykonawcy, którzy będą wspólnie ubiegać się o udzielenie przedmiotowego zamówienia winni ustanowić pełnomocnika do reprezentowania ich w postępowaniu o udzielenie niniejszego zamówienia albo reprezentowania w postępowaniu i zawarcia umowy w sprawie zamówienia publicznego - art. 23 ustawy Pzp.

Uwaga: W dokumencie stwierdzającym ustanowienie pełnomocnika przez każdego z wykonawców (wspólników) dla konkretnego zamówienia publicznego winien być również określony zakres pełnomocnictwa , wynikający z art. 23 ust. 2 ustawy Prawo zamówień publicznych (Dz.U. z 2007r. Nr 223 poz. 1655 z pózn.zm. ), tj. powinno być określone czy pełnomocnik ma upoważnienie wykonawców do reprezentowania ich w postępowaniu o udzielenie przedmiotowego zamówienia, czy też do reprezentowania w postępowaniu i zawarcia umowy.

 

9. W przypadku wykonawców wspólnie ubiegających się o zamówienie każdy z wykonawców musi udokumentować, Że nie podlega wykluczeniu na podstawie art. 22 ust. 1 i art. 24 ust.1 ustawy pzp, tj. do oferty powinny być załączone oświadczenia i dokumenty wskazane w części VI pkt II, ppkt 1 oraz pkt III ppkt 1 -3 siwz w odniesieniu do każdego z wykonawców.

 

10. Zaleca się, aby wykonawca dokonał wizji lokalnej terenu budowy, po wcześniejszym uzgodnieniu terminu z Zamawiającym.

Wykonawcy ponoszą wszelkie koszty związane z przygotowaniem i złożeniem oferty, z zastrzeżeniem art. 93 ust.2 pkt 4 ustawy Pzp.

 

11. Wykonawca winien zastrzec, nie później niż w terminie składania ofert, informacje które nie mogą być ujawnione, gdyż stanowią tajemnicę przedsiębiorstwa w rozumieniu przepisów o zwalczaniu nieuczciwej konkurencji (art. 8 ust. 3 ustawy Pzp).

Stosowne zastrzeżenie odnośnie informacji, które nie mogą być udostępnione, gdyż stanowią tajemnicę przedsiębiorstwa wykonawca winien złożyć na formularzu Oferta przetargowa, w przeciwnym razie cała oferta zostanie ujawniona.

Wykonawca nie może zastrzec informacji, o których mowa w art. 86 ust. 4 Pzp, tj. nazwy i adresu wykonawcy oraz informacji dotyczących ceny, terminu wykonania zamówienia, okresu gwarancji zawartych w ofercie.

 

12. Oferta powinna być opakowana w taki sposób, aby nie można było zapoznać się z jej treścią do czasu otwarcia ofert, tj. w nieprzejrzystej, zamkniętej kopercie lub opakowaniu.

 

Koperta (opakowanie) powinna być zaadresowana:

 

Galeria Bielska BWA

ul. 3 Maja 11

43-300 Bielsko Biała

 

i opatrzona napisem:

Przetarg nieograniczony - modernizacja małej sali wystawowej. Nie otwierać przed 20.07.2010 r, godz. 10:00"

 

Kopertę (opakowanie) zaopatrzyć w adres zwrotny wykonawcy, umożliwiający odesłanie oferty uszkodzonej lub złożonej po wyznaczonym terminie składania ofert. Oferta uszkodzona nie podlega rozpatrzeniu.

 

12. Wykonawca może, przed upływem terminu do składania ofert, zmienić lub wycofać złożoną przez siebie ofertę pod warunkiem, że zamawiający otrzyma ( przed terminem składania ofert) ofertę zamienną (zamknięta koperta (opakowanie) oznaczona napisem „zmiana") lub pisemne powiadomienie o wycofaniu oferty.

 

Część XI - Miejsce oraz termin składania i otwarcia ofert

 

1. Oferty naleŻy składać w nieprzekraczalnym terminie do dnia

20 .07. 2010r. do godziny 9:30

w Sekretariacie Galerii Bielskiej BWA w Bielsku Białej, ul. 3 Maja 11 (II piętro).

Wykonawca może złożyć jedną ofertę.

2. Zamawiający może przesunąć termin składania ofert ogłaszając zmianę zgodnie z pkt. 3 Cz. VII nin. siwz. W tym przypadku wszelkie prawa i obowiązki zamawiającego i wykonawców, uprzednio odnoszące się do wcześniejszego terminu składania ofert, odnoszą się do nowego terminu składania ofert.

3. Zamawiający niezwłocznie zwróci oferty złożone po terminie składania ofert.

4. Oferty nadesłane pocztą będą przyjęte pod warunkiem dostarczenia ich przez pocztę w określonym wyżej terminie.

5. Oferty, które zostaną dostarczone do zamawiającego w stanie uszkodzonym, tj. wskazującym na możliwość dokonania podmiany zawartości oferty, nie będą dopuszczone do przetargu i zostaną zwrócone oferentowi z adnotacją o treści:

ofertę otrzymano w stanie uszkodzonym - nie podlega rozpatrzeniu"

6. Publiczne otwarcie ofert przez Komisję przetargową nastąpi dnia

20 .07.2010r. o godzinie 10:00

w Galerii Bielskiej BWA, ul. 3 Maja 11.

7. Otwarcie ofert jest jawne.

8. W przypadku złożenia oferty zamiennej oferta pierwotna będzie wycofana z przetargu bez otwierania i zostanie zwrócona wykonawcy po zamknięciu części „publiczne badanie ofert".

9. Bezpośrednio przed otwarciem ofert zamawiający poda kwotę, jaką zamierza przeznaczyć na sfinansowanie zamówienia.

10. Podczas otwarcia ofert zamawiający poda nazwy oraz adresy wykonawców, informacje dotyczące ceny , terminu wykonania zamówienia, okresu gwarancji zawarte w ofertach.

11. Zamawiający wezwie wykonawców, którzy w określonym terminie nie złożyli wymaganych przez Zamawiającego oświadczeń lub dokumentów, o których mowa w Części VI nin. siwz, zawierające błędy lub którzy złożyli wadliwe pełnomocnictwo, do ich złożenia w wyznaczonym terminie, chyba , Że mimo ich złożenia oferta wykonawcy podlega odrzuceniu albo konieczne byłoby unieważnienie postępowania. Złożone na wezwanie Zamawiającego oświadczenia i dokumenty powinny potwierdzać spełnienie przez Wykonawcę warunków udziału w postępowaniu nie później niż w dniu, w którym upłynął termin składania ofert (art. 26 ust.3 ustawy pzp).

12. W toku badania i oceny ofert zamawiający może żądać od wykonawców wyjaśnień dotyczących treści złożonych ofert. Niedopuszczalne jest prowadzenie negocjacji dot. złożonej oferty oraz, z zastrzeżeniem art.87 ust. 1a i 2 ustawy Pzp, dokonywanie jakichkolwiek zmian w jej treści.

13. Zamawiający poprawi w ofercie oczywiste omyłki pisarskie, oczywiste omyłki rachunkowe, z uwzględnieniem konsekwencji rachunkowych dokonanych poprawek, inne omyłki polegające na niezgodności oferty ze siwz, niepowodujące istotnych zmian w treści oferty - niezwłocznie zawiadamiając o tym wykonawcę, którego oferta została poprawiona (art. 87 ust.2 Pzp).

 

Część XII - Opis sposobu obliczenia ceny

 

1. Obliczając cenę oferty należy uwzględnić wszystkie elementy składowe, jakie będą niezbędne do zrealizowania zamówienia.

Cena oferty traktowana będzie jako wynagrodzenie kosztorysowe.

2. Cena oferty winna obejmować wszystkie koszty związane z realizacją zamówienia, w szczególności:

a) wartość robót określoną w oparciu o przedmiary robót i specyfikacje techniczne wykonania i odbioru robót ( Załączniki nr .................. nin. siwz) ;

b) koszty, które wykonawca pokryje we własnym zakresie, w tym m.in.:

 

1) urządzenia ( zorganizowania) i zabezpieczenia terenu robót, strzeżenia mienia, zachowania warunków bezpieczeństwa, ppoż., bhp, itp.

2) utrzymywania w czystości terenu robot oraz ciągów komunikacyjnych w obrębie budowy;

3) uporządkowania i likwidacji terenu robót i usunięcia wszelkich urządzeń tymczasowego zaplecza nie później niż w terminie przekazania przez Wykonawcę robót i przyjęcia ich przez Zamawiającego jako należycie wykonane;

4) ubezpieczenia budowy , robót i własnej odpowiedzialności cywilnej przez cały okres obowiązywania niniejszej umowy;

5) transportu i składowania odpadów, itp.

6) wykonywania badań, pomiarów, prób, regulacji, odbioru, itp.;

 

c) ustawowo wymagany podatek VAT;

 

3. Cena podana na formularzu oferty winna być podana w polskich złotych, liczbowo i słownie , z VAT-em oraz oddzielnie należy podać % podatku VAT - dla całości zamówienia.

4. Cena ofertowa nie może być dowolnie deklarowaną wielkością pieniężną lecz musi wynikać z przeprowadzonego rachunku kosztów. Nie należy stosować opustów do końcowej ceny oferty.

5. Oddzielnie należy wyszczególnić zakresy robót do wykonania przez podwykonawców.

6. Nie przewiduje się udzielania zaliczek na poczet wykonania zamówienia.

7. Wykonawca uwzględni w cenie oferty wszystkie czynności i prace, które są niezbędne do należytego wykonania przedmiotu zamówienia.

8. Wykonawca ma obowiązek niezwłocznego zgłoszenia Zamawiającemu zastrzeżeń co do zakresu prac w przypadku, gdy stwierdzi braki niezbędnych, jego zdaniem, czynności lub robót, które , zgodnie z normami, muszą być uwzględnione w siwz.

9. Składniki cenotwórcze (robocizna, koszty pośrednie , zysk) zastosowane przy sporządzaniu kosztorysów ofertowych nie ulegną zwiększeniu przez cały okres realizacji przedmiotu zamówienia i będą służyły do obliczania ewentualnych robót dodatkowych.

 

Część XIII - Opis kryteriów, którymi zamawiający będzie się kierował przy wyborze oferty, znaczenie tych kryteriów i sposób oceny ofert

 

1. Przy wyborze oferty zamawiający kierował się będzie następującymi kryteriami i współczynnikami wag (znaczeniem) do tych kryteriów:

 

- najniższa cena wykonania zamówienia - waga 100 %

 

2. Ocena ofert będzie dokonywana wg poniższej zasady:

-Najniższa cena ze wszystkich ofert nie odrzuconych otrzyma 100 punktów.

Oferty proponujące ceny wyższe otrzymają proporcjonalnie mniej punktów, wyliczonych wg wzoru:

 

oferta z ceną najniższą

x = -------------------------------- x 100 x znaczenie (100%)

oferta badana

 

3. Najkorzystniejszą będzie oferta, która otrzyma największą ilość punktów.

 

Część XIV - Informacje o formalnościach po wyborze oferty

 

1. Po wyborze oferty Zamawiający dokona formalności zgodnie z Art. 92 ust. 1 i 2 ustawy pzp ( Dz.U. z 2007r. Nr 223 poz. 1655 z późn. zm.)

 

2. W terminie wskazanym w zawiadomieniu wybrany wykonawca winien przybyć we wskazane miejsce celem podpisania umowy o treści określonej we wzorze umowy (Załącznik Nr 6 ) pod rygorem utraty wadium na rzecz Zamawiającego.

 

3. Jeżeli wykonawca, którego oferta została wybrana, uchyla się od zawarcia umowy w sprawie zamówienia publicznego , Zamawiający może wybrać ofertę najkorzystniejszą spośród pozostałych ofert, bez przeprowadzania ich ponownego badania i oceny, chyba, że zachodzą przesłanki unieważnienia postępowania, o których mowa w art. 93 ust. 1 ustawy pzp.

 

4. W przypadku unieważnienia nin. postępowania zamawiający dokona czynności określonych w art. 93 ustawy Pzp.

 

Część XV - Zabezpieczenie należytego wykonania umowy.

 

Nie przewiduje się wnoszenia zabezpieczenia należytego wykonania umowy.

 

Część XVI - Istotne postanowienia umowy

 

1. Istotne postanowienia umowy zawarte są we wzorze umowy stanowiącym Zącznik Nr 6 do niniejszej specyfikacji istotnych warunków zamówienia.

2. Zmiany postanowień umowy.

Zmiana umowy może nastąpić w następujących przypadkach:

a) co do terminu zakończenia zamówienia, który może być przedłużony wskutek:

a. wystąpienia zdarzeń siły wyższej;

b. przedłużającej się procedury przetargowej;

c. wstrzymania robót przez Zamawiającego albo przerw w wykonywaniu robót powstałych na skutek okoliczności, za które ponosi odpowiedzialność Zamawiający;

b) co do nieistotnych postanowień umowy;

c) co do istotnych postanowień umowy, z ważnych powodów, a w szczególności o ile jest ona konieczna i wynika z okoliczności, których nie można było przewidzieć w chwili zawarcia umowy.

3. Wymagania zamawiającego dotyczące warunków gwarancji:

Zamawiający wymaga udzielenia gwarancji jakości na wykonane roboty, w tym na użyte materiały na okres nie krótszy niż 3 lata oraz dostarczone i zamontowane urządzenia na okres nie krótszy niż 2 lata oraz rękojmi za wady fizyczne robót oraz użytych materiałów, dostarczonych i zamontowanych urządzeń, na okres równy okresowi udzielonej gwarancji;

 

Część XVII - Pouczenie o środkach ochrony prawnej

 

W niniejszym postępowaniu oferentom przysługują środki ochrony prawnej. Szczegółowe przepisy dotyczące środków ochrony prawnej zawarte są w Dziale VI ustawy Prawo zamówień publicznych ( Dz.U. z 2007 r. Nr 223, poz. 1655 z późn. zm.).

 

W sprawach nieuregulowanych niniejszą specyfikacją mają zastosowanie przepisy ustawy Prawo zamówień publicznych oraz odpowiednie przepisy Kodeksu cywilnego.

 

Bielsko-Biała, 02.07 .2010 r.

ZATWIERDZAM :

 

DYREKTOR GB BWA

Agata Smalcerz

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Załączniki:

1. Formularz Oferta - Zał. nr 1

2. Formularz - Oświadczenie w trybie art. 44 o spełnieniu warunków z art. 22 ust. 1 pzp - zał. nr 2

3. Formularz -Oświadczenie w trybie art. 24 pzp - zał. nr 3

4. Wykaz robót - zał nr 4

5. Wykaz osób (kadry technicznej)- zał. nr 5

6. Wzór umowy - Zał. nr 6

7. Specyfikacje techniczne wykonania i odbioru robót budowlanych:

8. Przedmiar robót:

 

&


Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek

 

Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, zespół City Bum Bum, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek

 

Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek

 

Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek

 

Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek

 

Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate, fot. K. Morcinek

 

Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek  Festiwal Rytmu w Bielsku-Białej, Fanta Konate z zespołem City Bum Bum, fot. K. Morcinek

wróć >>

&


Wystawa zorganizowana w Galerii Bielskiej BWA jest drugą z cyklu preMedytacje prezentacją działalności Katedry Działań Przestrzennych, wchodzącej w skład Wydziału Rzeźby i Działań Przestrzennych poznańskiej ASP. Swoje prace wystawiają profesorzy prowadzący pracownie, będący często uznanymi w kraju i za granicą artystami, asystenci oraz wybrani do poszczególnych wystaw studenci.

Każdej z odsłon preMedytacji towarzyszy inne hasło; tytuł bielskiej wystawy brzmi Gesty
i pod tym kątem wybrane zostały prace poszczególnych uczestników. Wiele dzieł przygotowano specjalnie dla tej przestrzeni, w kontekście towarzyszącego wystawie hasła, więc prezentowane są publicznie po raz pierwszy. Stanowi to wyraz zaangażowania artystów w konkretne miejsce, jakim jest bielska Galeria. Na wystawie odnajdziemy zarówno prace stricte rzeźbiarskie, posługujące się tradycyjnym warsztatem oraz materiałem, poprzez instalacje, działania multimedialne, po performance.

Do wystawy zostało zaproszonych 21 osób. W sali górnej swoją twórczość prezentują wykładowcy, w dolnej zaś studenci.
Przy wejściu do górnej sali można obejrzeć film autorstwa Dawida Szafrańskiego pt. Jak zrobić krzyżyk, będący rodzajem ironicznego spojrzenia na sytuację, w jakiej znalazła się Polska w ostatnich miesiącach. Gesty wykonywane przez artystę, przypominające popularne niegdyś programy "Zrób to sam" z Adamem Słodowym, połączone z dźwiękiem autoprezentacji obu głównych kandydatów na urząd Prezydenta RP nie mówią o preferencjach autora, ale wskazują na jego dystans wobec polityki. Fragment podłogi przy wejściu oraz w części sali głównej został wyłożony trawą. Ta praca Tomasza Drewicza pt. Nazywaj nas wydaje się żartem, ale wraz z numerem telefonu, który wyświetla się na soczystozielonej murawie ma na celu zwrócenie uwagi na wspólnotowość w świecie, w którym ludzie stają się wobec siebie coraz bardziej obcy. Dwie części ściany zajmują fotografie dziecinnych pistoletów i karabinów, które dopiero z pewnej odległości okazują się układać w litery a te w zdanie: Only for boys. To praca Marcina Berdyszaka, artysty znanego z używania dosadnych środków wyrazu, które dzięki odpowiednim połączeniom wyrażają krytyczny stosunek autora wobec wszelkiej uniformizacji i militaryzacji. Praca ta jest pokazywana po raz pierwszy. Jarosław Bogucki to autor dwóch rzeźb wykonanych w brązie: Adam i Ewa, ustawionych na osobnych postumentach.
To rzetelne studium postaci, które zwrócone do siebie, zachowują jednak swoją odrębność. Przy bliższym obejrzeniu okazuje się, że obie rzeźby są rodzajem skorup, możemy niejako wejrzeć do ich wnętrza, co ma wielorakie znaczenie symboliczne. Instalacja Sławomira Brzoski pod tytułem 43 Questions (Sam pel) złożona jest z trzech części. Wyświetlany na posadzce film ukazuje autora w geście rzucania wróżebnymi kawałkami drewna („sam pel"), używanymi w świątyniach taoistycznych na Dalekim Wschodzie. W zależności od ich upadku, pojawiają się na ułamek sekundy dwie linie: czerwona lub niebieska, które symbolizują wodę i ogień. Z tych samych kolorów włóczki na ścianie został zrealizowany rysunek ukazujący mnogość wzajemnych połączeń i powiązań.

Paweł Kiełpiński w swoim obiekcie Anatomia Przestrzeni III wychodzi poza tradycyjnie rozumiany, dwuwymiarowy gobelin. Staje się on rzeźbą, przypominającą namiot, którego podstawa przyjmująca kształt kwadratu kojarzy się z platońskim symbolem ziemi. Artysta czerpie swoje inspiracje z pejzażu, architektury a także dzieł wielkich mistrzów sztuki. Instalacja pt. OIKOS autorstwa Jana Berdyszaka to kolejna na bielskiej wystawie praca pokazywana po raz pierwszy. Zainteresowania twórcze tego wybitnego artysty koncentrują się wokół zagadnień przestrzeni, określanej przez niego jako „byt pierwszy". Podłoga zbudowana z szyb, w których odnajdujemy kształty mebli odnosi się do pojęcia „domu" (po grecku „oikos") i przypomina wcześniejsze realizacje artysty, ponieważ podejmowane wątki opracowywane są czasem na nowo, znajdując rozwinięcie w kolejnych cyklach. Autorem ceramicznych dłoni, znajdujących się na ścianie jest Jacek Jagielski. Zarówno praca Pomiędzy, jak i ułożona w kształt zegara Dotyk, ukazują gesty, odnosząc się do egzystencji człowieka i jego wewnętrznej wrażliwości. Artysta znany jest ze swoich realizacji, których przesłanie zawsze posiada sporą dawkę wewnętrznej ekspresji.

Obiekt Stop performance jest pozostałością po działaniu Janusza Bałdygi, które artysta wykonał podczas wernisażu wystawy. Jego akcje cechuje zawsze duże napięcie, profesjonalizm, a widzowie często odczuwają też pewien rodzaj współuczestniczenia w gestach wykonywanych przez performera odwołującego się w swoich działaniach do tradycji konstruktywistycznej. Praca Rafała Górczyńskiego Bez tytułu wydaje się dziełem jakby niedokończonym. Kamienna figura Chrystusa została częściowo owinięta sznurem i połączona nim z dłonią ustawioną na posadzce. To rozdzielenie i odwrócenie dłoni spowodowało nowy komunikat; gest błogosławienia stał się błagalnym wzniesieniem dłoni do nieba. Częściowe owinięcie figury może wydawać się obrazoburcze, ale artyście chodzić mogło raczej o ukrycie boskiego oblicza przed wzrokiem profana. Kazimierz Raba jest autorem rzeźb oraz wydruków cyfrowych. Praca Esej o jabłoni to opowieść o ściętym drzewie, które zostało przeobrażone w kolumnę. Zarówno napisy na niej jak i przepisy na jabłecznik w trzech językach, znajdujące się na wydrukach mówią o historii jabłoni, z której owoce jedli ludzie kiedyś mieszkający w tym miejscu. Ludzie odeszli, granice się zmieniły, jabłoń otrzymała nowe życie. Nowe życie otrzymał też kawałek drzewa, ironicznie wyrzeźbiony w... kształt liściastego drzewa w pracy Zabawa w drzewo. Vivat Generi Libertas to praca wykonana przez Andrzeja Banachowicza w technice gobelinowej. Ta wielka kompozycja ukazująca doskonały warsztat artysty została nagrodzona Złotym Medalem podczas 3. Międzynarodowego Festiwalu Sztuki „Struktury Powiązań" w Krakowie w maju tego roku. Autor pracy znany jest z tego, że w swoich dziełach odważnie łączy różne materiały, kwestionując standardy obowiązujące w akademickim podejściu do tkaniny. Prezentowana w galerii bielskiej praca jest jednak przykładem nie tylko warsztatowego puryzmu, ale też poprzez swoją treść zaangażowana w sprawy społeczne.

Justyna Pyrzyńska jest autorką cyklu czarnych obiektów znajdujących się na ścianie w sali dolnej. Widzimy pięć takich samych pięciokątnych złoconych ram, kształtem kojarzących się z sarmackim portretem trumiennym, ale zamiast obrazów znajdują się tam czarne powierzchnie, w szybach których odbijają się twarze oglądających. Dopiero z bliska możemy dostrzec, że każda z czerni jest inna. Owinięte Zegary Ewy Grajnert-Hałupki przypominają surrealistyczne gesty artystów początku XX wieku. To jednak obiekty mówiące o upływającym czasie, a więc o nas samych w tej czasowości „zanurzonych". Oko może zwodzić: dotykając powierzchni jutowych worków okaże się, że zegarów w środku nie ma, co jeszcze bardziej wskazuje na ulotność.

Odwrócony podest i rozsypane kawałki piaskowca to efekt performance'u, który podczas wernisażu wykonał Łukasz Trusewicz, niejako kpiąc z tradycyjnego warsztatu rzeźbiarza. Uczestnicy akcji polegającej na zwykłej obróbce kamienia dłutem i młotem, współodczuwali wraz z autorem narastające napięcie, zakończone odwróceniem podestu. Pozostałość po tej akcji podobnie jak w przypadku performance Janusza Bałdygi można nazwać instalacją. Dorota Piekarczyk przedstawia okazałe, liryczne formy, używając do tego celu zwykłe, barwione subtelnymi kolorami papierowe serwetki. Obiekty te przyjmują różnorodne kształty w zależności od przestrzeni, w jakiej są prezentowane. Przy całej ulotności materiału, ich skondensowanie tworzy wrażenie wielkich, lewitujących form. Sakralność kątów to instalacja Gizeli Mickiewicz, zbudowana z domowych sprzętów oraz kości. Zwinięty dywan i wystająca z niego rura odkurzacza mówi o geście, jakim są domowe porządki, ale wraz z ułożonymi przed nim przedmiotami zyskuje nowy komunikat. Tytuł pracy jak i jej forma wskazują na totemiczny charakter tego układu. Fotografia wielkoformatowa autorstwa Agnieszki Kobyłeckiej pt. Woda ukazuje kobietę leżącą na posadzce. Jej wygięcie ciała przypominające kształt naczynia oraz tatuaż na ręce jest oczywistym odniesieniem akwatycznym. W wielu kulturach postać kobieca symbolizowana jest właśnie przez wodę. Niejako dopełnieniem tej pracy są Miski leżące poniżej. Autorka pracy; Joanna Wójcik, wykonała je z... popiołu. To, co pochłonął żywioł ognia, dzięki artystce otrzymało nową formę a wraz z nią funkcję. Można powiedzieć, że miski powstały przy udziale dwóch żywiołów. Łukasz Gruszczyński to autor dwóch rzeźb: M3S1 i Efekt uboczny, które przypominają totemy. Stanowią one połączenie zarówno surowego drewna, jak i przerobionego na cele przemysłowe. Dzięki umiejętnemu połączeniu poszczególnych elementów powstały interesujące i zwarte formy. Alicja Rabenda zaprezentowała swoje prace wykonane w technice cyfrowej, wplatając w postać ludzką abstrakcyjne elementy. Decyzja o usunięciu koloru spowodowała, że dostrzega się lepiej fakturę i kontrasty zawarte w tych spokojnych i wyważonych kompozycjach.

 

                                                                                                             Sławomir Brzoska

wróć >>

&


Wirtualna panorama
wystawy Z kolekcji Bożeny Kowalskiej

(11 czerwca - 4 lipca)

&


Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek  Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek

 

Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek  Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek

 

Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek  Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek

 

Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek  Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek

 

Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek  Warsztaty taneczne z Fantą Konate, fot. K. Morcinek

wróć >>

&




Piotr Sarzyński, Pejzaż z galeriami, Polityka, Nr 4 (2638),
26 stycznia 2008 / fragment o Galerii Bielskiej BWA (pdf)

pełna wersja tekstu (pdf)

&



Ewa Grajnert-Hałupka, Zegary, 2010, obiekt, Galeria Bielska BWA, fot. K.Morcinek

&



3 września 2010 roku odbyło się drugie posiedzenie jury 6. Konkursu Wzornictwa Przemysłowego „Projekt ARTING 2010"

Do II etapu konkursu przyjęto dziewięć prac: elementy odblasowe „Odbielski" Agnieszki Bar, Agnieszki Kajper, Kariny Marusińskiej (Grupa Wzorowo); fotelik bujany (rocking chair) „Play"  Katariny Bajo (Słowacja); misa z pokrywą „Kle" Grupy Wzorowo; system siedzisk „Kolorowy relaks"  Adama Matuszewicza; system kostek ekspozycyjnych „Puzzle" Michała Kwasieborskiego, Agnieszki Sikorskiej-Kwasieborskiej (Kwasieborski Design); informator Tygodnia Kultury Beskidzkiej z gadżetem (klepok) Grupy Nobo Design (Aleksandra Pięta, Piotr Wiśniewski); korale pomponowe z opakowaniem - gadżet Powiatu Bielskiego Iwony Petryszyn; termoczerpaki  Iwony Petryszyn; Zegar ścienny dla Bielska-Białej wraz z opakowaniem Małgorzaty Rozenau.

 

Jury zdecydowało o przyznaniu Grand Prix i trzech nagród sponsorowanych.

Ogłoszenie zwycięzców konkursu oraz otwarcie wystawy pokonkursowej, a także wystawy towarzyszącej „Artingowi 2010" planowane jest na 16 września br. w Galerii Bielskiej BWA. Wystawy potrwają do 17 października br.

Wystawa dedykowana Kongresowi Kultury Województwa Śląskiego 2010

Szczegóły znajdują się na stronie www.arting.com.pl

 

&


p

16 czerwca zakończył się I etap konkursu „Projekt ARTING 2010" pod hasłem "Produkt - wizytówka" zgłoszonych zostało 37 projektów.

Jury pod przewodnictwem Pawła Balcerzaka, wiceprezesa Stowarzyszenia Projektantów Form Przemysłowych, wykładowcy warszawskiej ASP, zgodnie z regulaminem wybrało sześć najciekawszych prac (w tym zaakceptowało jeden projekt, który zwyciężył w głosowaniu internautów).

Nagrodzone w I etapie projekty to: "Odbielski" Agnieszki Bar (Grupa "Wzorowo") - odblaskowe elementy o kształcie nawiązującym do kwiatów w herbie Bielska-Białej, promujące miasto i bezpieczeństwo na drodze zarazem; "Play - rocking chair" - siedziska-bujaki Katariny Bajo (Słowacja) przeznaczone do pracy z dziećmi w Galerii Bielskiej BWA, nawiązujące kształtem do logo Bielska-Białej; miska "Kle" Agnieszki Kajper (Grupa "Wzorowo") - ceramiczna misa z drewnianą pokrywą z motywem wyciętego klepoka; system siedzisk pt. "Kolorowy relaks" zaprojektowany przez Adama Matuszewicza oraz "Puzzle" Michała Kwasieborskiego i Agnieszki Sikorskiej-Kwasieborskiej - system uniwersalnych kostek ekspozycyjnych. Internauci wybrali projekt Piotra Wiśniewskiego i Aleksandry Pięty - pomysłowy Informator Tygodnia Kultury Beskidzkiej wraz z gadżetem w postaci klepoka, którego można samodzielnie złożyć z elementów wyjętych z książeczki.

 

Agnieszka Kajper, grupa Wzorowo, miska Kle  Katarina Bajo, Słowacja, Play - rocking chair 

 

Iwona Petryszyn, projekty termoczerpaków i korali pomponowych  Piotr Wiśniewski, Aleksandra Pięta, projekt Informatora Tygodnia  Kultury Beskidzkiej

 

Nagrodą w I etapie konkursu jest sfinansowanie wykonania prototypów na wystawę (5 tysięcy zł dla każdego wybranego projektu).

Jury zarekomendowało także do wykonania we własnym zakresie prototypów dwóch projektów nawiązujących do beskidzkiego wzornictwa - są to termoczerpaki i korale pomponowe Iwony Petryszyn.

Autorzy pozostałych 29 prac mogą we własnym zakresie wykonać prototyp konkursowego projektu i przysłać na wystawę (do 30 sierpnia br.). Spośród wszystkich prototypów prezentowanych na wystawie pokonkursowej jury wybierze zdobywcę Grand Prix (10 tys. zł) - nagrody ufundowanej przez Prezydenta Miasta Bielska-Białej oraz zdobywców innych nagród sponsorowanych.

Ogłoszenie zwycięzców konkursu oraz otwarcie wystawy pokonkursowej, a także wystawy towarzyszącej „Artingowi 2010" planowane jest na 16 września br. w Galerii Bielskiej BWA. Wystawy potrwają do 17 października br.

Wystawa dedykowana Kongresowi Kultury Województwa Śląskiego 2010

"Materia Prima" - wystawa towarzysząca "Projektowi ARTING 2010"

Szczegóły znajdują się na stronie www.arting.com.pl

&


Projekt Arting 2010, od lewej kuratorka konkursu Lucyna Wylon, laureatka Grand Prix Katarina Bajo, Nobo Design - Aleksandra Pięta, Piotr Wiśniewski, fot. K. Morcinek   Projekt Arting 2010, druga z lewej Lucyna Wylon, Katarina Bajo, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, fot. K. Morcinek

 

Projekt Arting 2010, od lewej dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz, Agnieszka Kajper, Agnieszka Bar z Grupy Wzorowo, kuratorka konkursu Lucyna Wylon, fot. K. Morcinek  Projekt Arting 2010, wicestarosta bielski Mirosław Szemla wręcza nagrodę Agnieszce Kajper i Agnieszce Bar z Grupy Wzorowo, fot. K. Morcinek

 

Projekt Arting 2010, kuratorka konkursu Ewa Kozak i przewodniczący jury Paweł Balcerzak, fot. K. Morcinek  Projekt Arting 2010, Tomasz Kopczyński w imieniu Regionalnej Izby Handlu i Przemysłu wręcza dyplom Agnieszce Bar z Grupy Wzorowo, fot. K. Morcinek

&


Otwarcie wystawy Materia Prima, na zdjęciu od lewej Lucyna Wylon, kuratorka wystawy Agnieszka Jacobson-Cielecka, 16 września 2010, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy, na zdjęciu Agnieszka Jacobson-Cielecka, 16 września 2010, fot. K. Morcinek

 

Otwarcie wystawy Materia Prima, 16 września 2010, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Materia Prima, od lewej : Agnieszka Czop, Joanna Rusin, Marika Kuzmicz, Agnieszka Lasota, 16 września 2010, fot. K. Morcinek

 

16 września 2010, fot. K. Morcinek  16 września 2010, fot. K. Morcinek

 

Otwarcie wystawy Materia Prima, 16 września 2010, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy Materia Prima, 16 września 2010, fot. K. Morcinek

&


Film "Inne miejsca" miał swoją premierę w czasie wystawy indywidualnej malarstwa Teresy Sztwiertni w Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej w lipcu 2009 roku.

Film Witolda Adamczyka przedstawia postać artystki, odsłania kulisy jej warsztatu twórczego, ukazuje literackie zamiłowania i podróżnicze fascynacje. Autorką opracowania muzyki do filmu jest Grażyna Krzanowska. W filmie wykorzystano również kompozycje jej nieżyjącego męża Andrzeja Krzanowskiego.

Film "Inne miejsca" można będzie obejrzeć podczas kilku wydarzeń:

- 22 września 2010 roku o godz. 17.00 w Państwowej Szkole Muzycznej im. M. Karłowicza w Katowicach podczas „Dni Andrzeja Krzanowskiego - w 20 rocznicę śmierci kompozytora - akordeonisty;

- 30 września 2010 roku o godz. 18.00 w Miejskim Domu Kultury w Czechowicach-Dziedzicach, podczas XX Jesiennego Festiwalu Muzycznego Alkagran oraz III  Międzynarodowego Konkursu Akordeonowego im. Andrzeja Krzanowskiego, pod patronatem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego i honorowym patronatem Grażyny Krzanowskiej
- 27 października w Centrum Sztuki Filmowej w Katowicach

Więcej o wystawie i filmie >>

&


&


Alexander Andrzej Łabiniec (14.11.1930-23.09.2010)

Urodził się w Goraju na Lubelszczyźnie. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowniach prof. prof. Karola Frycza, Andrzeja Stopki i Zbigniewa Pronaszki; studia uzupełniające z psychologii barwy kontynuował w Centre de Recherches d'Ambiances w Paryżu; dodatkowo studiował grafologię. Dyplom reżysera teatralnego uzyskał składając egzamin przed komisją Ministerstwa Kultury i Sztuki (1954).
Z krakowskiego środowiska trafił do Bielska-Białej i zaznaczył się w życiu miasta bardzo mocno, zarówno jako twórca, jak i organizator. W latach 1954-1996 był scenografem i reżyserem w Teatrze Lalek „Banialuka" w Bielsku-Białej; w latach 1958-1962 był dyrektorem artystycznym „Banialuki". Jako scenograf pracował także m.in. w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej (w latach 1967-1974). Od 1960 roku blisko współpracował z telewizją, a zwłaszcza z Ośrodkami TVP w Katowicach i Krakowie, dla których przygotowywał programy kulturalne i artystyczne, rozrywkowe, dokumentalne i informacyjne, a także scenografię dla Teatru Telewizji.

Alexander A. Łabiniec podczas wernisażu swojej wystawy, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała 2004, fot. archiwum galerii

W latach 1976-1980 był dyrektorem Biura Wystaw Artystycznych w Bielsku-Białej.
Wykładał z dziedziny teatru i scenografii na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach i Instytucie Sztuki UŚ W Cieszynie (w latach 1975-1990) oraz na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (w 2010 roku).
W 2010 roku, roku 55-lecia swojej pracy twórczej - choć już jako emertyt - był wciąż aktywny zawodowo; malował, rysował, tworzył scenografie, wydawał swoje wiersze, wykładał scenografię na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.
"Ponad 55 lat związany z Teatrem Lalek „Banialuka" w Bielsku-Białej jest współtwórcą artystycznej formuły tego teatru - teatru dla dzieci, zmierzającego ku teatrowi plastycznemu. Reżyserując spektakle i tworząc scenografie dla 150 widowisk „Banialuki" - statystycznie rzecz biorąc, zrealizował tu co drugi spektakl - w dużym stopniu jest autorem sukcesów tego teatru w Polsce i za granicą" - pisała o artyście tuż przed planowanym jubileuszem Lucyna Kozień, dyrektorka Teatru Lalek „Banialuka".

W ciągu 55 lat pracy zawodowej Alexander Andrzej Łabiniec zrealizował około 200 scenografii dla różnych teatrów, wyreżyserował ponad 50 widowisk teatralnych. Był autorem kilkunastu sztuk teatralnych lub scenariuszy teatralnych i filmowych (dla filmu animowanego), a także autorem adaptacji dla potrzeb teatru. W 2009 roku wydał tomik wierszy z własnymi ilustracjami.
Teatr był najważniejszym, ale nie jedynym miejscem jego artystycznej działalności. Wciąż szukał nowych sposobów i form artystycznej wypowiedzi, łatwo rozstawał się z wypracowanymi wcześniej konwencjami i stylistykami na rzecz ciągłych poszukiwań i eksperymentów. Pociągały go nowe artystyczne wyzwania i nowe obszary twórczego poznania. Poza teatrem aktywnie zajmował się malarstwem - ono było punktem wyjścia w całej twórczości artysty. Pierwszą ważną dla Alexandra Andrzeja Łabińca wystawę malarstwa zorganizował mu Tadeusz Kantor w Galerii Cricot-2, w latach 60. XX wieku. Potem artysta brał udział w wielu okręgowych i ogólnopolskich wystawach, eksponował też swoje prace poza granicami kraju, m.in. w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Austrii, na Węgrzech, w Czechosłowacji, Francji, Danii i Niemczech. Jest współautorem wielkiej, zorganizowanej pod auspicjami UNIMA (Międzynarodowej Unii Lalkarskiej) wystawy polskiej scenografii „Świat polskiej szopki", eksponowanej w wielu ośrodkach w Polsce i za granicą. W obrazach artysty - niezależnie od tego czy jest to malarstwo abstrakcyjne, pejzaże, portrety, akty czy historyczne pastisze - ważny jest nade wszystko kolor, nastrój i poetycka atmosfera, czasem także dowcip i zaskakująca gra skojarzeń. Liczy się proporcja barw i linii, ruch i przestrzeń oraz osobiste doznania w trakcie procesu twórczego.
W Bielsku-Białej indywidualne wystawy prac Andrzeja Łabińca prezentowane były m.in. dwukrotnie w Galerii Bielskiej BWA (1997, 2004) w Bielskim Centrum Kultury (2002), w Muzeum w Bielsku-Białej (2006), w salach Akademii Techniczno-Humanistycznej (2008).
W 2009 roku wystawa scenografii telewizyjnej artysty pokazywana była w Bielsku-Białej w ramach projektu „Bakcyle. Młodzież-Artyści".

Otrzymał wiele odznaczeń, m.in.:

- Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski, 1986

- Dyplom uznania i Nagroda Wojewody Bielskiego za całokształt działalności artystycznej, 1992

- Dyplom uznania i Nagroda Prezydenta Miasta Bielska-Białej za działalność artystyczną (jubileusz 45-lecia Teatru „Banialuka"), 1992

- Złota Maska - Nagroda Artystyczna za całokształt pracy twórczej a w szczególności za realizację spektaklu „Pory roku", 1993

- IKAR - Nagroda Prezydenta Miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki, 1993

- Dyplom Honorowy Wojewody Bielskiego za osiągnięcia w upowszechnianiu kultury, 1995

- Nagroda Ministerstwa Kultury i Sztuki, 1997

- List Gratulacyjny Prezydenta Miasta Bielska-Białej 1997, 2000

- List Gratulacyjny Ministra Kultury i Sztuki, 2000

- Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski, 2003

- Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, 2005

- Srebrny Medal „Gloria Artis", 2007

wróć >>

&


Agata Smalcerz pisze o malarstwie Alexandra Andrzeja Łabińca z okazji wystawy artysty w Galerii Bielskiej BWA w sierpniu 2004 roku.

W krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych studiował malarstwo u kolorystów (Pronaszko, Rzepiński), co niewątpliwie miało znaczenie dla jego sztuki. Równie silna jest jego fascynacja abstrakcją, ale nie geometryczną, zimną, lecz tzw. ciepłą, liryczną; pokrewieństwo z takimi malarzami, jak Hans Hartung, Pierre Soulages, Georges Mathieu, Zao Wou-Ki.
Koloryści wywarli na niego wpływ w sensie warsztatu malarskiego, taszyzmem zapewne zaraził się sam - poprzez kontakty z Francją. Duże znaczenie miał dla niego egzystencjalizm, który zaistniał w latach 50.; idące za nim lewicujące poglądy i orientacja na kulturę francuską, a także ulubiony kolor: czerń. W tym czasie Łabiniec zetknął się również z Tadeuszem Kantorem, który - zachwycony jego malarstwem - zainicjował jego wystawę w sali teatru Cricot 2 i wygłosił dwugodzinny speech na ten temat.

 

Alexander A. Łabiniec, Informel 83, 2006-2007, akryl, olej

 

Alexander A. Łabiniec zawsze dążył do zmian, łamania konwencji i poszukiwania tego, co nowe. Jest to myślenie awangardowe i artysta jest wierny tym ideom do dziś.
Tworząc scenografię często używa przedmiotów codziennych, a więc w pewnym sensie wyprzedza to, co artyści instalacji czy environment czynią na polu czystej sztuki od lat 70. i 80. Angażując najwięcej energii w uprawianie teatru, w dodatku teatru lalek, który daje olbrzymie możliwości scenografowi, był niejako zwolniony z obowiązku „posługiwania się" przedmiotem gotowym - objet trouvé Duchampa, który dał początek wielkiej fali „użytkowników" tych realnych, mających swoją historię i symbolikę przedmiotów. Łabiniec odczytuje we właściwy sobie sposób znak plastyczny, którym jest stół, krzesło, dłoń, kula, linia sznurka.
Eksperymentalnie wprowadził do swego malarstwa przedmiot (cykl pastiszów malarstwa historycznego), ale zasadniczo pozostał wierny ekspresjonizmowi abstrakcyjnemu, przynajmniej w zakresie techniki. Jego formy przybierały jednak zawsze kształty realne, nie rozpływały się, jak u typowych abstrakcjonistów w przestrzeni bez dominanty. Łabiniec zawsze znajduje pretekst dla budowanej formy, kształtując ją w postać kobiecego aktu, pejzażu czy innego elementu natury. Wytrawnie dobiera kolory, rozpraszając drobne plamy barwne lub - jak Pierre Soulages - maluje silny znak - postać-ideogram, używając grubego pędzla.
Alexander A. Łabiniec własne wystawy urządza rzadko, choć aranżuje wystawy innych artystów, m.in. Jerzego Nowosielskiego, Jana Dormana. Kazimierza Mikulskiego, Józefa Wilkonia, Jerzego Zitzmana. Zajmuje się również projektowaniem graficznym. Ta wielostronna działalność sprawia, że jest on w ciągłym ruchu, ciągle aktywny. Energii dostarcza mu z jednej strony malowanie, z drugiej - kontakt z naturą.
Malarstwo, projekty, scenografie - te trzy dziedziny wypowiedzi plastycznej mogą znaleźć swoje miejsce na wystawie. Prawdziwego ducha awangardowego myślenia Łabińca trzeba szukać w jego spektaklach teatralnych, w których ożywają nie tylko lalki, ale i elementy scenografii. Te utwory wprowadzają nas w pełni w świat jego niezwykłej wyobraźni.

wróć >>

&


Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek   Fragment ekspozycji MATERIA PRIMA, październik 2010, fot. K. Morcinek

&


Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek  Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek  Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek  Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek  Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek

 

Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek  Fragment wystawy Projekt ARTING 2010, fot. K. Morcinek

&


Bielsko-Biała, 14.10.2010 r.

L.dz. 1744/2010

Dotyczy: postępowania o udzielenie zamówienia publicznego w trybie przetargu nieograniczonego na modernizację pomieszczeń magazynowo-biurowych Galerii Bielskiej BWA

ZMIANA SIWZ

 1.     Zamawiający, Galeria Bielska BWA w Bielsku-Białej na podstawie art. 38 ust. 4 zmienia Specyfikację Istotnych Warunków Zamówienia w następującym zakresie

a.     Zmienia się treść załącznika „Przedmiar robót budowlanych" w ten sposób, że zostaje dołączony załącznik „Przedmiar robót budowlanych-1", który stanowi załącznik do niniejszego pisma

2.     Zamawiający działając zgodnie z art. 38 ust. 6 Prawa zamówień publicznych przedłuża termin składania i otwarcia ofert, który zostaje wyznaczony na dzień:

-         składanie ofert do dnia 20.10.2010 r. do godz. 09:30,
-         otwarcie ofert w dniu 20.10.2010 r. o godz. 10.00

Pozostałe zapisy SIWZ pozostają bez zmian.

                                                             Z poważaniem

Agata Smalcerz
Dyrektor

Galerii Bielskiej BWA 

_
_
_

Rozdzielnik:

1.       Wykonawcy według ewidencji wysłanych SIWZ
2.       http://www.galeriabielska.pl
3.       a/a

Przedmiar robót budowlanych - 1 (pdf.)

&


Kobieta o kobiecie, fragment wystawy, 2007, fot. arch. Galerii Bielskiej BWA

&


&


38. Biennale Malarstwa Bielska Jesien 2007, fragment wystawy, fot. arch. Galerii Bielskiej BWA

&



  Wystawy:

Projekt ARTING 2010
Materia Prima
Joanna Chudy. ŚLĄSKI
   ULISSES

do 31 października 2010

&



- SILESIAN ART SCHOOL-  
  program edukacyjno-
  kulturalny
  pierwszy wykład
  Marty Raczek
  już 12 stycznia 2011

 

- INNE ŚWIATY -
  projekt artystyczny
  21-23 stycznia 2011

&



Otwarcie wystawy, od lewej Anna Nawrot - kuratorka wystawy i Agata Smalcerz - dyrektor Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy, od lewej Krzysztof Sołowiej, Jan Gryka - kurator wystawy, Anna Maria Karczmarska, Eliza Galey, Krzysztof Bryła, Anna Nawrot - kuratorka wystawy, Tomasz Bielak, fot. K. Morcinek

 

Otwarcie wystawy, od lewej Jan Gryka - kurator wystawy, Anna Maria Karczmarska, Eliza Galey, Krzysztof Bryła, Danuta Kuciak, Tomasz Bielak, Agata Smalcerz - dyrektor Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy, fot. K. Morcinek

 

Otwarcie wystawy, fot. K. Morcinek  Otwarcie wystawy, po prawej Anna Nawrot - kuratorka wystawy, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż, od lewej Jerzy Kosałka, Anna Nawrot, Jan Gryka, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż Biała nad Białą, Tomasz Bielak i Danuta Kuciak, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, Jakub Byrczek, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek  Wernisaż Biała nad Białą, fot. K. Morcinek

 

 

&



W kwietniu 2009 roku, w ramach w Wiosennego Festiwalu Sztuki - „Bakcyle, czyli młodzież - artyści", Halina Gocyła-Kocyba wzięła udział w programie „Seniorzy w akcji", którego celem było wyjście z dziełami sztuki w przestrzeń miasta oraz spotkania z młodzieżą, które były wzajemnym poznawaniem pokoleń, przekazywaniem doświadczeń i dzieleniem się talentem.
Jej tkaniny były wówczas prezentowane w budynku Poczty Głównej w Bielsku-Białej.

 

wernisaz w holu Poczty Polskiej, 2009, na pierwszym planie Halina Gocyła-Kocyba, fot. G. Cybulska


Rozmowa z Haliną Gocyłą-Kocybą

Halina Gocyła-Kocyba to osoba o niezwykłym artystycznym potencjale, pełna pasji tworzenia, żelaznej wytrwałości. „Sizalowa wróżka"... czaruje nas swymi tkaninami, pokazuje świat na pozór prosty, pełen barw, magicznych akcentów i emocji, wzburzony dynamiką myśli i uczuć. Poprzez swoją twórczość zadeklarowała nam utożsamianie się z szeroko pojętą sztuką włókna. Podziwiamy niezwykłą osobowość artystki, jej rozbrajające poczucie humoru, bezpośredniość i wrażliwość na otaczający świat. W wywiadzie podjęliśmy temat twórczości samej w sobie oraz fascynacji i determinacji, które są nieodłącznymi pierwiastkami jej prac. Jak mówi artystka, „dyscyplina i swoboda muszą ze sobą współgrać".

- Kiedy zaczęła się Pani przygoda z tkaniną?
- Moja przygoda z włóknem zaczęła się na studiach, gdy zupełnie przypadkiem wybrałam jako swój kierunek prowadzący tkactwo artystyczne w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dopiero praca w bielskim liceum plastycznym zakorzeniła we mnie miłość do tworzenia. Od tej chwili wszystko zaczęło się rozwijać. Na zajęciach pomagaliśmy sobie nawzajem; ja uczyłam uczniów, a oni mnie.
- Czy można Panią nazywać Sizalową Wróżką?
- Rzeczywiście w swoich pracach wykorzystywałam na początku sznurek sizalowy, który był materiałem trudnym i opornym w obróbce, ale był sznurek i... trzeba było go wykorzystać. Tym samym stworzyłam własny, mam nadzieję, że niepowtarzalny styl. W późniejszym czasie zaczęłam wykorzystywać tworzywa na pozór mało nadające się na tkaninę ozdobną. Pewnego dnia szłam przez Złote Łany i tam na krzaczkach leżała jakaś zaplątana taśma. Myślę sobie: - Tyle dobra się marnuje!... i zabrałam ją ze sobą. Od tego momentu wszystko, co przypomina nić czy wstążkę, interesuje mnie jako tworzywo. Owijam nimi sizalowe sznurki, gdyż taki zawinięty kawałek ciekawie odbija światło. Jestem trochę jak sroka. Lubię wplątywać świecidełka do moich tkanin. Szczególnie zainteresowały mnie złote i srebrne zmywaczki... One podyktowały mi drogę. Nie wiem, dlaczego tak lubię te świecące elementy? Po prostu mnie nęcą, choć w życiu codziennym złota i świecidełek nie używam. Dzięki różnym eksperymentom takie tworzywo jest bliższe rzeźbie. Poza tym ma w sobie
kolor.
- Wplątuje Pani, tnie i zwija. Taka misterna praca wymaga wytrwałości i zmysłu w tworzeniu kompozycji, ale... czy palce nie bolą?
- Jestem gruboskórna...
- Wydaje nam się, że tworzy Pani dzieła o niewiarygodnej sile komunikacji, budując tym samym most łączący Pani myśli z odbiorcami. Czy chce Pani odbiorcom oferować poprzez swoje prace jakiś przekaz myślowy?
- Chcę to po prostu robić. To „siedzi" we mnie, ale ja tego nie widzę. Po prostu tworzę coś, czego się już nie da powtórzyć, bo tak niepowtarzalne jest życie.
- Czy stale odczuwa Pani chęć tworzenia?
- Jeśli „nie mam dnia", idę kopać w ogródku.
- Nieodzownym elementem Pani prac jest dynamika. Co jest przyczyną jej obecności?
- To wynik moich przeżyć wewnętrznych i emocji.
- Długo Pani kumuluje w sobie przeżycia, żeby dzieło mogło powstać?
- Moja praca nie jest określona w zamkniętych ramach czasowych, lecz zależy tylko ode
mnie. Zazwyczaj trwa to kilka tygodni, miesięcy. Najdłużej robiłam swoją ostatnią pracę - prawie rok.
- Tworząc tkaniny inspiruje się Pani innymi dziełami?
- Nie, uważam że to przesada, bo tworzy się rodzaj pewnego zakłamania. Zawsze wyjdzie z tego taki... podrobiony papier.
- W roku 2002 otrzymała Pani nagrodę bielskiego Ikara. Jak działają na Panią takie zaszczyty?
- Nie spodziewałam się tej nagrody, bo nie idę z postępem, za modą, lecz przemykam się na uboczu, swoją ścieżką. W działalności artystycznej bywają sukcesy, ale też wielkie załamania, więc nagrody motywują do poszukiwania nowych pomysłów. Ikar mnie uskrzydlił.

 

Halina Gocyła-Kocyba (ur. 1933, zm. 28.01.2011), fot. G. Cybulska

 

W trakcie spotkań „Bakcyle, czyli młodzież - artyści"z Artystką rozmawiały: Karolina Jabcoń i Julia Piekiełko. Fotografie wykonane na warsztatach fotograficznych Joanny Chudy.

wróć >>

&


Bielski Festiwal Sztuk Wizualnych 2011

REGULAMIN

1.    Zaproszenie do udziału w Bielskim Festiwalu Sztuk Wizualnych 2011 kierowane jest do środowisk artystycznych w Bielsku-Białej i regionie (oraz do twórców zamieszkałych poza granicami miasta i kraju, ale odczuwających z Bielskiem-Białą silne więzi).

2.    W wystawie mogą brać udział artyści profesjonalni, dyplomanci wyższych uczelni plastycznych oraz absolwenci kierunków artystycznych szkół wyższych, jak też inni artyści, których prace zostaną zakwalifikowane przez Komisję Kwalifikacyjną wystawy.

3.    Na wystawę przyjmowane będą prace wykonane w latach 2008 - 2011 w dowolnej technice: malarstwo, rysunek, grafika, rzeźba, wideo, instalacja, tkanina. Prace fotograficzne prezentowane będą w Galerii B&B i podlegać będą wyborowi kuratorów tego pokazu: Inez i Andrzeja Baturo. Prace z zakresu ceramiki prezentowane będą w sali wystaw czasowych Muzeum w Bielsku-Białej.

4.    Zgłoszenia do udziału w wystawie należy dokonać poprzez kartę zgłoszenia wraz z wymaganą informacją o autorze (w wersji elektronicznej, tylko w przypadkach wyjątkowych dopuszczalna jest forma zgłoszenia na papierze), własnym zdjęciem portretowym oraz dokumentacją fotograficzną zgłoszonych prac w wersji elektronicznej (w rozdzielczości 300 DPI) lub w formie odbitek czy diapozytywów. Każdy z artystów może zgłosić 3 propozycje. Poliptyki nie będą traktowane, jako jedna praca. Zgłoszenia należy dokonać w terminie do 25 marca 2011 roku na adres Biura Organizacyjnego Festiwalu.

5.    W przypadku braku możliwości sfotografowania prac - tak, by przekazać ich dokumentację w formie wymaganej przez organizatorów - może to zrobić fotograf w Galerii Bielskiej BWA za odpłatnością (30 zł). Prace do sfotografowania prosimy dostarczyć w terminie od 22 do 25 marca 2011 roku.

6.    Wraz z kartą zgłoszenia należy przesłać potwierdzenie wpłaty  30 zł na konto:
93 1240 4142 1111 0000 4825 7514, jako udział w kosztach organizacyjnych Festiwalu.

7.    Każdy artysta, który spełnia wymogi regulaminu, może wziąć udział w wystawie, jednak Organizatorzy zastrzegają sobie prawo wyboru tylko jednej pracy na wystawę,
ze względu na ograniczone możliwości przestrzenne.  

8.    Prace na wystawę należy dostarczyć w terminie od 1 do 10 czerwca 2011 roku,
w godzinach od 8.00 do 15.00 pod adres: Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała (w przypadku fotografii i prac ceramicznych ich dostarczenie należy uzgodnić z Galerią B&B i Muzeum).

9.    Spośród uczestników wystawy dyrektor Galerii Bielskiej BWA wybierze najciekawszego, najbardziej obiecującego autora, któremu Galeria zaproponuje indywidualną wystawę twórczości w 2012 roku.

10.   Podczas wernisażu zostanie wręczona Nagroda Okręgu ZPAP w Bielsku-Białej
za całokształt pracy twórczej.

11.  Koszty dostarczania i odsyłania prac oraz ich ewentualnego ubezpieczenia na czas transportu ponoszą autorzy. Organizatorzy nie ponoszą odpowiedzialności
za uszkodzenia powstałe w czasie transportu.

12.  Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do publikowania reprodukcji prac w mass mediach oraz wykonywania dokumentacji w formie biuletynów, katalogów, kaset wideo oraz filmów w celach promocyjnych festiwalu, bez uiszczania honorarium autorskiego.

13.  Przewiduje się druk katalogu z reprodukcjami prac i szerszą informacją o autorze. Każdy uczestnik wystawy otrzyma jeden bezpłatny egzemplarz.

14.  Otwarcie wystawy nastąpi 17 czerwca 2011 roku. Wystawa potrwa do 28 sierpnia 2011 roku.

15.  Prace biorące udział w wystawie należy odebrać w terminie od 29 sierpnia do 11 września 2011 lub zgłosić chęć pokrycia kosztów przesyłki pod wskazany adres.
W przeciwnym wypadku przechodzą one na własność organizatorów.

 

Dyrektor Galerii Bielskiej BWA: Agata Smalcerz

Prezes ZPAP Okręg Bielsko-Biała: Renata Szułczyńska

BIURO ORGANIZACYJNE BIELSKIEGO FESTIWALU SZTUK WIZUALNYCH

Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała

tel./faks 33 812 58 61, 33 812 41 19

info@galeriabielska.pl, www.galeriabielska.pl

 

Zgłoszenia w formie elektronicznej należy nadsyłać na adres mailowy:  info@galeriabielska.pl
z dopiskiem BFSW    

Osoba do kontaktów - Elżbieta Sokołowska, tel. 509 844 383

&


Art Color Ballet

 

Art Color Ballet

&


Rys historyczny

W PRL'u komiks rozwijał się poza oficjalnym nurtem komunistycznej propagandy. Drukowano komiksy opiewające komunistycznych partyzantów, bojowników ruchu robotniczego, popularne serie z przygodami kapitanów Żbika i Klossa (wydawnictwo Sport i Turystyka, przełom lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych). Podejmowano próby drukowania magazynów komiksowych Nowy Świat Przygód (lata 1946 - 48, kontynuacja przedwojennego Świata Przygód) oraz Przygoda, które jednak szybko zamykano ze względów ideologicznych. W 1957 roku na łamach Świata Młodych pojawiła się seria autorstwa Henryka Jerzego Chmielewskiego pod tytułem Tytus, Romek i A'tomek (najdłuższa polska seria komiksowa, od 1966 roku wydawana w formie książeczek), w roku 1958 Wieczór Wybrzeża rozpoczął druk serii Niezwykłe przygody Kajtka-Majtka Janusza Christy (seria po jakimś czasie przekształciła się w Przygody Kajtka i Koka i drukowana była do roku 1972, kiedy to została zastąpiona przez serię Kajko i Kokosz, komiksy na łamach popołudniówki wydawane były w formie popularnych „pasków", po latach wydano je w formie albumów).

W roku 1976 na rynku pojawiły się dwa magazyny komiksowe: Relax oraz Alfa. W Relaxie publikowali m.in. rysownicy znani z zeszytów o przygodach kapitana Żbika Jerzy Wróblewski, Bogusław Polch oraz Grzegorz Rosiński (który drukowaną tam serią Thorgal rozpoczynał swoją wielką europejską karierę), a także Tadeusz Baranowski oraz Janusz Christa (prezentujący, obok komiksów dla młodszego czytelnika, historie z pieprzykiem - Bajki dla dorosłych). W Relaxie drukowano komiksy historyczne, science fiction, przygodowe oraz komiksy dla dzieci. Magazyn wydawano w latach 1976 - 81, ukazało się 31 numerów. Nieco inną tematykę podejmowano w Alfie, był to magazyn łączący tematykę komiksową, science fiction i popularnonaukową, w latach 1976 - 85 ukazało się 7 numerów a najważniejszym z rysowników publikujących na jego łamach był Grzegorz Rosiński. Komiks obecny był na łamach tygodnika satyrycznego Szpilki, gdzie publikowali m.in. Andrzej Mleczko i Edward Lutczyn (w Szpilkach drukowano również komiksy wybitnych rysowników amerykańskich, m.in. Richarda Corbena i Roberta Crumba). W latach siedemdziesiątych komiksy publikowali Szymon Kobyliński (Przygody Pancernych i Psa Szarika, lata 1970-71), Jerzy Skarżyński (Janosik- 1974r., ilustracje w formie komiksu do książki Julio Cortazara Fantomas przeciw wielonarodowym wampirom - 1979r.), a także Bohdan Butenko (seria dla dzieci Kwapiszon, 1976-81r.). Lata osiemdziesiąte w Polsce to czas działania dużych wydawnictw państwowych (Nasza Księgarnia, Sport i Turystyka, Krajowa Agencja Wydawnicza, Horyzonty), które drukowały komiksy rodzimych autorów (albo autorów z „krajów zaprzyjaźnionych", na przykład z Węgier) w ogromnych nakładach sięgających kilkuset tysięcy egzemplarzy. Były to komiksy tworzone przez doświadczonych i bardzo sprawnych warsztatowo plastyków (oprócz autorów wspomnianych przy okazji Relaxu byli to m.in. Marek Szyszko i Zbigniew Kasprzak).

W roku 1987 na rynku pojawił się pierwszy rodzimy magazyn komiksowy dla dorosłych Komiks - Fantastyka, w dwóch pierwszych numerach opublikowano dwa tomy z serii Funky Koval tercetu Maciej Parowski, Jacek Rodek, Bogusław Polch, w kolejnych numerach drukowano tworzoną na Zachodzie serię Yans Grzegorza Rosińskiego oraz André-Paula Duchâteau. Magazyn wzbogacony był o solidną dawkę publicystyki a wydawano go do roku 1995 (w ostatnich sześciu numerach drukowano serię Wiedźmin Bogusława Pol-cha do scenariusza Macieja Parowskiego na podstawie prozy Andrzeja Sapkowskiego). Podczas transformacji ustrojowej komiks polski wyparty został przez przedruki z wydawnictw amerykańskich oraz frankofońskich, którymi zalany został rynek („wszystko co kolorowe i z Zachodu sprzedawało się w setkach tysięcy egzemplarzy"). Do połowy lat dziewięćdziesiątych upadły niemal wszystkie wydawnictwa publikujące prace rodzimych autorów. Komiks polski zszedł do podziemia, gdzie rozwijał się przedziwnej niszy. Artyści pozbawieni miejsc publikacji (szczególnie kolorowych, wyszukanych plastycznie komiksów) prezentowali swoje prace czytelnikom na wystawach albo powielali je w wydawanych własnym sumptem niedoskonałych technicznie fanzinach (pamiętajmy, że był to okres przed upowszechnieniem Internetu). Komiks w latach dziewięćdziesiątych rozwijał się więc na akademiach sztuk pięknych i w liceach plastycznych, wśród młodych artystów, którzy nieskrępowani wymogami rynku (koniecznością dostosowania swoich aspiracji do rygorów wydawnictw komercyjnych) tworzyli niezwykle wysublimowane plastycznie (i szerzej - artystycznie) komiksy.

W obliczu braku możliwości powielania swoich dzieł młodzi rysownicy podejmowali próby zrzeszania się, wzajemnego poznawania swojej twórczości, próby utworzenia środowiska twórców i czytelników komiksów. W lutym 1991 roku w Kielcach odbył się pierwszy Ogólnopolski Konwent Komiksu, nieduża impreza zorganizowana przez dwóch zapaleńców Jerzego Ozgę oraz Roberta Łysaka (rysownika oraz scenarzystę/wydawcę/działacza), którzy podczas nadzwyczaj mroźnej zimy zaprosili do kieleckiego pałacu Branickich grupę komiksiarzy z całej Polski. Na imprezie pojawiło się około trzydziestu osób, byli wśród nich rysownicy (m.in. Przemysław Truściński, Krzysztof Gawronkiewicz), krytycy (Maciej Parowski) oraz przyszli animatorzy ruchu (grupa łódzka z Adamem Radoniem na czele). We wrześniu tego samego roku odbyła się druga edycja OKTK, tym razem w Łódzkim Domu Kultury, organizację imprezy przejęło stowarzyszenie (jeszcze wtedy nieformalne) Contur zrzeszające łódzkich twórców komiksu. Na drugim OKTK odbyła się pierwsza edycja konkursu na komiks, konkursu który przez lata wyznaczał główne trendy w komiksie polskim (Grand Prix przez lata zdobywali wybitni młodzi rysownicy). Łódzki konwent posiadał rozbudowany program tematyczny, w ŁDK'u prezentowano wystawy (wystawie konkursowej towarzyszył obszerny katalog), odbywały się tam prelekcje dotyczące komiksu, spotkania z autorami, dyskusje oraz giełda. Przez lata impreza ewoluowała, w roku 1999 przemianowano ją na Ogólnopolski Festiwal Komiksu, w roku 2000 Międzynarodowy Festiwal Komiksu, od roku 2009 funkcjonuje jako Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier. Aktualnie składają się na nią wydarzenia rozsiane po całym mieście, organizatorzy przygotowują szereg spotkań, wystaw, warsztatów, a nawet koncertów. Zespół organizacyjny przygotowuje liczne wydawnictwa dotyczące gatunku. W trakcie tej trzydniowej imprezy odbywa się sympozjum komiksologiczne organizowane przez Krzysztofa Skrzypczyka (które również podsumowane jest publikacją zbierającą wygłoszone referaty).

W latach dziewięćdziesiątych w Polsce komiks rodzimy rozwijał się w drugim obiegu, wydawano niskonakładowe magazyny (Fan, Super Boom!, Czas Komiksu, Komiks Forum) oraz fanziny (KKK, Mięso), niektóre z nich przekształcały się w magazyny (AQQ, Ziniol). Jakość druku tych pism pozostawiała wiele do życzenia, paradoksalnie reprodukowano w nich materiały odznaczające się plastyczną wirtuozerią i warsztatowym dopracowaniem. Wśród rysowników tworzących w tamtym okresie czasu techniką dominującą był rysunek czarnym tuszem (używano piórka, pędzli, rapitografu) oraz czarnymi markerami, przygotowane w ten sposób prace kolorowane były za pomocą farb wodnych (często na kopii, dla zachowania czarno-białego „oryginału"). Stosowano również techniki z zakresu grafiki warsztatowej oraz techniki malarskie, popularny był kolaż (od wycinanych fotografii, poprzez przeróżne inne obrazy, znaki, wydruki na papierze, aż do elementów zewnętrznych wobec płaszczyzny planszy - fragmentów ubrań, gwoździ itp). Ciekawe eksperymenty formalne można zaobserwować zwłaszcza w twórczości Przemysława Truścińskiego, w swoim Piekle z 1993 roku (Grand Prix IV OKTK) artysta połączył konwencje komiksu i fotokomiksu, wykorzystał na planszach podmalowane fotografie, które stanowią zapis jego spaceru po mieście (autor wystąpił w swoim własnym komiksie).

 

Czas na komiks

W komiksie „tradycyjnym" prostota (czy wręcz prymitywizm) warstwy wizualnej wiąże się z łatwością odbioru, sprzyja opowiadaniu anegdoty (technika „Ligne claire" - czystej linii). W artystycznym komiksie polskim lat dziewięćdziesiątych (i później, wśród twórców, którzy na tym gruncie wyrośli) odrzucono gatunkowe ograniczenia na rzecz niezwykle interesujących artystycznie eksperymentów (strumień świadomości, komiksy filozoficzne...). Jak twierdzi Jerzy Szyłak „(...) rozwój komiksu polegał (...) na poszukiwaniu właściwych gatunkowi sposobów artykulacji i tematów, nie zaś na wspieraniu literatury (malarstwa) czy wspieraniu się literaturą (malarstwem). (...) Przeciwnicy komiksu często powtarzają tezę, że komiks lokuje się na pozycjach przez „prawdziwą" sztukę opuszczonych" („Komiks w kulturze ikonicznej XX wieku", Gdańsk 1999). Dziś trudno wyobrazić sobie obszary przez „prawdziwą sztukę" nie spenetrowane, „sposoby artykulacji" przynależne komiksowi gatunkowo od lat obecne są w malarstwie (Maciejowski i Sasnal na początku swojej drogi twórczej postrzegani byli jako rysownicy komiksów), rzeźbie, instalacji (tegoroczna realizacja Hikikomori Jakuba Woynarowskiego) oraz w innych dziedzinach sztuki. Niemal całe współczesne kino popularne pod względem technik narracyjnych oparte jest na komiksie (w tym przypadku wiąże się to z umasowieniem i komercjalizacją dziedzin aktywności twórczej traktowanych dotąd jako przynależne do obszaru „kultury wysokiej"), komiksy adaptowane są nadzwyczaj często, w kinie amerykańskim pojawiają się wręcz przekłady intersemiotyczne z komiksu na film (w ich przypadku obraz narracyjny traktowany jest jako storyboard). Komiksem wspomaga się literatura, a nawet muzyka (Cool Kids of Death).

Wystawa Czas na komiks umożliwia spojrzenie na komiks przez pryzmat korespondencji sztuk, jego silnego oddziaływania na inne media. Zaproszeni do projektu artyści działają w obszarze reklamy, animacji, muzyki rockowej, malarstwa... Ekspozycja jest ilustracją, przyczynkiem do analizy, procesów zachodzących podczas umasawiania kultury, przenoszenia wzorców i technik gatunkowych z marginesów do głównego nurtu, „kulturowego nadrabiania zaległości". Wystawa Czas na komiks stanowi przegląd dokonań najwybitniejszych polskich twórców komiksu działających w obszarze „komiksu realistycznego", zaproszeni artyści tworzą komiksy wysublimowane graficznie i narracyjnie, przełamują schematy fabularne, przebudowują język komiksu i przemycają do medium przeznaczonego dla masowego odbiorcy „treści artystyczne".

 

Piotr Machłajewski

wróć >>

&


Waldemar Rudyk - „Pięć obiektów organicznych"

 

Waldemar Rudyk w trakcie realizacji rzeźby, pasaż Galerii Sfera, marzec 2011, fot. Martyna Skoczylas

Przygotowana z naturalnych materiałów, inspirowana wodą i jej formami w naturze, rzeźba Waldemara Rudyka pt. „Pięć obiektów organicznych" prezentowana jest od kilku dni w pasażu handlowym Galerii Sfera w Bielsku-Białej przy ul. Mostowej 5.

Lekkie ażurowe formy przestrzenne, z których słynie chełmski artysta, są zwiastunem Projektu „Rzeka", realizowanego przez Galerię Bielską BWA przy współpracy z Gminą Bielsko-Biała, Galerią Sfera, Klubem Gaja. W projekcie tym Waldemar Rudyk stworzy ekologiczną rzeźbę, którą usytuuje na nabrzeżu rzeki Białej tuż obok Galerii Sfera przy ul. Mostowej 5.

_______________________

Pracę nad konstrukcją rzeźby w przestrzeni nad Białą Waldemar Rudyk rozpoczyna w czwartek, 17 marca. Finał realizacji nastąpi w poniedziałek, 21 marca, podczas wieczornego performansu nad Białą przed Galerią Sfera (ok. godz. 20.30).

&


Projekt RZEKA, 21 marca 2011, Jacek Bożek usypuje mandalę dla Rzeki, fot. Klub Gaja  Projekt RZEKA, 21 marca 2011, Jacek Bożek usypuje mandalę dla Rzeki, fot. Klub Gaja

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, spacer nad rzeką Białą, fot. Klub Gaja  Projekt RZEKA, 21 marca 2011, spacer nad rzeką Białą, fot. Klub Gaja

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, topienie Marzanny, fot. Klub Gaja  Projekt RZEKA, 21 marca 2011, topienie Marzanny, fot. K. Morcinek

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, topienie Marzanny, fot. K. Morcinek  Projekt RZEKA, 21 marca 2011, topienie Marzanny, fot. K. Morcinek

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, topienie Marzanny, fot. K. Morcinek  Projekt RZEKA, 21 marca 2011, międzynarodowa konferencja o wodzie w Galerii Bielskiej BWA, od lewej Kitty Ross, Agnieszka Wlazeł, fot. K. Morcinek

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, międzynarodowa konferencja o wodzie w Galerii Bielskiej BWA, od lewej wiceprezydent Bielska-Białej Zbigniew Michniowski i prezydent Bielska-Białej Jacek Krywult, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Agata Smalcerz, fot. K. Morcinek

 

Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, od lewej Kitty Ross, Agnieszka Wlazeł, Katarzyna Andrzejewska, Małgorzata Skucha, fot. K. Morcinek

 

Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Jacek Bożek, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, fot. K. Morcinek

 

Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Małgorzata Skucha, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Anna Żmuda, fot. k. Morcinek

 

Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Anna Żmuda, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Wolfgang Fricke

 

Konferencja o wodzie, 21 marca, Agnieszka Wlazeł, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca, Katarzyna Andrzejewska, fot. K. Morcinek

 

Konferencja o wodzie, 21 marca, Kitty Ross, fot. K. Morcinek  Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Jacek Zachara, fot. K. Morcinek

 

Konferencja o wodzie, 21 marca 2011, Krzysztof  Filipek, fot. K. Morcinek  Projekt RZEKA,  21 marca 2011, Performans nad Białą, od lewej Anna Dworak, Waldemar Rudyk, Agata Smalcerz, Jacek Bożek, fot. K. Morcinek

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, Art Color Ballet, fot. K. Morcinek  Projekt RZEKA 21 marca 2011, Art Color Ballet, pasaż Galerii Sfera, fot. K. Morcinek

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, Art Color Ballet, fot. K. Morcinek  Projekt RZEKA,  21 marca 2011, Performans nad Białą, fot. K. Morcinek

 

Projekt RZEKA, 21 marca 2011, ekologiczna rzeźba Obiekt nadbrzeżny Waldemara Rudyka nad Białą, fot. M. Skoczylas  Projekt RZEKA, 21 marca 2011, ekologiczna rzeźba Obiekt nadbrzeżny Waldemara Rudyka nad Białą, fot. M. Skoczylas

 

Projekt RZEKA,  21 marca 2011, Performans nad Białą, fot. K. Morcinek  Projekt RZEKA,  21 marca 2011, projekcja nad Białą na murze Sfery, fot. K. Morcinek

 

Czytaj o projekcie RZEKA >>

&


Adrian Madej (urodzony w 1977 roku) - absolwent łódzkiego Liceum Plastycznego oraz Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. W latach dziewięćdziesiątych jeden z członków „Słynnej grupy 8". Twórca komiksów, rysownik. Wielokrotnie nagradzany, zdobywca m.in. Grand Prix VIII Ogólnopolskiego Konwentu Twórców Komiksu (1997) za komiks „Krótkie zdarzenie w Galaktyce MGC 253" oraz Grand Prix MFK w roku 2006 za komiks „Demokracja" (do scenariusza Roberta Olesińskiego oraz Pawła Marszałka). Twórca postaci do pierwszej części gry komputerowej „Wiedźmin", autor cyklów komiksowych „Leszczu" oraz „Misja" (zebrana w albumie w roku 2005).

&


Przemysław Truściński (urodzony w 1970 roku) - absolwent łódzkiego Liceum Plastycznego, studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Współzałożyciel stowarzyszenia „Contur", wieloletni współorganizator łódzkiego Ogólnopolskiego Konwentu Twórców Komiksu (dzisiaj: Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier). Autor licznych komiksów opartych na eksperymentach formalnych (kolaż, fotografia), twórca albumów: „Trust: Historia choroby", „Najczwartsza RP: Antylista Prezerwatora" (do scenariusza Tobiasza Piątkowskiego), „Komiks W-wa" (wraz z Alexem Kłosiem oraz Tomkiem Kwaśniewskim). Rysownik cyklu „Męska muzyka" drukowanego w Dużym Formacie. Autor projektu graficznego postaci Wiedźmina stworzonego na potrzeby gry komputerowej. Współtworzył (opracował i wyreżyserował) prezentację Warszawy w konkursie na Europejską Stolicę Kultury 2016. Zdobywca Grand Prix OKTK w roku 1993. W 2010 roku wyróżniony honorową odznaką „Zasłużony dla Kultury Polskiej".

&




Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Agata Smalcerz i Marcin Jabłoński, fot. K. Morcinek

Zbigniew Michniowski, zastępca Prezydenta Bielska-Białej, fot. K. Morcinek

Agata Smalcerz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Janusz Targosz, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Mira Fronczek, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Tomasz Sypuła, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Adam Kossowski, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Marcin Jabłoński, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Iwona Gradkowska, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Iwona Gradkowska, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Maciej Trzebeński, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Christine Bouvier, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, od lewej siedzą: Maciej Trzebeński, Lilla Knop, Ewa Kozak, stoi Marcin Jabłoński, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, od lewej siedzą: Maciej Trzebeński, Lilla Knop, Ewa Kozak, stoi Marcin Jabłoński, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, od lewej siedzą: Maciej Trzebeński, Lilla Knop, Ewa Kozak, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, panel dyskusyjny, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Barbara Siorek, Maciej Trzebeński, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, Iwona Gradkowska, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, od lewej koordynatorka projektu Lokomotywa Ewelina Woźniak-Łyp i zarząd Fundacji Galerii Bielskiej: Ewa Fodczuk, Monika Matl, Janusz Legoń, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, od lewej Agata Smalcerz, Barbara Siorek, Tomasz Sypuła, fot. K. Morcinek

Międzynarodowa konferencja Lokomotywa kultury - pociąg do współpracy, fot. K. Morcinek

 

&


Street art na Dzień Ziemi, 20 kwietnia, 2011

 

Street art na Dzień Ziemi, 20 kwietnia, 2011

 

Street art na Dzień Ziemi, 20 kwietnia, 2011

 

Street art na Dzień Ziemi, 20 kwietnia, 2011

 

Marcin Rutkiewicz - autor albumu POLSKI STREET ART

 

Elżbieta Dymna - współautorka albumu POLSKI STREET ART

 

Marcin Rutkiewicz - wykład POLSKI STREET ART

 

Marcin Rutkiewicz, prezes Fundacji Sztuki Zewnętrznej

 

Polski Street Art

Fot. Krzysztof Morcinek

&


&


&


24 maja 2011 roku w Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej odbyło się posiedzenie jury konkursu  malarskiego Biennale Bielska Jesień w składzie: Jolanta Ciesielska Agata Smalcerz, Piotr Rypson, Paweł Jarodzki i Jan Gryka, Miałem zaszczyt uczestniczyć w obradach jako niezależny obserwator i kronikarz.

Jury miało za zadanie wybrać prace na wystawę spośród slajdów elektronicznych wysłanych przez 387 artystek i artystów.

Tak duża ilość informacji o malarstwie głównie młodych twórczyń i twórców pozwala zauważyć dominujące tendencje. Niestety parę z nich charakteryzuje się powtarzaniem schematów obrazowania znanych z pracowni uczelni artystycznych i tak zwanymi „rozmazami" i „brudami" malarskimi. Takie obrazy nie zostały zakwalifikowane na wystawę, ale niestety na wystawę jury nie zakwalifikowało paru dojrzałych artystycznie wyjątkowo wysokiej jakości dzieł abstrakcji geometrycznej.

Bardzo liczna grupę stanowią niechlujnie malowane abstrakcje. Rzadsze są abstrakcje geometryczne, czasem następuje mieszanie konwencji tych dwóch abstrakcji. Nie było prawie zupełnie przejawów malarstwa materii, generalnie miało się wrażenie, że twórcy oszczędzali farby.

Częste są figuracje niechlujnie malowane przypominające nurt nowej figuracji z lat 70. Wyraźną tendencją jest malowanie kolorowych kompozycji, które Piotr Rypson określił jako nowy optymizm.

Ten sam znany krytyk i kurator żartobliwie rzucił uwagę, ze jury odrzuca wszystkie obrazy z obiektami w pustej przestrzeni, gdy zauważył, że takich właśnie obrazów pojawiło się zadziwiająco dużo. Było to nawiązanie do tendencji w sztuce polskiej do lansowania takich właśnie obrazów przez galerie komercyjne. Wynika to z mody na architekturę w malarstwie światowym. Rzeczywiście dużo takich obrazów pojawiło się wśród pokazywanych prac. Niektóre z nich miały na pewno siłę oddziaływania.

Generalnie wyraźne były pewne tendencje stylistyczne nawiązujące do polskiego malarstwa twórców średniego i młodszego pokolenia lansowanych przez znane galerie komercyjne. Niestety znaczna część artystek i artystów, który nadesłali fotografie prac naśladuje tendencje do bezmyślnego mieszania stylistyk malarskich. Powtarzane są charakterystyczne gesty typu namalowanie czegoś prawie realistycznego i dodanie do tego rozmazanej farby z gestami pędzla. Na wielu obrazach powtarzały się proste malarskie zabiegi, które można określić jako „wężyki", bo zapewne to taki gest mający pozornie pokazywać to, że artysta lekceważy konwencje. Powstaje jednak często efekt pustego gestu. Winne takiemu stanowi rzeczy są oczywiście galerie i kuratorzy popierający łatwiznę takich tendencji. Łatwo jest to określać jako rodzaj postmodernizmu w malarstwie, ale niestety jest to raczej rodzaj miałkości i już nawet użycie określenia postmodernistyczny jest komplementem  na wyrost.

Dla jury problem stanowiło unikanie propozycji nadmiernie przypominających malarstwo Wilhelma Sasnala. Przypominał o tym często Piotr Rypson. Z drugiej strony w 1999 roku Wilhelm Sasnal otrzymał Grand Prix Bielskiej Jesieni i dzięki temu krytycy i galernicy zwrócili na niego uwagę, a on sam pieniądze z nagrody mógł przeznaczyć na założenie ogrzewania w garażu, w którym malował. Szkoda w takim razie, ze wystawie Bielskiej Jesieni nie towarzyszy wystawa grupy The Krasnals, która walczy o uznanie faktu, że w Polsce jest wiele malarek i malarzy potrafiących malować nie gorzej od Sasnala. Malowane w różnych stylach mistrzowskie pod względem wykonawczym obrazy The Krasnals byłyby interesującym kontrapunktem wystawy Biennale Malarstwa, na którą jury wybrało zestaw obrazów malowanych właśnie w rozmaitych stylistykach.

Piotr Rypson proponował podczas obrad, by lansować jakąś tendencję, bo kto kiedy ma tego dokonać, jak nie to właśnie jury. Zauważył, że pojawiła się tendencja, która określił jako Nowy Optymizm - wielkoformatowe kolorowe jasne obrazy przedstawiające sceny figuratywne.

Moim zdaniem pozytywnym przejawem są propozycje artystek malujących obrazy o sytuacji egzystencjalnej i artystycznej twórczyń płci żeńskiej. Same nadesłane slajdy elektroniczne stanowią już wstępny materiał do interesującej wystawy malarstwa feministycznego. Ikonograficzny rozrzut propozycji kobiet-malarek był dość szeroki: od Wielkiej Bogini i faz księżyca poprzez różne głównie afirmujące ujęcia relacji hetero-erotycznych do sytuacji rodzinnych.

Ciekawe, że proponowano sporo obrazów nawiązujących do ikony Matki Boskiej Częstochowskiej, niewiele natomiast malarstwa nawiązującego do innej ikonografii religijnej, chociaż pojawiły się tytuły wyraźnie nawiązujące do Starego i Nowego Testamentu oraz buddyjskiego terminu Samsara. Częste były motywy japońskie, prawie zupełnie brak było odniesień do innych cywilizacji azjatyckich.

Fotografie obrazów prawie 400 malarek i malarzy przysłane do Galerii Bielskiej stanowią materiał poglądowy na temat tendencji malarskich w sztuce polskiej. Najczęściej malarki i malarze trzymają się jakiejś wybranej stylistyki, ale czasem przysyłają prace namalowane w różnych stylach lub mieszają style na jednym obrazie.

Policzyłem prace wykonane w poszczególnych stylistykach i podaję poniżej wyniki tego badania statystycznego.  Suma ilości artystów i artystek malujących w różnych stylistykach może nie równać się ogólnej sumie autorek i autorek zgłaszających swe prace, gdyż czasem jedna osoba namalowała obrazy w rożnych stylistykach.

Najwięcej, bo aż 103 osoby malowały obrazy figuratywne lub realistyczne z włączeniem w tę kategorię paru martwych natur. Charakterystycznym często pojawiającym się zabiegiem było umieszczanie postaci na białych czystych tłach.

Do tej kategorii figuratywno-realistycznej nie włączałem osobnego nurtu feministyczno-figuratywnego. Dzieła aż 60 malarek posiadają właśnie taki charakter mniej lub bardziej feministycznych przedstawień figuratywnych.

Prace 41 osób zaklasyfikowałem jako pejzaż „dziwny" - tu właśnie tak często pojawiały się samotne budynki lub duże puste przestrzenie. 6 osób maluje pejzaże „normalne".

Prace 10 osób mają charakter operowania znakami, a 3 osoby stosują desenie.

53 osoby malują obrazy abstrakcyjne, o których można powiedzieć, ze są niestaranne, rozmazane. 32 osoby malują abstrakcje z sugestiami figuratywno-realistycznymi. 18 osób maluje abstrakcje monochromatyczne, 14 - abstrakcje geometryczne.

Nowy optymizm reprezentuje 6 osób, 2 - czysty surrealizm, chociaż tendencje surrealistyczne można zauważyć w bardzo wielu dziełach. Czysty pop art - w dziełach 3 osób, ale generalnie tendencje zauroczenia pop artem są szersze.  8 osób maluje obrazy religijne, a 6 reprezentuje nowy optymizm w skrajnej czystej postaci, 3 osoby malują ewidentne ilustracje książkowe, ale przejawów ilustracyjności można było zauważyć więcej. W dziełach 3 osób kluczowe są muchomory - motyw modny ostatnio, a u 4 osób - motyle. Obrazy 22 osób zakwalifikowałem jako realizm magiczny. 7 osób maluje nieokreślone rozmazy, chociaż tendencja do rozmazywania jest bardzo widoczna u wielu malarzy i malarek, głównie u wymienionych już 53 abstrakcjonistek i abstrakcjonistów.

Bardzo mało jest obrazów „ostrych jak żyleta", czy to geometrycznych czy realistycznych. Wiele obrazów wygląda, jakby były świeżo namazane w jakiejś pracowni na jakiejś uczelni artystycznej. Nie było dziel, które można by zaklasyfikować jako op-art, czy też czysty konceptualizm.

Parę osób maluje monochromy zupełnie białe - takiej tendencji nie było 20 lat temu, gdy ja sam malowałem takie obrazy. Jury zakwalifikowało na wystawę białe monochromy znanego artysty, które powstawały w oryginalnym wyjątkowym procesie, ale odrzuciło niestety perfekcyjne wysmakowane białe monochromy artysty mniej znanego. Zestawienia tych dzieł mi osobiście brakuje na tej niewątpliwie bardzo dobrej wystawie.

&


Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Xawery Wolski PORTRET, 12 maja 2011

 

Xawery Wolski, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

 

Xawery Wolski, 12 maja 2011

 

Otwarcie wystawy Xawerego Wolskiego PORTRET, 12 maja 2011

fot. Krzysztof Morcinek

wróć >>

&


o godz. 17.00
ze Sławomirem  Brzoską

o godz. 18.00

z Titą Saliną i Irwanem Ahmettem

 

Wstęp wolny!

&



Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, od lewej: prezes bielskiego Okręgu ZPAP Renata Szułczyńska, dyrektor Galerii Bielskiej BWA Agata Smalcerz

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, od lewej: Irwan Ahmett i Tita Salina - artyści rezydenci, oraz Anna Kuzawińska, sekretarz ZPAP

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, od prawej Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult, Agata Smalcerz, Renata Szułczyńska, Anna, Kuzawińska, Mariusz Horeczy

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, z prawej Alfred Biedrawa - laureat Nagrody Prezydenta Miasta Bielska-Białej

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, Bielski Okręg ZPAP wręcza dyplom Zdzisławowi Kudle za całokształt twórczości

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, Prezydent Miasta Bielska-Białej Jacek Krywult

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, od lewej artyści-rezydenci Yasuaki Onishi, Irwan Ahmett, Tita Salina

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, od lewej Czesław Wieczorek, Agata Smalcerz

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, od lewej wiceprezes bielskiego ZPAP Mariusz Horeczy, sekretarz Anna Kuzawińska, prezez bielskiego ZPAP Renata Szułczyńska

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych, Yasuaki Onishi - artysta-rezydent

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Otwarcie Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych

 

Fot. Krzysztof Morcinek

&


Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii Bielskiej BWA

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii "de facto"

 

Ekspozycja Bielskiego Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii "de facto"

Fot. Krzysztof Morcinek

&


  1. Jagoda Adamus
  2. Dorota Babińska-Waluś
  3. Inez Baturo
  4. Krzysztof Marek Bąk
  5. Michał Bałdyga
  6. Tamara Berdowska
  7. Ewa Bergel
  8. Alfred Biedrawa
  9. Magdalena Biłuńska
  10. Bogusław Maria Boba „Colin"
  11. Anna Bodnar
  12. Rafał Bojdys
  13. Martyna Borsewicz
  14. Michał Budzyński
  15. Zbigniew Bury
  16. Leszek Buzderewicz
  17. Jolanta Chomicka-Kozłowska
  18. Joanna Chudy
  19. Izabela Cieszko
  20. Piotr Czadankiewicz
  21. Adam Czech
  22. Darek Czernek
  23. Karina Czernek
  24. Monika Dąbrowska-Picewicz
  25. Joanna Dadak
  26. Krzysztof Dadak
  27. Anna Danielczyk
  28. Eugeniusz Delekta
  29. Katarzyna Maria Dietrych
  30. Przemysław Dominik
  31. Franciszek Dzida
  32. Katarzyna Fober
  33. Piotr Figiel „Figiellissimus"
  34. Dariusz Fodczuk
  35. Ewa Fodczuk
  36. Barbara Gabryel
  37. Kazimierz Gajewski
  38. Barbara Gawęda-Badera
  39. Wojciech Gawor
  40. Marzena Gębala
  41. Dariusz Gierdal
  42. Marek Głowacki
  43. Teresa Gołda-Sowicka
  44. Iwona Górska-Walocha
  45. Justyna Gruszczyk
  46. Jan Grygierczyk
  47. Remigiusz Gryt
  48. Hanna Grzonka
  49. Anna Hałat
  50. Katarzyna Handzlik-Bąk
  51. Lech Helwig
  52. Jolanta Herma-Pasińska
  53. Józef Hołard
  54. Mariusz Horeczy
  55. Izabela Izdebska
  56. Witold Jacyków
  57. Alicja Jakimów
  58. Bogusław Jaroszek
  59. Agnieszka Jaworska
  60. Tomasz Jędrzejko
  61. Janusz Karbowniczek
  62. Łukasz Karkoszka
  63. Łukasz Kliś
  64. Michał Kliś
  65. Krzysztof Kokoryn
  66. Małgorzata Kokoryn
  67. Jarosław Korczak
  68. Piotr Kowalski
  69. Mariusz Kubieniec
  70. Zdzisław Kudła
  71. Elżbieta Kuraj
  72. Anna Kuzawińska
  73. Leszek Kwaśny
  74. Piotr Kwaśny
  75. Adrian Lach
  76. Edyta Lego
  77. Tatiana Leszczyńska
  78. Krzysztof Ligus
  79. Agnieszka Loska
  80. Diana Łapin
  81. Małgorzata Łuczyna
  82. Wiesław Łysakowski
  83. Jacek Malinowski
  84. Anna Małysz
  85. Marek Marczak
  86. DarekMarszałek
  87. Jolanta Michniowska
  88. Mirosław Mikuszewski
  89. Tadeusz Moskała
  90. Barbara Nachajska-Brożek
  91. Wanda Oczko-Zagajewska
  92. Izabela Ołdak
  93. Jakub Olearczyk
  94. Leszek Oprządek
  95. Dariusz Paczkowski
  96. Natalia Pawlus
  97. Ryszard Pielesz
  98. Paulina Poczęta
  99. Zbigniew Poraniewski 
  100. Jacek Rojkowski
  101. Diana Rőnnberg
  102. Łukasz Roth
  103. Małgorzata Rozenau
  104. Waldemar Rudyk
  105. Joanna Rzepka-Dziedzic
  106. Joanna Rzeźnik
  107. Grzegorz Sitek
  108. Jarosław Skutnik
  109. Jadwiga Smykowska
  110. Adam Sobota
  111. Jarosław Stoch
  112. Beata Stoszek
  113. Sabina Sujecka
  114. Joanna Sułek-Malinowska
  115. Ewa Surowiec-Butrym
  116. Agnieszka Szczygielska-Mulawka
  117. Lidia Sztwiertnia
  118. Teresa Sztwiertnia
  119. Renata Szułczyńska
  120. Monika Szymaniec
  121. Joanna Małgorzata Szymańska
  122. Ewa Szymczyk
  123. Maciej Szymonowicz „Kamerski"
  124. Jerzy Talik
  125. Mateusz Taranowski
  126. Tomasz Tobys
  127. Beata Tomas
  128. Bożena Tomczak-Wrona
  129. Agata Tomiczek-Wołonciej
  130. Anna Wajda
  131. Paweł Warchoł
  132. Ewa Wąsikiewicz-Wolnicka
  133. Agata Weksej
  134. Czesław Wieczorek
  135. Ewelina Wiercigroch-Dudka
  136. Piotr Wisła
  137. Anna Witkowicz
  138. Ilona Witkowska
  139. Michał Wojtysiak
  140. Wojciech Wroński
  141. Damian Wójcik
  142. Lucyna Wylon
  143. Ernest Zawada
  144. Monika Zontek
  145. Bartłomiej Zygmunt-Siegmund
  146. Katarzyna Żaczek
  147. Joanna Żochowska

wróć do tekstu

 

&


Ekspozycja w Galerii

 

Ekspozycja w Galerii

 

Ekspozycja w Galerii

 

Ekspozycja w Galerii

fot. Krzysztof Morcinek

wróć>>

&


Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

 

Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

 

Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

 

Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

 

Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

 

Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

 

Ekspozycja w Muzeum w Bielsku-Białej

Fot. Krzysztof Morcinek

wróć >>

&


Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

Fot. Grażyna Cybulska

wróć >>

&


Michael V. Manalo, In Undermining the Rising City

 

Michael V. Manalo, The Intertwining of Worlds

 

Michael V. Manalo, The Mechanisms of Reconstruction

&


Ekspozycja w Galerii Fotografii B&B

 

Ekspozycja w Galerii Fotografii B&B

 

Ekspozycja w Galerii Fotografii B&B

 

Ekspozycja w Galerii Fotografii B&B

 

Ekspozycja w Galerii Fotografii B&B

Fot. Adrian Lach

wróć >>

&


Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

 

Reverse of volume - instalacja Yasuakiego Onishi w Składzie Solnym w Krakowie, wernisaż wystawy, 8 lipca 2011

Fot. Grażyna Cybulska

wróć >>

&



Spotkanie z Yasuakim Onishi, od lewej prowadząca spotkanie Justyna Łabądź, Kuratorka rezydencji Izabela Ołdak, Yasuaki Onishi, 14 lipca 2011

 

Izabela Ołdak, Yasuaki Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

Spotkanie z Yasuakim Onishi, 14 lipca 2011

 

od lewej: Yasuaki Onishi, Justyna Łabądź, Esperanza Cortes

Fot. Krzysztof Morcinek  

wróć >>

 

&


Guy Bosch - holenderski artysta, fotografik i DJ. Ukończył studia z fotografii w Royal Academy of Art w Hadze w Holandii. Podczas studiów zaczął również działać w branży muzycznej. Styl jego muzyki można nazwać „eklektycznym". Jego udział w rezydencjach artystycznych zaowocuje kilkoma występami muzycznymi w bielskich klubach, podczas których swoje zainteresowania muzyczne połączy z wizualizacjami.

&


11 sierpnia, godz. 17.00

O godz. 17.00 zapraszamy na finisaż realizacji „Róży" Esperanzy Cortes oraz prezentację lightboxów Michaela Vincenta Manalo. A o godz. 18.00  zapraszamy do Galerii Bielskiej BWA na ostatnie spotkanie z uczestnikami rezydencji oraz gościnny wykład niemieckiego artysty Jana  Körbesa, tworzącego instalacje i obiekty architektoniczne z materiałów recyklingowych.

&


Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji, 4 lipca 2011

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji, 4 lipca 2011

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji, 12 lipca 2011

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji

 

Yasuaki Onishi w trakcie realizacji swojej instalacji, 12 lipca 2011

Fot. Krzysztof Morcinek

wróć >>

&



Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

 

Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

 

Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

 

Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

 

Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

 

Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

 

Yasuaki Onishi, Volume of Brick, instalacja w Galerii Bielskiej BWA

Fot. Krzysztof Morcinek

wróć >>

&


Esperanza Cortes (USA) - „Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko"
- 11 sierpnia, godz. 17.00, park obok Ratusza w Bielsku-Białej. Finisaż realizacji.

Instalacja Esperanzy Cortes pt. Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko, od lewej Jacek Bożek, Esperanza Cortes, Izabela Ołdak, 11 sierpnia 2011

 

Instalacja Esperanzy Cortes pt. Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko, 11 sierpnia 2011

 

Instalacja Esperanzy Cortes pt. Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko

 

Instalacja Esperanzy Cortes pt. Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko, 11 sierpnia 2011

Gazeta.pl Bielsko-Biała >>

 

Michael Vincent Manalo (Filipiny) - „Opowieści z Bielska-Białej"
Artysta zaprezentował light box z surrealistycznym widokiem Bielska-Białej.
- 11 sierpnia, godz. 17.30, schody przy Hotelu President (UWAGA! Artysta zmienił plan kolejnych prezentacji light boxów - rozpocznie je po weekendzie 13-15 sierpnia)

Michael V. Manalo prezentuje light box pt. Wydobycie powstającego miasta z cyklu Opowieści z Bielska-Białej, od lewej Michael V. Manalo, Izabela Ołdak, 11 sierpnia 2011

 

Michael V. Manalo prezentuje light box pt. Wydobycie powstającego miasta z cyklu Opowieści z Bielska-Białej, od lewej Michael V. Manalo, Izabela Ołdak, 11 sierpnia 2011

 

Michael V. Manalo, light box pt. Wydobycie powstającego miasta z cyklu Opowieści z Bielska-Białej, 11 sierpnia 2011

 

Michael V. Manalo, light box pt. Wydobycie powstającego miasta z cyklu Opowieści z Bielska-Białej, 11 sierpnia 2011

 

Guy Bosch (Holandia) - „Katharsis" - performans multimedialny
Artysta, znany również jako DJ Paradwaas, wykorzystał w swojej pracy obrazy i dźwięki zarejestrowane w Bielsku-Białej.
- 11 sierpnia, godz. 18.00, przejście pod ul. 3 Maja (obok placu Chrobrego)

Performans Guy Boscha pt. Katharsis

 

Performans Guy Boscha pt. Katharsis

 

Performans Guy Boscha pt. Katharsis

 

Performans Guy Boscha pt. Katharsis

 

Performans Guy Boscha pt. Katharsis

 

Performans Guy Boscha pt. Katharsis

 

Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11
godz. 18.20
„REFUNC - miejska adaptacja śmieci" - wykład Jana Körbesa

Niemiecki artysta opowiedział o swoich obiektach i budynkach, które tworzy wykorzystując materiały recyklingowe.

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, od lewej Guy Bosch, Esperanza cortes, Jacek Bożek, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

wykład Jana Körbesa, 11 sierpnia 2011

 

O realizacji Jana Korbesa w Katowicach - Kamienica zaczęła oddychać, Gazeta Wyborcza Bielsko-Biała, z dn. 22 sierpnia 2011, NR 194,7316, str. 6

lub na:

Katowice.naszemiasto.pl

&


Fotorelacja z finału realizacji >>

Fotorelacje w Super-Nowa.pl, na stronie Urzędu Miejskiego w Bielsku-Białej

 

Esperanza Cortes (USA) - „Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko"

- 11 sierpnia, godz. 17.00, park obok Ratusza w Bielsku-Białej. Finisaż realizacji.

Gazeta.pl Bielsko-Biała >>

 

Michael Vincent Manalo (Filipiny) - „Opowieści z Bielska-Białej"

Artysta zaprezentował light box z surrealistycznym widokiem Bielska-Białej.

- 11 sierpnia, godz. 17.30, schody przy Hotelu President (UWAGA! Artysta zmienił plan kolejnych prezentacji light boxów - rozpocznie je po weekendzie 13-15 sierpnia)

 

Guy Bosch (Holandia) - „Katharsis" - performans multimedialny

Artysta, znany również jako DJ Paradwaas, wykorzystał w swojej pracy obrazy i dźwięki zarejestrowane w Bielsku-Białej.

- 11 sierpnia, godz. 18.00, przejście pod ul. 3 Maja (obok placu Chrobrego)

 

Jan Körbes - wykład „REFUNC - miejska adaptacja śmieci"

Niemiecki artysta opowiedział o swoich obiektach i budynkach, które tworzy wykorzystując materiały recyklingowe.

- godz. 18.20, Galeria Bielska BWA

O realizacji Jana Korbesa w Katowicach - Kamienica zaczęła oddychać, Gazeta Wyborcza Bielsko-Biała, z dn. 22 sierpnia 2011, NR 194,7316, str. 6

lub na:

Katowice.naszemiasto.pl

&


Esperanza Cortes (USA) - „Róża pod każdą inną nazwą pachniałaby tak samo słodko"

- 11 sierpnia, godz. 17.00, park obok Ratusza w Bielsku-Białej. Finisaż realizacji.


Michael Vincent Manalo (Filipiny) - „Opowieści z Bielska-Białej"

Artysta zaprezentował light box z surrealistycznym widokiem Bielska-Białej.

- 11 sierpnia, godz. 17.30, schody przy Hotelu President (UWAGA! Artysta zmienił plan kolejnych prezentacji light boxów - rozpocznie je po weekendzie 13-15 sierpnia)


Guy Bosch (Holandia) - „Katharsis" - performans multimedialny

Artysta, znany również jako DJ Paradwaas, wykorzystał w swojej pracy obrazy i dźwięki zarejestrowane w Bielsku-Białej.

- 11 sierpnia, godz. 18.00, przejście pod ul. 3 Maja (obok placu Chrobrego)


Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11

godz. 18.20

„REFUNC - miejska adaptacja śmieci" - wykład Jana Körbesa

Niemiecki artysta opowiedział o swoich obiektach i budynkach, które tworzy wykorzystując materiały recyklingowe.

&


&


Ryszard Kaczmarek  (1938-2011)

&


„Moje BWA"

Wypowiedź Ryszarda Kaczmarka opublikowana w Kwartalniku Regionalnego Ośrodka Kultury „Relacje-Interpretacje", nr 4 (20), grudzień 2010

 

Gdy w 1982 roku zostałem szefem BWA, był to parterowy i strasznie zawilgocony pawilon. Plastycy nie chcieli wieszać tu swych prac, bo obrazy „flaczały". Ale umowy na odwilgocenie budynku były już podpisane, zanim przyszedłem. Zaczęła się moja praca od tej przeklętej elektroosmozy i wylania w jej trakcie ponad 200 litrów benzyny - taka to była technologia osuszania, ale niewiele to dało, bo cała ściana była pod ziemią. Pół roku szukaliśmy, skąd woda ścieka. Szukałem ratunku w remoncie. „Wyżebrałem" w Urzędzie Wojewódzkim w Bielsku-Białej, któremu galeria podlegała, pieniądze na remont, zrobiliśmy regały na obrazy, szatnie, przenieśliśmy biura w inne miejsce. Ale i to nie pomogło. Zacząłem myśleć o rozbudowie, przekonywałem do niej wicewojewodę bielskiego Jana Wałacha i Małgosię Korzonkiewicz z Wydziału Kultury. Udało mi się zaprosić wicewojewodę do galerii, pokazać mu stan pawilonu. Architekt Jan Copija rzucił w rozmowie, że na rozbudowę potrzebnych będzie 35 milionów złotych, ale wojewoda go wyśmiał i obiecał załatwić nam 70 mln zł - człowiek zarabiał wtedy miesięcznie średnio 2 miliony.
Musiałem rozbudować galerię, bo powoli robiło się po prostu wstyd. Bielsko-Biała, prawie 200-tysięczne miasto wojewódzkie, było wprawdzie miejscowością raczej tranzytową, ale ruch tu był olbrzymi. Codziennie na trzy zmiany przyjeżdżało z całego regionu do pracy w bielskich zakładach włókienniczych ponad 40 tys. ludzi. Zatrzymywali się tu turyści jadący w góry, miasto uczestniczyło w wielkich wydarzeniach sportowych, międzynarodowych pucharach narciarskich, olimpiadach. No i w tym Bielsku była galeria sztuki z zawilgoconymi salkami. To już Wadowice miały ładniejszą salkę wystawową, choć ulokowana była w piwnicy. Były to lata, kiedy dyrektorzy sieci Biur Wystaw Artystycznych przyjaźnili się, odwiedzali, wymieniali wystawami. Jeździłem po Polsce i prawie wszędzie widziałem galerie BWA w lepszym stanie niż nasza, przede wszystkim większe. Chciałem, by Bielsko-Biała miało BWA z prawdziwego zdarzenia, bo ważne były także aspiracje bielskiego środowiska plastyków, które było dość mocne i stale powiększające się, bo co roku kilku studentów kończyło Akademię Sztuk Pięknych i przyjeżdżało do Bielska. Zanim zdecydowałem o sposobie rozbudowy, chodziłem, myślałem, mierzyłem. Na szerokość nie dało się nic zrobić, trzeba było iść w górę. Początkowo chciałem szybko coś zrobić w stylu ówczesnego Empiku, ale na taki blaszak nie zgodził się Piotrek Gierasiński, miejski architekt. Miał rację. Wiedziałem, że piętro budynku musi być rzetelnie zrobione; potrzebowałem dużej sali wystawowej, zaplecza magazynowego, szatni, biura i kawiarni. Chciałem elewacje ozdobić witrażem, podobnie jak był ozdobiony budynek banku na placu Chrobrego, ale Rada Programowa nie zgodziła się. Byli w niej m.in. artyści Michał Kliś i Halina Gocyła-Kocyba, a z Urzędu Wojewódzkiego Małgorzata Korzonkiewicz. „Nie, bo nie" - tyle mi wytłumaczyli. W końcu budynek zaprojektował inżynier architekt Tadeusz Wąsik, konstrukcję zaprojektował inż. Jan Copija, a projekt wnętrz wykonał Andrzej Grabiwoda. Rozbudowę rozpoczęliśmy w 1986 roku. Trzy lata budowy to był horror. Szalała inflacja, na rynku nie było materiałów. Te lata upływały mi na żebraninie: o pieniądze, o materiały. Najbardziej w kość dały mi szkła - okna zaprojektowane na wysokim, półokrągłym narożniku fasady galerii. Za karton piwa załatwiliśmy, że w dwa tygodnie nam te szyby w jakiejś dużej wytwórni szkła gdzieś w Polsce zrobili i nawet przywieźli. Na elewacji początkowo miał być czarny granit, ale baliśmy się, że nie utrzyma się i popęka, bo blisko była droga przelotowa i linia kolejowa. Poza tym, nie dało się w tych latach kupić takiego kamienia. Któryś z budowlańców podpowiedział: „Zróbcie to w drewnie. Tu są Beskidy". To się spodobało, a poza tym było tańsze i bezpieczniejsze. Tak powstała elewacja. Nie wszystkim też spodobał się mój pomysł na ozdobienie kawiarni. Mnie natomiast podobały się realizacje Adama Wolskiego, który w Kielcach ozdabiał płaskorzeźbami wiele ważnych budowli z teatrem na czele. I taka drewniana polichromowana płaskorzeźba powstała na ścianie kawiarni. O ile wiem, galeria ją zdemontowała i odsprzedała artyście.

W czasie rozbudowy, z małą przerwą, ale wystawy były jednak cały czas. Łatwo nie było. Całą zimę nie mieliśmy ogrzewania. Wałach w płaszczu otwierał którąś wystawę. Rozbudowaną galerię otwarliśmy wraz z XXVI Ogólnopolskim Konkursem Malarstwa „Bielska Jesień 1989". Dwie noce i jeden dzień wieszaliśmy wystawę, pracownicy zasnęli na podłodze i tylko ja i Michał Kliś pracowaliśmy do samego rana, żeby zdążyć na otwarcie.
Wydarzenie było wielkie, przyjechali wojewodowie z Katowic, Opola i wielu innych gości, plastycy stawili się w komplecie. Był tłum ludzi. Plastycy bardzo czekali na otwarcie rozbudowanej galerii, jedni z radością, inni ze złością. Po co filary w górnej sali, pytali niektórzy. A one podtrzymują strop. Rozbudowa, choć absorbowała nas, nie mogła przesłonić działalności wystawienniczej. Kierowałem i budową, i galerią. Była Rada Programowa - obowiązkowa - z którą spotykaliśmy się dwa razy do roku. Michał Kliś był wtedy autorytetem. Przedkładaliśmy propozycje wystaw na rok. Dyskusje były zażarte. Katalog zgłaszało się do druku pól roku wcześniej. Wystaw było wiele. Bardzo utkwiła mi w pamięci wystawa malarstwa Ignacego Bieńka na 30-lecie jego pracy twórczej w 1983 roku. Zatytułował ją „Strych", sam zaaranżował, ustawiając w sali wystawowej belki stropowe. Ciekawa też była jedna z „Bielskich Jesieni", dla której projekt aranżacji robiła Teresa Sztwiertnia. Pół lasu wtedy wycięliśmy, nastawialiśmy drzew i worki liści nanieśliśmy na małą salę. W rozbudowanej galerii ciekawa była duża wystawa obrazów, rzeźb i gobelinów „Piwowarscy. Powrót po latach".
A na koniec? Miałem kontrolę za kontrolą; trzy z Urzędu Wojewódzkiego, jedną NIK. I nic nie znaleźli, choć byli tacy, co bardzo chcieli. No, ale takie czasy były, że ktoś mógł sobie powiedzieć: „Następnego komunistę wyrzucili". Przez cztery lata nie miałem pracy. Założyłem małą pracownię sitodruku, ale nie miałem na tyle zleceń. Jestem już na emeryturze. Czy bywałem potem w galerii? Kupowałem bilet i byłem.

Spisała: Barbara Swadźba

 

***

Ryszard Kaczmarek urodził się 7 lipca 1938 roku w Wieluniu. W 1972 roku uzyskał dyplom z historii na Wydziale Filozoficzno-Historycznym Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu. Ukończył studia podyplomowe na Uniwersytecie Warszawskim w zakresie wystawiennictwa w muzeach i galeriach sztuki współczesnej (1991). W latach 60. XX wieku związany zawodowo z Powszechną Spółdzielnią Spożywców w Czechowicach, Koszalinie i Bielsku-Białej; od 1973 do 1975 roku był kierownikiem Powiatowej Poradni Pracy Kulturalno-Oświatowej w Bielsku-Białej; w latach 1975-1978 kierownikiem Wydziału Kultury, Kultury Fizycznej i Turystyki Urzędu Miejskiego; w latach 1978-1982 w Wojewódzkiej Federacji Sportu zajmował się organizacją i promocją dużych, międzynarodowych imprez sportowych; dyrektorem Biura Wystaw Artystycznych był od 1 sierpnia 1982 do 31 września 1991 roku. Przez wiele lat współtworzył i wspierał amatorski ruch plastyczny związany ze sztuką ludową i beskidzkim folklorem; przez wiele lat kierował powstałym w 1968 roku Stowarzyszeniem Plastyków Amatorów „Ondraszek" (sam był absolwentem Państwowego Ogniska Kultury Plastycznej dla Amatorów, pobierając nauki m.in. u mistrza Franciszka Suknarowskiego)

wroć >>

&


Esperanza Cortes podczas akcji OJO

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Uczestnicy akcji artystycznej OJO

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

 

Akcja OJO na kasztanowcach przy Galerii Bielskiej BWA

fot. Krzysztof Morcinek

&


Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, od lewej Agata Smelcerz, Kamil Kuskowski, 2 września 2011

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, Jolanta Ciesielsla i Kamil Kuskowski, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, instalacja HAPPY, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, Czterolistna koniczyna, fotografia, obiekt, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, Kominiarz, wideo, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, 13, Piątek, obiekt, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, Czarny kot, rzeźba, obrazy z cyklu Lucky Seven, 2 września 2011

 

Wystawa Kamila Kuskowskiego SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, instalacja HAPPY

 

Wystawa Kamila Kuskowskiego SZCZĘŚCIE W NIESZCZĘŚCIU, wideo SŁOŃ, instalacja HAPPY

Fot. Janusz Legoń

wróć>>

&


Wernisaż wystawy Małgorzaty Szymankiewicz BACKGROUND, od lewej Agata Smalcerz, Małgorzata Szymankiewicz, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy BACKGROUND, Małgorzaty Szymankiewicz  2 września 2011

 

Wernisaż wystawy Małgorzaty Szymankiewicz BACKGROUND, od lewej Agata Smalcerz, Małgorzata Szymankiewicz, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy Małgorzaty Szymankiewicz BACKGROUND, 2 września 2011

 

Wernisaż wystawy Małgorzaty Szymankiewicz BACKGROUND, 2 września 2011

Fot. Janusz Legoń

wróć >>

&


Przegląd Portfolio

14 pażdziernika 2011 (piątek)
Galeria Bielska BWA
ul. 3 Maja 11

godz. 10.00. - 15.00.



Uczestnicy przeglądu mają szansę na profesjonalną ocenę swych prac przez życzliwych recenzentów
(artystów fotografików, kuratorów wystaw, galerii, przedstawicieli prasy, itp.).

Recenzenci dają cenne wskazówki, pomagają w nawiązaniu dalszych kontaktów
(z galeriami, wydawnictwami, mediami).

Takie spotkanie to cenne doświadczenie na drodze każdego fotografa, mogące w przyszłości zaowocować wystawą czy publikacją.


Cele Przeglądu Portfolio:

- analiza warsztatu fotograficznego uczestnika;

- rzetelna analiza artystyczna prac uczestnika;

- udzielenie wskazówek, jak poruszać się po rynku fotografii (galerie, wydawnictwa, agencje), jak rozmawiać, jak prezentować, gdzie się zaprezentować;

- stworzenie szansy dalszego zaprezentowania prac uczestnika w formie wystawy, albumu, itp.,
w galeriach fotografii w Polsce i na świecie oraz w wydawnictwach;

- udzielenie wskazówek dotyczących dalszego rozwoju w dziedzinie fotografii;

- udzielenie odpowiedzi na nurtujące pytania.

wróć >>

&


ALLONS-Y! ALLONZO!

Reż. Camille Moulin-Dupré / 2009 / 8'

Stary mężczyzna z białym psem czyta gazetę na nadmorskiej promenadzie. Idyllę przerywa pojawienie się pięknej kobiety. Ruszając za nią w pogoń bohater trafia do animowanego świata. Hołd dla Jeana-Paula Belmondo.

Camille Moulin-Dupré urodził się w 1981 r. w Rennes. w 2001 ukończył tamtejszy Uniwersytet, a w 2006 - Akademię Sztuk Pięknych.

 

BAGATELLE

Reż. Christophe Switzer / 2007 / 10'

Najbardziej romantyczna metoda restauracyjnego oszustwa... Rozmawiająca para wchodzi do baru. Dyskusja rozkręca się, mężczyzna pada na kolana w oczekiwaniu na odpowiedź kobiety. W sytuację angażuje się cały lokal...

Christophe Switzer to reżyser, scenarzysta i muzyk, pracował także w teatrze. Film „Bagatelle" zdobył nagrodę publiczności na Festiwalu Krótkiego Metrażu „Sur les pas de Mon oncle".

 

A CE SOIR

Reż. Olivia Basset / 2009 / 8'

Para budzi się i rozpoczyna codzienne, rutynowe czynności. Niespodziewany brak czegoś zmusi ich jednak do zmiany przyzwyczajeń... Film o tym, jak małe ziarenko piasku może zakłócić przebieg skrupulatnie zaplanowanego porannego rytuału.

Olivia Basset jest scenarzystką, która postanowiła spróbować sił w reżyserii. Owocem jej starań jest film „A ce soir", który otrzymał nagrodę dla najlepszego filmu krótkometrażowego na Międzynarodowym Festiwalu Młodych Reżyserów w Saint Jeande Luz.

 

LE PLAT A GRATIN

Reż. Rodolphe Tissot / 2006 / 14'

O czym marzy w wolnym czasie młody, atrakcyjny Paryżanin? Laurent, zwykły urzędnik, wiedzie spokojne życie z żoną i dzieckiem. Pewnego dnia zauważa ogłoszenie, które zmieni jego życie... Występuje: Grégoire Leprince-Ringuet.

Rodolphe Tissot rozpoczął karierę jako asystent reżysera (pracował z takimi twórcami, jak: Jacques Fansten, Charles Nemes i Emmanuelle Bercot). W 2010 roku zdobył nagrodę Pyrénées d'Or na Festiwalu w Luchon.

 

DIVA ET PIANISTE

Reż. Martin Le Gall / 2000 / 15'

Lekarze są pewni: diwa już nigdy nie zaśpiewa. Straciła głos. Wokalistka i jej pianista, zmuszeni do anulowania szeregu występów, ruszają w drogę. Dla tej dziwnej pary - mizantropa za klawiaturą i niemej, puszystej śpiewaczki - najważniejsze to być razem.

Martin Le Gall urodził się w 1975 w Rouen, jest reżyserem i scenarzystą. Film „Diva et pianiste" pokazywano m.in. na Festiwalu w Clermont-Ferrand.

 

EN ATTENDANT QUE LA PLUIE CESSE

Reż. Charlotte Joulia / 2009 / 9'

Paryż, lato. Niespodziewanie rozpętała się burza z piorunami. Kobieta i mężczyzna stają się zakładnikami wszechmocnej natury, atakującej ich i całe miasto.

Charlotte Joulia rozpoczęła edukację filmową jeszcze w liceum, gdzie uczęszczała na zajęcia z kultury audiowizualnej. Ukończyła także szkołę filmową i pracowała na licznych planach - najpierw jako członek ekipy operatorskiej, potem jako scriptgirl. Zrealizowała trzy własne filmy krótkometrażowe, a obecnie pracuje nad pełnometrażowym debiutem.

 

HEURES CREUSES

Reż. Sebastien Sort / 2003 / 23'

Franck prowadzi dość nudny żywot. Pewnego dnia znajduje na chodniku przed domem antyczny zegarek. Nic w tym dziwnego. Ale następnego dnia ulicę wypełniają plakaty - informacja o nagrodzie dla znalazcy zgubionego zegarka. Franck zaczyna zastanawiać się, ile w rzeczywistości wart jest przedmiot...

Film pokazywany na Festiwalu w Clermont-Ferrand.

 

NE M'OUBLIE PAS

Reż. Katia Grivot / 2009 / 19'

Co zapamiętujemy na zawsze z historii miłosnej - pierwsze spojrzenie, pierwszy pocałunek, czy pierwszy taniec? 70-letni Max dzień po dniu traci wspomnienia. Żeby pomóc mu w pamiętaniu rozproszonych faktów, jego żona zostawia mu notatki. A w każdą niedzielę przygotowuje ponowne pierwsze spotkanie z miłością swojego życia...

Film wyróżniony Specjalną Nagrodą Jury dla filmu krótkometrażowego na Międzynarodowym Festiwalu w Cleveland.

wróć >>

&


I posiedzenie jury - 24 maja 2011

40. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2011"
pod patronatem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
odbywającego się w dniu 24 maja 2011 roku.

Jury
Przewodniczący:
Paweł Jarodzki - artysta, kurator BWA Wrocław, Akademia Sztuk Pięknych, Wrocław

Członkowie:
Jolanta Ciesielska
- krytyk i historyk sztuki, Łódź
Jan Gryka - artysta, kurator Galerii Biała, Wydział Artystyczny UMCS, Lublin
Piotr Rypson - krytyk sztuki, publicysta, Warszawa
Agata Smalcerz - historyk sztuki, dyrektor Galerii Bielskiej BWA, Bielsko-Biała
Posiedzenie jury kwalifikacyjnego odbyło się w dniu 24 maja 2011 roku.
Obrady odbywały się w obecności kuratora biennale - Grażyny Cybulskiej, historyka sztuki, pracownika Galerii Bielskiej BWA oraz niezależnego obserwatora Jerzego Truszkowskiego, artysty, krytyka sztuki, Warszawa

Zgłoszenia  nadesłało  387 artystów, którzy zaproponowali do konkursu 1624 prace.
Przegląd i klasyfikacja prac odbyły się na podstawie prezentacji elektronicznej oraz oryginałów.
Do II etapu konkursu wybrano 96 prac 47 artystów.

Jury zastrzega sobie prawo do odrzucenia prac po obejrzeniu ich w wersji oryginalnej.

Drugie posiedzenie jury nagradzającego, podczas którego zostanie wyłoniony zdobywca nagrody Grand Prix, a także laureaci pozostałych nagród i wyróżnień odbędzie się 30 września 2011 roku.


Komisja postuluje konieczność zgłaszania do konkursu co najmniej trzech, a maksymalnie pięciu prac.

Otwarcie 40. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2011" oraz ogłoszenie wyników konkursu nastąpi 4 listopada 2011 roku o godz. 17.00.
Wystawa będzie trwała do 30 grudnia 2011 roku.

NAGRODY
Grand Prix - 20 000 zł
II Nagroda - 10 000 zł
III Nagroda - 5 000 zł

Istnieje możliwość fundowania wyróżnień przez sponsorów i patronów medialnych.

Praca nagrodzona Grand Prix przechodzi na własność Galerii Bielskiej BWA, wzbogacając kolekcję sztuki Galerii.

 

http://www.mkidn.gov.pl/

 

   

     Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

 

 

________________________________________________________

KONKURS BIENNALE MALARSTWA BIELSKA JESIEŃ 2011
Organizowany przez Galerię Bielską BWA konkurs adresowany jest do artystów profesjonalnych, dyplomantów wyższych uczelni plastycznych oraz absolwentów kierunków artystycznych szkół wyższych.

Przyjmowane będą prace - maksymalnie pięć - wykonane w latach 2009-2011 w dowolnej technice i konwencji malarskiej, niedające się powielić jako oryginały, uprzednio nienagradzane i będące własnością autora. Format prac jest nieograniczony, ale dłuższy bok jednego modułu nie może przekraczać 2 m.

Zgłoszenia prac (karty zgłoszeń wraz z dokumentacją fotograficzną) będą przyjmowane wyłącznie drogą online od 1 marca do 30 kwietnia 2011 roku.
Termin przyjmowania prac został przedłużony do 4 maja br.

Regulamin>>

KARTA ZGŁOSZENIA>>

Instrukcja wypełniania karty zgłoszenia >>

 

BIURO ORGANIZACYJNE 40. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2011"
Galeria Bielska BWA, ul. 3 Maja 11, 43-300 Bielsko-Biała, tel./faks: 33 812 58 61; 33 812 41 19
e-mail: bielskajesien@galeriabielska.pl
Dyrektor Galerii Bielskiej BWA - Agata Smalcerz
Koordynator - Grażyna Cybulska

 

39. Biennale Malarstwa BIELSKA JESIEŃ 2009

Historia konkursu "Bielska Jesień">>

&


Laureaci nagród i wyróżnień

Nagrody:

Grand Prix - Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa narodowego (20.000)

Jakub Ciężki

Jakub Ciężki, Rusztowanie I, 2010, emalia akrylowa, akryl, olej, płótno

 

II Nagroda - Marszałka Województwa Śląskiego (10.000)

Paweł Matyszewski

Paweł Matyszewski, Przedwiośnie, 2011, akryl, płótno  Paweł Matyszewski, Przedwiośnie, 2011, akryl, płótno

 

III Nagroda  - Prezydenta Miasta Bielska-Bialej (5.000)

Kamila Woźniakowska

Kamila Wozniakowska, Katechizm rewolucionisty, 2009, akryl, płótno  Kamila Wozniakowska, Jenny, 2010, akryl, płótno

 

Wyróżnienia regulaminowe

Piort C. Kowalski i Joanna Janiak

Piotr C. Kowalski i Joanna Janiak, Obraz mroźny -17 st. C, 2011, akryl, płyta metalowa

 

Dominik Podiadły

za zestaw prac : "Pepsi", "The"

Dominik Posiadły, Pepsi, 2011, folia, marker, pleksiglas

 

Dominik Posiadły, The, 2011, folia, marker, pleksiglas

 

Artur Przebindowski

za pracę "Megalopolis XXX"

Artur Przebindowski, Megalopolis XXX, 2011, tempera, akryl, płótno


Małgorzata Rozenau

za zestaw prac : "Mild as May", "The End"

Małgorzata Rozenau, Mild as May, 2010, akryl, olej, płótno  Małgorzata Rozenau, The End, 2011, akryl, olej, płótno



Agula Swoboda

za zestaw prac "The Portrait of royal family", "Jestem iguaną"

Agula Swoboda, The portrait of royal family, 2010, akryl, płótno  Agula Swoboda, Jestem iguaną, 2010, akryl, płótno


&



W dniu 30 września 2011 roku odbyło się drugie posiedzenie jury - wybierającego i nagradzającego prace do wystawy pokonkursowej 40. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2011".

II obrady jury Bielskiej Jesieni 2011, 30 września 2011, od lewej: Jan Gryka, Jolanta Ciesielska, Paweł Jarodzki, Piotr Rypson, Grażyna Cybulska - kuratorka konkursu, Agata Smalcerz, fot. K. Morcinek

 

Komisja - oceniając oryginały prac - wykorzystując punkt 11. Regulaminu konkursu  brzmiący:
„W II etapie konkursu obraduje jury nagradzające. Wybiera laureatów konkursu na podstawie oryginałów prac. Jury nagradzające ma prawo do odrzucenia obrazów zakwalifikowanych na podstawie dokumentacji elektronicznej w I etapie konkursu" postanowiła zakwalifikować do wystawy pokonkursowej 56 prac 31 artystów.

&




W konkursie dla widzów na najciekawszy obraz 40. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2011" oddanych zostało ponad 450 głosów. Publiczności najbardziej spodobał się obraz Artura Przebindowskiego z Krakowa pt. „Megalopolis XXX".

Widzowie Galerii Bielskiej BWA mieli już okazję wiosną 2011 roku poznać prace z cyklu „Megalopolis" podczas indywidualnej wystawy Artura Przebindowskiego, absolwenta krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych z 1993 roku. Kilkanaście obrazów na wystawie „Megalopolis" - podobnie, jak obraz wybrany przez widzów „Bielskiej Jesieni 2011",  przedstawiało z lotu ptaka nieprawdopodobnie zagęszczone, zajmujące olbrzymią przestrzeń przedmieścia, ustawione ciasno obok siebie jednorodzinne domki i przylegające do siebie baraki, las dachów, anten satelitarnych. I tylko mieszkańców na płótnach nie widać.

 

„Miasto. I to miasto, którego siła rażenia przyprawia o zawrót głowy. Pozornie uporządkowane, ale tak naprawdę niedające się okiełznać jakimkolwiek próbom rozumowej klasyfikacji, bo choć jest teoretycznie podległe jednostce ludzkiej, uparcie wymyka się jej spod kontroli, doprowadzając swym chaotycznym ogromem do obłędu" - pisała o wystawie Artura Przebindowskiego Małgorzata I. Niemczyńska.

Głosy widzów były mocno rozproszone. Artur Przebindowski, zwycięzca konkursu, uzyskał 66 głosów. Na drugim miejscu znalazł się Rafał Borcz z Krakowa, który 10 lat temu był laureatem Grand Prix „Bielskiej Jesieni 2001" - wówczas także po raz pierwszy w historii konkursu dla widzów (i ostatni, jak na razie) werdykt jury i publiczności był taki sam - zwyciężyła ekspresyjna praca Borcza przedstawiająca biegnące wilki. Dwie prezentowane na „Bielskiej Jesieni 2011" prace tego artysty: „Zatoka": i „Brzozy", uzyskały łącznie 64 głosy. Na trzecim miejscu znalazła się Ewa Juszkiewicz, głównie za sprawą obrazu pt. „Grzeczna uczennica", który uzyskał 31 spośród 45 głosów oddanych na obrazy tej młodej gdańskiej artystki. Praca ta uzyskała także wyróżnienie miesięcznika „Art & Business".

Wyniki konkursu dla widzów ogłoszone zostały w Galerii Bielskiej BWA oficjalnie podczas styczniowego wernisażu wystaw malarstwa Czesława Wieczorka i plakatu Wiktora Górki (5 stycznia 2012 roku, godz. 18.00). Troje uczestników konkursu dla widzów (wybranych losowo), zaproszonych na styczniowy wernisaż, otrzymało w nagrodę katalogi „Bielskiej Jesieni 2011. Nagrodą dla Artura Przebindowskiego jest dyplom informujący o werdykcie publiczności.

Wróć >>

&


   Znajdź nas
   na Facebooku

&



Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą, na pierwszym planie artystka

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą, na pierwszym planie artystka

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą, od lewej Agata Smalcerz - dyrektor Galerii Bielskiej BWA, Kasia Kmita

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Wycinankowe warsztaty z Kasią Kmitą

 

Uczestnicy wycinankowych warsztatów z Kasią Kmitą

 

Uczestnicy wycinankowych warsztatów z Kasią Kmitą

Fot. Krzysztof Morcinek

wróć >>

&


SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU, prowadzi Ewa Fodczuk

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

 

SZMACIANE CUDA, zajęcia w ramach ZIMOWYCH WARSZTATÓW SZTUKI I DIZAJNU

Fot. Krzysztof Morcinek

&


&


Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

 

Warsztaty towarzyszące aktualnej wystawie

Fot. Krzysztof Morcinek

&


Proroctwo Ezechiela >>
Tanach (Biblia Hebrajska), Księga Ezechiela 37, cytat za: http://tanach.leszek-kwiatkowski.eu/index-14-37.htm


&


Marek Zieliński, dyrektor Instytucji Kultury Ars Cameralis oraz Grażyna Cybulska z Galerii Bielskiej BWA

 

od prawej Carole Benzaken, Mariola Kępys, tłumaczka, Marek Zieliński oraz Grażyna Cybulska

 

z prawej Carole Benzaken

 

Carole Benzaken i Grażyna Cybulska

 

Zbigniew Michniowski, zastępca prezydenta Bielska-Białej

 

Carole Benzaken w trakcie wernisażu

 

Carole Benzaken wsród gości wernisażu

 

Carole Benzaken wsród gości wernisażu

 

Carole Benzaken oraz Helena Dobranowicz

 

Wernisaż wystawy

 

Wernisaż wystawy

 

Wernisaż wystawy

 

Carol Benzaken oraz Marta Poznańska z Ars Cameralis i Łukasz Kałębasiak

 

Wernisaż wystawy

 

Wernisaż wystawy

Fot. Krzysztof Morcinek

wróć >>

&


Choć więzi między Polską a Łotwą - polityczne, społeczne, gospodarcze i kulturowe - są niezwykle mocne, zakorzenione w wielowiekowej tradycji, to jednak podczas codziennej bieganiny często nie dostrzegamy, jak ważną rolę odgrywały w naszej historii, ani jakiego nabierają dziś znaczenia. Przykładów nie trzeba szukać daleko. Wystarczy przywołać w pamięci dwa ostatnie wydarzenia oraz energię, jaką wyzwoliły one wśród publiczności. Pierwszym było niezapomniane „Polskie Requiem" skomponowane przez Krzysztofa Pendereckiego, a wykonane pod batutą Gabriela Chmury w Operze Narodowej podczas Festiwalu Operowego w Rydze. Uczestniczący w koncercie znakomici śpiewacy - Wioletta Chodowicz, Agnieszka Rehlis, Rafał Bartmiński oraz Marek Gasztecki, którym towarzyszył Narodowy Chór Akademicki oraz Łotewska Narodowa Orkiestra Symfoniczna, potrafili oddać w swym śpiewie całą głębię bólu i cierpienia, których doświadczyły tysiące Łotyszy, wśród nich także dzieci, niewinnych ofiar zesłanych w 1941 roku na Sybir i wspominanych przez nas 14 czerwca podczas Narodowego Dnia Pamięci Ofiar Terroru Komunistycznego. Koncert upamiętniał także pomordowanych w Katyniu, Auschwitz i innych obozach śmierci. Istnieje wiele wspólnych kart w historii Łotwy i Polski, które tworzą tę szczególną więź historyczną. Drugim, równie poruszającym wydarzeniem było kazanie Zbigniewa Staniewicza, arcybiskupa rzymskokatolickiej archidiecezji ryskiej, który podczas obchodów święta Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny w Agłonie wezwał zgromadzonych wiernych, wśród których nie zabrakło licznie przybyłych pielgrzymów z Polski, do dążenia ku duchowości, do życia rodzinnego i szacunku dla człowieka. Choć w dzieciństwie arcybiskup używał języka Mickiewicza i Chopina, teraz - posługując się nienagannym łotewskim - prawił o wartości, których nie wolno  utracić, odsłaniając przed wiernymi wizjonerski obraz przyszłości, do której wszyscy dążymy.

 Również na niwie sztuki, tak pięknej, jak i użytkowej, związki Polski i Łotwy były widoczne od zarania twórczości ludowej i artystycznej. Dziś widać je w narracji i stylistyce, technikach artystycznych, działalności wystawienniczej, programach wymiany obejmujących artystów i dzieła sztuki, sympozjach i kontaktach indywidualnych. W ubiegłym wieku jednym z najważniejszych wydarzeń świadczących o bliskiej współpracy pomiędzy Polską i Łotwą była Wystawa Polskiej Sztuki Współczesnej, którą można było obejrzeć od 21 stycznia do 11 lutego 1934 roku w Muzeum Sztuki w Rydze. Wystawę zorganizowano przy znaczącym wsparciu warszawskiego Towarzystwa Szerzenia Sztuki Polskiej Wśród Obcych (TOSSPO) oraz Towarzystwa Na Rzecz Zacieśnienia Stosunków Łotewsko-Polskich w Rydze.

Wystawa miała symbolizować dobre relacje pomiędzy naszymi krajami i choć została przeprowadzona pod auspicjami prezydenta Łotwy Albertsa Kviesisa, jej prawdziwymi organizatorami i pomysłodawcami byli Władysław Jarocki, Wicerektor Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych oraz Vilhelms Purvītis, Rektor Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych. 

Wystawa przedstawiała osiągnięcia polskich artystów w dziedzinie malarstwa, rzeźby, grafiki i projektowania tkanin, prezentując dzieła takich artystów jak Xawery Dunikowski, Konstanty Laszczka, Tytus Czyżewski, Konstanty Mackiewicz, Tadeusz Pruszkowski i wielu innych - artystów, których nazwiska nie znikną nigdy z kart polskiej historii sztuki. Wystawa zyskała przychylne recenzje ze strony prasy, artystów i widzów, jako że, jak ujął to w katalogu wystawy Mieczysław Treter, dyrektor Towarzystwa Szerzenia Sztuki Polskiej wśród Obcych (TOSSPO) - „odzwierciedlała istotę polskiej twórczości."

Z kolei wystawa malarstwa łotewskiego, która zostanie otwarta na przełomie 2012 i 2013 roku w Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej oraz w Muzeum Śląskim w Katowicach - stanowi przekrój współczesnej twórczości łotewskiej.

Po odzyskaniu niepodległości w 1991 roku, w sztuce łotewskiej rozpoczął się podobny proces jak w pozostałych krajach, którym udało się uwolnić spod „kurateli" Związku Radzieckiego. Szybko przyjęły się nowości z dziedziny sztuki; zaczęto organizować wystawy na wschodzie i na zachodzie Europy; pojawiły się prężnie działające prywatne galerie sztuki (obecna wystawa powstała głównie przy wsparciu jednej z najstarszych i najbardziej renomowanych łotewskich galerii - Agija Sūna Art Gallery); powrócono do tradycji regularnych wystaw podczas Biennale Sztuki w Wenecji; pojawiły się publikacje na temat udziału łotewskich artystów i krytyków na forach sztuki, warsztatach, plenerach, kampaniach i aukcjach - całym wachlarzu różnorodnych działań, które przyczyniają się do nieustannego rozwoju sztuki w Europie i na świecie.

Sam język sztuki stał się bardziej otwarty na nowe eksperymenty, formy ekspresji i technologie. Zostały one entuzjastycznie przyjęte, przetestowane i przetworzone twórczo przez artystów z różnych pokoleń, dążących do wzbogacenia, rozwinięcia i poszerzenia własnych dokonań artystycznych. Proces ten przyniósł zaskakujące i niespodziewane efekty na dotychczas zrównoważonej i pasywnej łotewskiej scenie artystycznej. Oczywiście nie wszystkie innowacje można uznać za udane, jest to jednak naturalne - gdy sztuka zmienia swą formę, prawdziwą wartość tych zmian będzie można ocenić dopiero za kilkadziesiąt lat. Jedno jest pewne, poziom kreatywności w dzisiejszej sztuce łotewskiej jest niezwykle wysoki i doskonale współgra z tradycyjnymi wartościami, charakterystycznymi dla rodzimej tradycji, sztuki ludowej i klasycznej. Dzięki temu, ucząc i inspirując, sztuka przemawia do serc i umysłów zarówno mieszkańców Łotwy, jak i innych krajów.

Wystawa pt. „Takie miejsce - Łotwa" stanowi w dużej mierze kwintesencję łotewskiej sztuki współczesnej. To tygiel, w którym mieszają się poglądy artystów z różnych pokoleń, począwszy od klasyków, a skończywszy na debiutantach. Umożliwia widzom poznanie od dawna cenionych gałęzi sztuki łotewskiej, takich jak malarstwo i grafika, jak i eksperymentów ze szkłem i przedmiotami (objects art) - dziedzin, które w ostatnich dwudziestu latach przeżywają gwałtowny rozwój. Wystawa zawiera szerokie spektrum dzieł, składających się na pełny obraz prezentowanych na niej form i technik artystycznych. Znajdują się tu prace wykonane przez artystów stosujących ekspresyjne pociągnięcia pędzla (Valdis Bušs, Inta Celmiņa), tonalność (Edvards Grūbe, Artūrs Akopjans), wieloaspektową wizualizację rzeczywistości (Dita Lūse, Tatjana Semane), grube warstwy farby w kompozycjach abstrakcyjnych (Māris Upzars, Lauris Mīlbrets), oraz twórców podążających jeszcze inną drogą artystyczną. Finezja oraz swoboda struktury tektonicznej, jaka ujawnia się w potencjale różnorodnych materiałów (Dainis Gudovskis, Kristaps Gulbis, Pēteris Sidars), składa się na esencję treści i formy, odnalezioną i kultywowaną przez tak wielu różnych artystów.

W twórczości przyświecają im takie wartości, jak dziedzictwo artystyczne, przynależność, profesjonalizm, poświęcenie, perspektywa, pacyfizm, patos, palpitacje, pizzicato, prometeizm, (inter)punkcja, droga, psyche, proklamacja, projekcja, efektywność, przeciwieństwa, wizja, zasadność.

Oczywiście, można by wymienić jeszcze wiele innych cech, właściwości, znaków, które przynależą do domeny prawdziwej sztuki i które mogą być postrzegane, rozumiane i interpretowane przez każdego odbiorcę wystawy, czy to na Łotwie, w Polsce, czy też gdziekolwiek indziej, wywołując w nim nowe spostrzeżenia.

Właśnie ten skarb oferuje nasza wystawa, która - mam nadzieję - sprawi, iż odwiedzający nas goście będą na zawsze pamiętać, że istnieje na ziemi takie miejsce, jak Łotwa.

Ingrīda Burāne, 
Krytyk sztuki 
Dyrektor Centrum Informacyjnego Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych

 

wrzesień, 2012

wróć do tekstu >>

&


The ties between Poland and Latvia - political, social, economic, and cultural ones - are so deeply rooted and have intertwined so much that during the everyday rush we hardly appreciate how important and full-bodied they have been throughout the history and what new meaning they are acquiring now. Examples are not far to seek. It is sufficient to call to one's memory two recent events, filled with powerful, characteristic energy: first of all, unforgettable was the "Polish Requiem" by Krzysztof Penderecki with Gabriel Hmur as the conductor, performed at the National Opera as part of Riga Opera Festival. The outstanding singers - Violeta Hodovich, Agnieszka Rehlis, Rafal Bartminski un Marek Gasztecki together with the State Academic Chorus and the Latvian National Orchestra sang out the pain and suffering which we commemorate on the 14 June, Latvian Mourning Day, when in 1941 thousands and thousands of innocent people, including small children, were deported to Siberia. This concert also paid a tribute to those slain in Katyn, Auschwitz and other death mills. There are many common pages in the history of Latvian and Polish people, which form this special historical bond. The second event was the call for spirituality, domesticity, and humanity, pronounced by Archbishop of the Roman Catholic Archdiocese of Riga Zbignev Stankevich, during the Feast of the Assumption of Blessed Virgin Mary into Heaven in Aglona, when he addressed all participants of the event, including many pilgrims and believers coming from Poland. His family language in childhood was the language of Mitzkewitz and Chopin, but now Archbishop was talking to us in impeccable Latvian language about the values that we cannot afford to lose. This is a true visionary's view into the kind of future we all aspire.

Likewise, in fine arts and applied arts we have had a lot in common since the beginnings of the formation of folk art and professional art. This affinity expresses itself in the plots, stylistics, technical manner, exhibition activities, exchange programs of artists and works of arts, symposiums and individual contacts. One of the highlights demonstrating the tight cooperation between the two countries in the previous century definitely was "The Exhibition of Polish Modern Fine Arts", which was organized from 21 January till 11 February, 1934 in Rīga City Art Museum by a significant support of the Society for Promoting Polish Arts Abroad "Tosspo" (Warsaw) and Latvian and Polish Rapprochement Society (Riga). The exhibition was conceived as a token of the good relations between the two countries and was implemented under protectorate of the Latvian State President Alberts Kviesis, but the practical executors and the authors of the concept of the exhibition were Vladislaw Jaroczki, Vice Rector of Krakow Academy of Arts, and Vilhelms Purvītis, the Rector of the Latvian Academy of Arts.

It was an exhibition, which discovered the powerful artistic qualities of Polish artists in painting, sculpture, graphics and textile arts, and acquainted the viewers with such names as X. Dunikovski, K. Laszczka, T. Chizevski, K. Mackievich, T. Pruszkovski and many others - names, which will never disappear from the Polish art history The exhibition was favourably reviewed both by press, professionals and the viewers, because "it reflected what was the essence of the Polish creative arts" -such words were written in the exhibition catalogue by Dr Mechislav Treter the Director of the Society for Promoting Polish Arts Abroad "Tosspo".

To a certain extent it can be said that the exhibition of the Latvian painters, which will be open to public in the middle of winter, between the end of 2012 and the beginning of the 2013, in two towns in the south of Poland - Bielsko Biala town gallery "Bielska BWA" and the Muzeum of Silesia in Katowice - represents largely what is characteristic of Latvian arts today. In sum, it can be said that the array of art works demonstrates creativity in most diverse forms.

After the restoration of independence in 1991 in the Latvian art developed processes common for all countries which broke away from the "custody" of the Soviet Union. Novelties in the world of art were acquired at a rapid pace; exhibitions were organized both in the East and West; private art galleries flourished (this exhibition has been largely supported by one of the most longstanding and prominent Latvian galleries - Agija Sūna Art Gallery); regular participation in Venice Biennale was resume; publications appeared on the contribution of Latvian artists and art experts in art forums, workshops, Plein Aires, campaigns and auctions - in all the diverse activities which characterize the continuous boosting art life in Europe and elsewhere in the world.

The language of art itself became more open to new experiments, forms of expression and technologies. It all was embraced, tested and creatively processed by artists of different generations, those who strived to enrich, develop, and widen their potential. It gave surprising and unexpected turns in the so far balanced and dispassionate scene of Latvian art life. Of course, not all innovations could be assessed as gains, but this is only natural. Art has always been in this way when it takes a different form, and it will be possible to apprehend the true values only after decades. But with the confidence we can say that the degree of creativity in today's Latvian art is on a truly high level and can commensurate with those traditional values that are inherent in Latvian folklore, folk art and professional art classics. It continues to educate and inspire minds and hearts of people both at home, in Latvia, and abroad as well.

The exhibition "Such a Place - Latvia" is to a great extent an objective quintessence of the Latvian contemporary art. It is a pool of the varied views of artists of all generations, starting with Old Masters and concluding with the novice. It allows the audience to explore the traditionally strong branches in the Latvian art like painting and graphics, as well as presents findings in the glass and objects art - the sectors that unequivocally have experienced a boom in the last twenty years. Here you can see the broad spectrum, which marks the full picture in each of the art forms and techniques represented, evidenced by an expressive brushstroke (V. Bušs, I. Celmiņa), tonality (E. Grūbe, A. Akopjans ), multifaceted visualization of reality (D. Lūse, T. Sēmane), the dense layers of paint in abstract compositions (M. Upzars, L. Mīlbrets) and many others who take different roads. The philosophical sophistication and freedom of and tectonic structure revealing itself in the potential of diverse materials (D. Gudovskis, K. Gulbis, P. Sidars) - it creates the essence of the content and form found and cultivated by such different personalities.

What are the values shared by all of them? Succession. Belonging. Professionalism. Piety. Perspective. Pacifism. Pathos. Palpitations. Pizzicato. Prometheus. Punctuation. Path. Psyche. Proclamation. Projection. Efficiencies. Opposites. Vision. Validity.

And, of course, many more of features, characteristics, signs, which pertain to true art. They can be perceived, understood, and interpreted by any viewer of the exhibition and give them new insights, be it Latvia, Poland or anywhere else.

That is the true treasure offered to us by the present art show, which, hopefully, will allow the visitors to keep in mind that there exists such a place on Earth - Latvia.

Ingrīda Burāne,

Art Critic

Head of the Information Centre of Latvian Academy of Arts

September, 2012

come back >>

&


7 December

5pm - a lecture on Latvian video art by Anna Veilande Kustikova - an art historian, academic, curator and expert in the field of animated film in the Latvian Archive of Video Art.

6.30 - 8pm - presentation of Latvian video art

  

8 December

11am - 5pm

- workshops in cartoon making run by Latvian artists  

- artists' presentations: Oskars Pavlovskis, Mārtiņš Zutis, Ingrīda Pičukāne

6 - 9pm

- contemporary Latvian animation show  

- presentations by the curator and artists: Mārtiņš Zutis, Anna Veilande Kustikova, Ieva Saulīte

 

Enrol for the workshop by e-mail: info@galeriabielska (maximum 30 participants).

&


Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

 

Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA - najnowsze nabytki

Fotorelacja Krzysztof Morcinek

wróć do tekstu o wystawie >>

&


Ozdoby świąteczne wykonane na warsztatach artystycznych

 

Ozdoby świąteczne wykonane na warsztatach artystycznych

 

Ozdoby świąteczne wykonane na warsztatach artystycznych

 

Ozdoby świąteczne wykonane na warsztatach artystycznych

 

Ozdoby świąteczne wykonane na warsztatach artystycznych

wróć do tekstu >>

&


Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”, na zdjęciu Marcin Berdyszak i Agata Smalcerz – dyrektor Galerii Bielskiej BWA, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”, na zdjęciu autor wystawy, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Otwarcie wystawy Aleki Polis - „Błąd w czasoprzestrzeni”. Na pierwszym planie kuratorka wystawy – Agnieszka Żechowska, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Otwarcie wystawy Aleki Polis - „Błąd w czasoprzestrzeni”. Od lewej kuratorka wystawy – Agnieszka Żechowska i Aleka Polis, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”. Z lewej  Marcin Berdyszak, 4.01.13, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Marcina Berdyszaka – „Za horyzontem kultury, za horyzontem sztuki”. Z prawej Marcin Berdyszak, 4.01.13, fot. K. Morcinek

wróć do tekstu >>

&


Warsztaty z rysunku z młodzieżą z Gimnazjum w Goczałkowicach-Zdroju

 

Warsztaty z rysunku z młodzieżą z Gimnazjum w Goczałkowicach-Zdroju

 

Warsztaty z rysunku z młodzieżą z Gimnazjum w Goczałkowicach-Zdroju

 

Warsztaty z rysunku z młodzieżą z Gimnazjum w Goczałkowicach-Zdroju

&


Agata Smalcerz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA, otwiera wystawę Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, Bielsko-Biała, 5.04.2013, fot. K. Morcinek

 

Jacek Krywult, prezydent Bielska-Białej, podczas otwarcia wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, Galeria Bielska BWA, 5.04.2013, na drugim planie Jerzy Zegarliński, kurator wystawy i Agata Smalcerz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek

 

Jacek Krywult, prezydent Bielska-Białej, podczas otwarcia wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, Galeria Bielska BWA, 5.04.2013, fot. K. Morcinek

 

Jerzy Zegarliński, kurator wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, fot. K. Morcinek

 

Jerzy Zegarliński, kurator wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, fot. K. Morcinek

 

Jerzy Zegarliński, kurator wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, od lewej Agata Smalcerz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA, fot. K. Morcinek

 

Jerzy Zegarliński, kurator wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, fot. K. Morcinek

 

Goście wernisażu wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, od lewej Jacek Krywult, prezydent Bielska-Białej, Zbigniew Michniowski, zastępca prezydenta Bielska-Białej, Krzysztof Frank, wiceprezes Zarządu Zakładów Tłuszczowych Bielmar, Galeria Bielska BWA, 5.04.2013, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, fot. K. Morcinek

 

Goście wernisażu wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, od lewej Szczepan Wojtasik, radny Rady Miejskiej w Bielsku-Białej, Zbigniew Michniowski, zastępca prezydenta Bielska-Białej, Krzysztof Frank, wiceprezes Zarządu Zakładów Tłuszczowych Bielmar, Galeria Bielska BWA, 5.04.2013, fot. K. Morcinek

 

Krzysztof Frank z dyplomem honorowym od Galerii Bielskiej BWA dla Zakładów Tłuszczowych Bielmar Sp. z o.o., wieloletniego sponsora wystawy, dyplom wręczyła dyrektor Galerii Agata Smalcerz, w środku Jerzy Zegarliński, kurator wystawy, fot. K. Morcinek

 

Krzysztof Frank z dyplomem honorowym od Galerii Bielskiej BWA dla Zakładów Tłuszczowych Bielmar Sp. z o.o., wieloletniego sponsora wystawy, dyplom wręczyła dyrektor Galerii Agata Smalcerz, w środku Jerzy Zegarliński, kurator wystawy, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Wernisaż wystawy Fotografia Dzikiej Przyrody 2012, 5.04.2013, Galeria Bielska BWA, fot. K. Morcinek

 

Fotorelacja: Krzysztof Morcinek

wróć do tekstu >>

&


Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała 2.05.3013, wernisaż wystawy, obok artysty Agata Smalcerz, dyrektor galerii, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała 2.05.3013, wernisaż wystawy, obok artysty Agata Smalcerz, dyrektor galerii, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Andrzej Graboś, prezes firmy Polmotors, główny sponsor wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas wernisażu wystawy, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała  2.05.3013, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas wernisażu wystawy, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała  2.05.3013, fot. Krzysztof Morcinek

 

Od lewej: Leon Tarasewicz, Katarzyna Kwaśniewska, Zuzanna Ziółkowska, obie na I roku studiów doktoranckich w pracowni prof. Leona Tarasewicza na ASP w Warszawie, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malarstwo, Galeria Bielska BWA, 2.05.3013, wernisaż wystawy, fot. Krzysztof Morcinek

wróć do tekstu >>

&


Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz podczas tworzenia realizacji malarskiej w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

 

Leon Tarasewicz, Malastwo w Galerii Bielskiej BWA, fot. Krzysztof Morcinek

wróć do tekstu >>

&


Leon Tarasewicz zaprasza widza do wnętrza obrazu. To sytuacja, którą różni artyści poprzez stulecia próbowali uzyskać  różnymi metodami, czy to stwarzając iluzję przestrzeni, czy też tak budując  kompozycję, aby określony element przyciągnął wzrok patrzącego. Malarze barokowi wypełniali freskami całe wnętrza, ściany i sufity; stojąc wobec  nich widz ma wrażenie własnej obecności w przedstawionej scenie. Tu jednak mamy sytuację dosłowną: naprawdę chodzimy po obrazie.

Artysta użył metody action painting, zapoczątkowanej przez Jacksona Pollocka w latach 50. XX wieku. Jednak w przeciwieństwie do amerykańskiego artysty Leon Tarasewicz nie wybiera fragmentu zamalowanego płótna, nie wycina i nie umieszcza w ramach. Wręcz przeciwnie: nie zgadza się na kawałkowanie swojej kompozycji, ma ona działać całością. Ma ogarniać osobę wchodzącą w jej przestrzeń, wywoływać emocje, ale też budzić refleksję.

Ekspresyjnie pomalowana podłoga „wchodzi" na mury. Raz - poprzez odbicie koloru, jakby łunę na białej ścianie; dwa - przez ślady gestu malarskiego, który zatarł granicę między poziomem i pionem. To pierwsza realizacja horyzontalna Leona Tarasewicza, w której użył takiego zabiegu.  Nadaje ona dziełu niezwykłego dramatyzmu; w połączeniu z czerwoną łuną na końcu sali budzi niepokój.

Artysta odnosi swoją realizację w Galerii Bielskiej BWA do przeszłości tego miejsca. Tu, latach 1881-1939 stała synagoga, spalona po wkroczeniu hitlerowców do Bielska.[1] Po wojnie, w 1960 roku, na części placu po synagodze zbudowano galerię sztuki współczesnej. [2] Mimo więc utracenia sakralnego charakteru, miejsce to zostało oddane sztuce, uchronione od komercjalizacji. Przez ponad 50 lat całe pokolenia artystów miały możność prezentowania tu swojej twórczości. Zwłaszcza malarstwo święci tu swoje triumfy, choćby za sprawą Biennale Malarstwa „Bielska Jesień".[3] Tę historię przywołuje Leon Tarasewicz, skupiając się na całej powierzchni, dotykając pędzlem, ale i rękoma, każdego fragmentu tej ziemi, symbolicznego obszaru, po którym kiedyś chodzili wierni modlący się, a potem widzowie wystaw przeżywający sztukę.

Użyte przez artystę kolory należą do jego ulubionych barw czystych, mieszanych przez niego już na miejscu, jak na palecie. Tłem jest przede wszystkim kolor żółty, którego jednym z odniesień jest judaizm; jasna czerwień przechodząca w róż wnosi niepokój, być może pamięć dramatu 1939 roku. Pamiętając o tych uwarunkowaniach historycznych nie ma jednak przeszkód, aby odczuwać tę wielobarwną feerię kolorów jak ogromną łąkę pełną kwiatów lub - po prostu - jak ogromny obraz, po którym można chodzić napawając się intensywnością każdej plamy barwnej.

Strukturę malarskiej materii artysta skonfrontował z rzeczywistością tego, co na zewnątrz: okna, które dwa lata temu zniknęły z przestrzeni górnej sali teraz powróciły w „wersji cyfrowej" - jako wideoprojekcja zarejestrowanego obrazu ulicy Mickiewicza - dokładnie tych miejsc, które znajdują się za ścianą. Codzienne życie biegnie więc nadal tuż obok, sztuka zaprasza do kontemplacji i wyciszenia.

 

                                                                                                    Agata Smalcerz

 


[1] Synagoga w Bielsku (ul. Mickiewicza 25) została wybudowana w latach 1879-1881, według projektu bielskiego architekta Karola Korna i Ludwiga Schöne w stylu mauretańskim. Wykonawcą prac była bialska firma Emanuela Rosta. Była to synagoga reformowana, tzw. Tempel. W połowie września 1939 roku Niemcy podłożyli w budynku materiały łatwopalne i wybuchowe (podobnie jak w stojącym obok Żydowskim Domu Ludowym i dwó